Piotr Ivanovich Slovtsov (Piotr Slovtsov) |
cantores

Piotr Ivanovich Slovtsov (Piotr Slovtsov) |

Piotr Slovtsov

Data de nascimento
30.06.1886
Data da morte
24.02.1934
Profissão
cantor
Tipo de voz
tenor
País
Rússia, URSS

Piotr Ivanovich Slovtsov (Piotr Slovtsov) |

Infância. Anos de estudo.

O notável cantor russo Pyotr Ivanovich Slovtsov nasceu em 12 de julho (30 de junho do estilo antigo) em 1886 na vila de Ustyansky, distrito de Kansky, província de Yenisei, na família de um diácono da igreja.

Na primeira infância, com 1,5 anos de idade, ele perdeu o pai. Quando Petya tinha 5 anos, sua mãe mudou-se para Krasnoyarsk, onde o jovem Slovtsov passou sua infância e juventude.

De acordo com a tradição familiar, o menino foi enviado para estudar em uma escola teológica e depois em um seminário teológico (hoje prédio de um hospital militar da guarnição), onde seu professor de música era PI Ivanov-Radkevich (mais tarde professor do Conservatório de Moscou ). Ainda na infância, os agudos sonoros e prateados do menino atraíam a atenção de todos ao seu redor com sua beleza e amplitude.

Na escola e no seminário, atenção especial foi dada ao canto, e Pyotr Slovtsov cantou muito no coro. Sua voz se destacou visivelmente entre as vozes dos seminaristas, e apresentações solo começaram a ser confiadas a ele.

Todos que o ouviram afirmaram que uma brilhante carreira artística aguardava o jovem cantor e, desde que a voz de Slovtsov estivesse bem definida, no futuro ele poderia ocupar o lugar do principal tenor lírico em qualquer grande palco de ópera.

Em 1909, o jovem Slovtsov formou-se no seminário teológico e, renunciando à carreira familiar de clérigo, ingressou na faculdade de direito da Universidade de Varsóvia. Mas seis meses depois, sua atração pela música o leva ao Conservatório de Moscou e ele entra na classe do professor I.Ya.Gordi.

Depois de se formar no conservatório em 1912, Slovtsov tornou-se solista no Kyiv Opera Theatre. Uma voz maravilhosa – um tenor lírico, timbre suave e nobre, alta cultura, grande sinceridade e expressividade de atuação, rapidamente trouxe ao jovem cantor o amor dos ouvintes.

O início da atividade criativa.

Já no início de sua carreira artística, Slovtsov se apresentou com um extenso repertório de ópera e câmara, gravado em discos por várias companhias. Naqueles anos, muitos tenores de primeira classe cantaram no palco da ópera russa: L. Sobinov, D. Smirnov, A. Davydov, A. Labinsky e vários outros. O jovem Slovtsov imediatamente entrou nesta maravilhosa galáxia de artistas como um igual.

Mas a isso deve-se acrescentar que muitos ouvintes da época concordavam com a mesma opinião de que Slovtsov tinha uma voz excepcionalmente rara em suas qualidades, difícil de descrever. Tenor lírico, timbre acariciante, intocado, fresco, excepcional na força e com sonoridade aveludada, escravizou e conquistou ouvintes que se esquecem de tudo e ficam completamente no poder desta voz.

A amplitude do alcance e a respiração incrível permitem que o cantor dê todo o som para a sala do teatro, sem esconder nada, sem esconder nada com a configuração errada da respiração.

De acordo com muitos críticos, a voz de Slovtsov é semelhante à de Sobinovsky, mas um pouco mais ampla e ainda mais calorosa. Com igual facilidade, Slovtsov executou a ária de Lensky e a ária de Alyosha Popovich de Dobrynya Nikitich de Grechaninov, que só poderia ser executada por um tenor dramático de primeira classe.

Os contemporâneos de Pyotr Ivanovich frequentemente discutiam sobre qual dos gêneros Slovtsov era melhor: música de câmara ou ópera. E muitas vezes eles não conseguiam chegar a um consenso, já que em qualquer um deles Slovtsov era um grande mestre.

Mas esse favorito da fase da vida era caracterizado por extraordinária modéstia, bondade e ausência de qualquer arrogância. Em 1915, a cantora foi convidada para a trupe da Casa do Povo de Petrogrado. Aqui ele se apresentou repetidamente com FI Chaliapin nas óperas “Príncipe Igor”, “Sereia”, “Fausto”, Mozart e Salieri, “O Barbeiro de Sevilha”.

O grande artista falou calorosamente sobre o talento de Slovtsov. Ele deu a ele uma foto sua com a inscrição: “Em boa memória, com sinceros votos de sucesso no mundo da arte”. PISlovtsov de F.Chaliapin, 31 de dezembro de 1915 São Petersburgo.

Casamento com MN Rioli-Slovtsova.

Três anos depois de se formar no conservatório, grandes mudanças ocorreram na vida de PI Slovtsov, em 1915 ele se casou. Sua esposa, nascida Anofrieva Margarita Nikolaevna, e mais tarde Rioli-Slovtsova, também se formou no Conservatório de Moscou em 1911 na aula de canto do professor VM Zarudnaya-Ivanova. Junto com ela, na classe da professora UA Mazetti, concluiu o curso a maravilhosa cantora NA Obukhova, com quem mantiveram uma forte amizade por muitos anos, que começou no conservatório. “Quando você for famoso”, escreveu Obukhova em sua fotografia dada a Margarita Nikolaevna, “não desista de velhos amigos”.

Na descrição dada a Margarita Nikolaevna Anofrieva pela professora VM Zarudnaya-Ivanova e seu marido, compositor e diretor do Conservatório MM Ippolitov-Ivanov, notou-se não só a atuação, mas também o talento pedagógico da aluna diplomada. Eles escreveram que Anofrieva poderia realizar trabalho pedagógico não apenas em instituições de ensino musical secundárias, mas também em conservatórios.

Mas Margarita Nikolaevna amava o palco da ópera e alcançou a perfeição aqui, interpretando papéis principais nas óperas de Tiflis, Kharkov, Kiev, Petrogrado, Yekaterinburg, Tomsk, Irkutsk.

Em 1915, MN Anofrieva casou-se com PI Slovtsov e, a partir de agora, seu caminho no palco da ópera e em apresentações de concertos passa em estreita colaboração.

Margarita Nikolaevna formou-se no conservatório não só como cantora, mas também como pianista. E é bem claro que Pyotr Ivanovich, que se apresentava em concertos de câmara, tinha como acompanhante preferida Margarita Nikolaevna, que conhece perfeitamente todo o seu rico repertório e tem excelente domínio da arte do acompanhamento.

Volte para Krasnoyarsk. Conservatório Nacional.

De 1915 a 1918, Slovtsov trabalhou em Petrogrado no Teatro Bolshoi da Casa do Povo. Tendo decidido se alimentar um pouco na Sibéria, após o inverno faminto de Petrogrado, os Slovtsovs vão passar o verão em Krasnoyarsk para a mãe do cantor. A eclosão da rebelião de Kolchak não permite que eles retornem. Na temporada de 1918-1919, o casal cantor trabalhou na Ópera de Tomsk-Yekaterinburg e na temporada de 1919-1920 na Ópera de Irkutsk.

Em 5 de abril de 1920, o Conservatório do Povo (agora Krasnoyarsk College of Arts) foi inaugurado em Krasnoyarsk. PI Slovtsov e MN Rioli-Slovtsova participaram ativamente de sua organização, criando uma classe vocal exemplar que se tornou famosa em toda a Sibéria.

Apesar das grandes dificuldades durante os anos de ruína económica – legado da guerra civil – o trabalho do conservatório foi intenso e bem sucedido. Suas atividades foram as mais ambiciosas em comparação com o trabalho de outras instituições musicais na Sibéria. Claro que houve muitas dificuldades: não havia instrumentos musicais suficientes, salas para aulas e shows, professores mal pagos por meses, férias de verão não eram pagas.

Desde 1923, por meio dos esforços de PI Slovtsov e MN Rioli-Slovtsova, as apresentações de ópera foram retomadas em Krasnoyarsk. Ao contrário dos grupos de ópera que anteriormente trabalhavam aqui, que foram criados às custas de artistas visitantes, este grupo consistia inteiramente de cantores e músicos de Krasnoyarsk. E este é o grande mérito dos Slovtsovs, que conseguiram unir todos os amantes da ópera em Krasnoyarsk. Participando da ópera, não apenas como intérpretes diretos de partes responsáveis, os Slovtsovs também foram diretores e líderes de grupos de solistas – vocalistas, o que foi facilitado por sua excelente escola vocal e rica experiência no campo da arte cênica.

Os Slovtsovs tentaram fazer com que os residentes de Krasnoyarsk ouvissem o maior número possível de bons cantores, convidando artistas de ópera convidados para suas apresentações. Entre eles estavam artistas de ópera conhecidos como L. Balanovskaya, V. Kastorsky, G. Pirogov, A. Kolomeitseva, N. Surminsky e muitos outros. Em 1923-1924, óperas como Mermaid, La Traviata, Faust, Dubrovsky, Eugene Onegin foram encenadas.

Em um dos artigos daqueles anos, o jornal “Krasnoyarsk Rabochiy” observou que “a preparação de tais produções com artistas não profissionais é, de certa forma, uma façanha”.

Os amantes da música de Krasnoyarsk por muitos anos recordaram as belas imagens criadas por Slovtsov: o Príncipe em 'Sereia' de Dargomyzhsky, Lensky em 'Eugene Onegin' de Tchaikovsky, Vladimir em 'Dubrovsky' de Napravnik, Alfred em 'La Traviata' de Verdi, Fausto na ópera de Gounod de o mesmo nome.

Mas os residentes de Krasnoyarsk não são menos memoráveis ​​​​pelos concertos de câmara de Slovtsov, que sempre eram esperados como feriados.

Pyotr Ivanovich tinha obras especialmente favoritas, executadas com grande habilidade e inspiração: o romance de Nadir da ópera de Bizet 'The Pearl Seekers', a canção do duque de 'Rigoletto' de Verdi, a cavatina do czar Berendey de 'The Snow Maiden' de Rimsky-Korsakov, o arioso de Werther de Ópera de Massenet com o mesmo nome, Canção de ninar de Mozart e outras.

Criação do “Labor Opera Group” em Krasnoyarsk.

No final de 1924, por iniciativa do sindicato dos trabalhadores das artes (Rabis), com base no grupo de ópera organizado por PI Slovtsov, foi criada uma trupe de ópera ampliada, denominada 'Grupo de Ópera de Trabalho'. Ao mesmo tempo, foi concluído um acordo com o conselho municipal para a utilização do edifício do teatro com o nome de MAS Pushkin e atribuído um subsídio de três mil rublos, apesar da difícil situação económica do país.

Mais de 100 pessoas participaram da companhia de ópera. AL Markson, que regeu as apresentações, e SF Abayantsev, que dirigiu o coro, tornaram-se membros do conselho e diretores artísticos do mesmo. Os principais solistas foram convidados de Leningrado e outras cidades: Maria Petipa (coloratura soprano), Vasily Polferov (tenor lírico-dramático), o famoso cantor de ópera Lyubov Andreeva-Delmas. Este artista teve uma combinação incrível de uma ótima voz e brilhante performance de palco. Uma das melhores obras de Andreeva-Delmes, o papel de Carmen, já inspirou A. Blok a criar um ciclo de poemas de Carmen. Os veteranos que assistiram a essa apresentação em Krasnoyarsk lembraram por muito tempo a impressão inesquecível que o talento e a habilidade do artista causaram no público.

A primeira Ópera de Krasnoyarsk, criada pelos esforços consideráveis ​​​​dos Slovtsovs, funcionou de maneira interessante e frutífera. Os críticos notaram bons figurinos, uma variedade de adereços, mas, acima de tudo, uma alta cultura de performance musical. A equipe da ópera trabalhou por 5 meses (de janeiro a maio de 1925). Durante esse tempo, 14 óperas foram encenadas. 'Dubrovsky' de E. Napravnik e 'Eugene Onegin' de P. Tchaikovsky foram encenados com a participação dos Slovtsovs. A Ópera de Krasnoyarsk não era alheia à busca de novas formas de expressão artística. A exemplo dos teatros da capital, está a ser montada a peça 'Luta pela Comuna', na qual os realizadores tentaram repensar os clássicos de uma nova forma. O libreto foi baseado nos acontecimentos da época da Comuna de Paris, e a música – da 'Tosca' de D. Puccini (essas buscas artísticas eram características dos anos vinte).

A vida em Krasnoyarsk.

O povo de Krasnoyarsk conhecia Pyotr Ivanovich não apenas como artista. Apaixonado pelo simples trabalho camponês desde a infância, ele dedicou todo o seu tempo livre à agricultura ao longo de sua vida em Krasnoyarsk. Tendo um cavalo, ele mesmo cuidou dele. E os habitantes da cidade frequentemente viam como os Slovtsovs dirigiam pela cidade em uma carruagem leve, indo para descansar nas proximidades. Não alto, rechonchudo, com rosto russo aberto, PI Slovtsov atraía as pessoas com sua cordialidade e simplicidade de tratamento.

Pyotr Ivanovich amava a natureza de Krasnoyarsk, visitou a taiga e os famosos 'Pilares'. Este maravilhoso canto da Sibéria atraiu muitos, e quem veio a Krasnoyarsk sempre tentou visitá-lo.

Testemunhas oculares falam sobre um caso em que Slovtsov teve que cantar longe de estar em um concerto. Um grupo de artistas visitantes se reuniu e pediu a Peter Ivanovich para mostrar-lhes 'Pilares'.

A notícia de que Slovtsov estava nos 'Pilares' imediatamente se tornou conhecida pelos estolbistas, e eles persuadiram os artistas a ver o nascer do sol no 'Primeiro Pilar'.

O grupo liderado por Petr Ivanovich era liderado por alpinistas experientes - os irmãos Vitaly e Evgeny Abalakov, Galya Turova e Valya Cheredova, que seguravam literalmente cada passo dos novatos. No topo, os fãs do famoso cantor pediram a Pyotr Ivanovich para cantar, e todo o grupo cantou junto com ele em uníssono.

Atividade de concerto dos Slovtsovs.

Pyotr Ivanovich e Margarita Nikolaevna Slovtsov combinaram trabalho pedagógico com atividade de concerto. Por muitos anos eles se apresentaram com shows em várias cidades da União Soviética. E em todos os lugares suas apresentações receberam a avaliação mais entusiástica.

Em 1924, os shows da turnê dos Slovtsovs aconteceram em Harbin (China). Uma das inúmeras críticas observou: 'O gênio musical russo está ganhando cada vez mais intérpretes perfeitos diante de nossos olhos ... Uma voz divina, um tenor prateado, que, segundo todos os relatos, não tem igual na Rússia agora. Labinsky, Smirnov e outros no presente, em comparação com a deslumbrante riqueza sonora de Slovtsov, são apenas preciosos registros de gramofone do "passado irrecuperável". E Slovtsov é hoje: ensolarado, desmoronando com diamantes de brilho musical, com os quais Harbin não ousou sonhar … Desde a primeira ária, o sucesso de ontem das apresentações de Petr Ivanovich Slovtsov se transformou em uma ovação de pé. Ovações calorosas, tempestuosas e incessantes transformaram o concerto em um triunfo contínuo. Dizer isso é apenas uma pequena extensão para definir a impressão maravilhosa do show de ontem. Slovtsov cantou incomparavelmente e deliciosamente, ele cantou divinamente… PI Slovtsov é um cantor excepcional e único…'

A mesma crítica destacou o sucesso de MN Rioli-Slovtsova neste concerto, que não só cantou lindamente, mas também acompanhou o marido.

Conservatório de Moscou.

Em 1928, PI Slovtsov foi convidado como professor de canto no Moscow Central Combine of Theatre Arts (mais tarde GITIS e agora RATI). Junto com as atividades de ensino, Petr Ivanovich cantou no Teatro Acadêmico Bolshoi da URSS.

A imprensa metropolitana o definiu como "uma grande figura, um vocalista completo, gozando de grande reputação". O jornal Izvestia em 30 de novembro de 1928, após um de seus shows, escreveu: “É necessário familiarizar as grandes massas de ouvintes com a arte de cantar de Slovtsov”.

Atuando com grande sucesso em Moscou e Leningrado, cantou em “La Traviata” – com A. Nezhdanova, em “Mermaid” – sobre V. Pavlovskaya e M. Reizen. Os jornais daqueles anos escreveram: “La Traviata” ganhou vida e rejuvenesceu, assim que os maravilhosos mestres que desempenharam os papéis principais o tocaram: Nezhdanova e Slovtsov, Quantos tenores líricos temos que teriam uma escola tão excelente e habilidade tão alta?

O último ano da vida do cantor.

No inverno de 1934, Slovtsov fez uma turnê pelo Kuzbass com shows, nos últimos shows Pyotr Ivanovich se apresentou já doente. Ele estava com pressa para Krasnoyarsk, e aqui finalmente adoeceu, e em 24 de fevereiro de 1934 ele se foi. O cantor morreu no auge de seu talento e força, tinha apenas 48 anos. Krasnoyarsk inteiro despediu-se de seu amado artista e compatriota em sua última jornada.

No cemitério Pokrovsky (à direita da igreja) existe um monumento de mármore branco. Nele estão esculpidas as palavras da ópera de Massenet 'Werther': 'Oh, não me acorde, sopro da primavera'. Aqui repousa um dos famosos cantores russos, carinhosamente chamado por seus contemporâneos de rouxinol siberiano.

Em um obituário, um grupo de figuras musicais soviéticas, encabeçado pelo Artista do Povo da República Ippolitov-Ivanov, Sobinov e muitos outros, observou que a morte de Slovtsov “repercutiria com profunda dor nos corações das grandes massas de ouvintes na União Soviética”. Union, e a comunidade musical se lembraria por muito tempo do maravilhoso cantor e grande artista.”

O obituário termina com uma ligação: “E quem, antes de tudo, senão Krasnoyarsk, deve guardar uma longa memória de Slovtsov?” MN Rioli-Slovtsova, após a morte de Petr Ivanovich, continuou sua atividade pedagógica em Krasnoyarsk por vinte anos. Ela morreu em 1954 e está enterrada ao lado do marido.

Em 1979, a companhia de Leningrado 'Melody' lançou um disco dedicado a PI Slovtsov na série 'Outstanding Singers of the Past'.

Materiais preparados de acordo com o livro de BG Krivoshey, LG Lavrushev, EM Preisman 'Vida musical de Krasnoyarsk', editora de livros de Krasnoyarsk em 1983, documentos do Arquivo do Estado do Território de Krasnoyarsk e do Museu Regional de Tradição Local de Krasnoyarsk.

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