Vladimir Ivanovich Rebikov |

Vladimir Rebikov

Toda a minha vida sonhei com novas formas de arte. A. Belly

Na década de 1910, nas ruas de Yalta, era possível encontrar uma aparência alta e peculiar de um homem que sempre andava com dois guarda-chuvas - branco do sol e preto da chuva. Esse foi o compositor e pianista V. Rebikov. Tendo vivido uma vida curta, mas cheia de acontecimentos e encontros brilhantes, procurava agora a solidão e a paz. Um artista de aspirações inovadoras, um buscador de “novas margens”, um compositor que em muitos aspectos estava à frente de seus contemporâneos no uso de meios expressivos individuais, que mais tarde se tornaram a base da música do século XNUMX. na obra de A. Scriabin, I. Stravinsky, S. Prokofiev, K. Debussy – Rebikov sofreu o trágico destino de um músico não reconhecido em sua terra natal.

Rebikov nasceu em uma família próxima à arte (sua mãe e irmãs eram pianistas). Ele se formou na Universidade de Moscou (Faculdade de Filologia). Ele estudou música sob a orientação de N. Klenovsky (aluno de P. Tchaikovsky) e depois dedicou 3 anos de trabalho duro ao estudo dos fundamentos da arte musical em Berlim e Viena sob a orientação de professores conhecidos - K. Meyerberger (teoria musical), O. Yasha (instrumentação), T. Muller (piano).

Já naqueles anos, nasceu o interesse de Rebikov pela ideia da influência mútua de música e palavras, música e pintura. Ele estuda a poesia dos simbolistas russos, especialmente V. Bryusov, e a pintura de artistas estrangeiros da mesma direção - A. Böcklin, F. Stuck, M. Klninger. Em 1893-1901. Rebikov ensinou em instituições de ensino musical em Moscou, Kiev, Odessa, Chisinau, mostrando-se em todos os lugares como um educador brilhante. Ele foi o iniciador da criação da Sociedade de Compositores Russos (1897-1900) – a primeira organização de compositores russos. Na primeira década do século XNUMX, cai o pico da maior decolagem da composição e atividade artística de Rebikov. Ele dá muitos concertos de sucesso no exterior - em Berlim e Viena, Praga e Leipzig, Florença e Paris, alcança o reconhecimento de figuras musicais estrangeiras proeminentes como C. Debussy, M. Calvocoressi, B. Kalensky, O. Nedbal, Z. Neyedly , I. Pizzetti e outros.

Nos palcos russos e estrangeiros, a melhor obra de Rebikov, a ópera “Yelka”, é encenada com sucesso. Jornais e revistas escrevem e discutem sobre ele. A fama de curta duração de Rebikov desapareceu naqueles anos em que o talento de Scriabin e do jovem Prokofiev foi poderosamente revelado. Mas mesmo assim Rebikov não foi completamente esquecido, como evidenciado pelo interesse de V. Nemirovich-Danchenko em sua última ópera, O Ninho dos Nobres (baseado no romance de I. Turgenev).

O estilo das composições de Rebikov (10 óperas, 2 balés, muitos ciclos e peças de programa de piano, romances, música para crianças) é cheio de contrastes nítidos. Ele mistura as tradições das letras russas sinceras e despretensiosas do cotidiano (não foi à toa que P. Tchaikovsky respondeu muito favoravelmente à estreia criativa de Rebikov, que encontrou na música do jovem compositor “talento considerável … poesia, belas harmonias e engenhosidade musical muito notável” ) e ousadia inovadora ousada. Isso é claramente visto ao comparar as primeiras composições ainda simples de Rebikov (ciclo de piano “Autumn Memories” dedicado a Tchaikovsky, música para crianças, a ópera “Yolka” etc.) com seus trabalhos subsequentes (“Sketches of Moods, Sound Poems, White Canções” para piano, a ópera Tea and The Abyss, etc.), em que se destacam os meios expressivos característicos dos novos movimentos artísticos do século XX, como o simbolismo, o impressionismo, o expressionismo. Essas obras também são novas nas formas criadas por Rebikov: “melomimicas, meloplásticas, recitações rítmicas, dramas psicográficos musicais”. A herança criativa de Rebikov também inclui uma série de artigos escritos com talento sobre estética musical: “Gravações musicais de sentimentos, Música em 50 anos, Orfeu e as Bacantes”, etc. Rebikov sabia como “ser original e ao mesmo tempo simples e acessível, e este é seu principal mérito para a música russa.

CERCA DE. Tompakova

Composições:

óperas (dramas psicológicos e psicográficos musicais) – Em uma tempestade (baseado na história “The Forest is Noisy” Korolenko, op. 5, 1893, post. 1894, City transport, Odessa), Princesa Mary (baseada na história “The Herói do nosso tempo “Lermontov, não terminado.), Árvore de Natal (baseada no conto de fadas “A Menina com Fósforos” de Andersen e na história “O Menino em Cristo na Árvore de Natal” de Dostoiévski, op. 21, 1900, post. 1903, empreendimento de ME Medvedev, tr “Aquário” , Moscou; 1905, Kharkov), Chá (baseado no texto do poema de mesmo nome de A. Vorotnikov, op. 34, 1904), Abismo (lib. R ., baseado no conto homônimo de LN Andreev, op. 40, 1907), Woman with a Dagger (lib. R., baseado no conto homônimo de A. Schnitzler, op. 41, 1910 ), Alfa e Ômega (lib. R., op. 42, 1911), Narciso (lib. R., baseado em Metamorfoses “Ovídio na tradução de TL Shchepkina-Kupernik, op. 45, 1912), Arachne (lib. R., segundo as Metamorfoses de Ovídio, op. 49, 1915), Ninho Nobre (lib. R., de acordo com um romance de IS Turgenev, op. 55, 1916), extravagância infantil Prince Handsome and Princess Wonderful Charm (década de 1900); balé – Branca de Neve (baseado no conto de fadas “A Rainha da Neve” de Andersen); peças para piano, coros; romances, canções para crianças (nas palavras dos poetas russos); arranjos de canções checas e eslovacas, etc.

Obras literárias: Orfeu e as Bacantes, “RMG”, 1910, nº 1; Após 50 anos, ibid., 1911, nº 1-3, 6-7, 13-14, 17-19, 22-25; Music Recordings of Feeling, ibid., 1913, nº 48.

Referências: Karatygin VG, VI Rebikov, “Em 7 dias”, 1913, nº 35; Stremin M., Sobre Rebikov, “Vida Artística”, 1922, nº 2; Berberov R., (prefácio), na ed.: Rebikov V., Peças para Piano, Caderno 1, M., 1968.