Guitarra semi-acústica: características do instrumento, história, tipos, uso

Desde a sua criação, o violão ganhou popularidade entre os músicos que trabalham em diferentes gêneros. A evolução de um instrumento musical levou ao surgimento de novos tipos, e um semi-acústico tornou-se uma opção de transição entre guitarra acústica e elétrica. É igualmente usado ativamente como artistas de pop, rock, metal, música folclórica.

Qual é a diferença entre um violão semi-acústico e um violão eletroacústico?

Artistas iniciantes não iniciados em sutilezas musicais muitas vezes confundem esses dois tipos, mas na verdade sua diferença é fundamental. Uma guitarra elétrica é confundida com semi-acústica por causa dos elementos adicionais comuns: captadores, controles de volume, timbre e a capacidade de se conectar a um amplificador combinado.

A principal diferença entre um violão eletroacústico e um violão semiacústico está na estrutura do corpo. No segundo caso, é oco, como um violão clássico convencional, ou semi-oco.

Para aumentar a sustentação, cavidades vazias são criadas em torno do meio sólido. Effs são cortados nas partes laterais, a largura do corpo é mais estreita que a da primeira versão, o som é brilhante e nítido.

Outra diferença é que a guitarra elétrica não pode ser tocada sem estar conectada a um amplificador de áudio. Portanto, não é absolutamente adequado para bardos e músicos de rua. O som do instrumento ocorre devido à transformação das vibrações das cordas em vibrações de corrente elétrica.

Vantagens da guitarra semi-acústica:

• a capacidade de fornecer um som claro mesmo em uma mixagem polifônica;
• peso mais leve do que uma guitarra elétrica de corpo oco;
• uma variedade de estilos, experimentos com aparência não estragam o som;
• a admissibilidade de um conjunto completo de vários captadores.

Uma guitarra semi-acústica é um instrumento 2 em 1. Ou seja, pode ser usado tanto quando conectado a uma fonte de corrente elétrica quanto sem ela, como a acústica comum.

HISTÓRIA

Uma grande contribuição para o surgimento e popularização das guitarras semi-acústicas foi dada pela empresa americana Gibson, a maior marca que produz instrumentos musicais. Nos anos 30 do século passado, os músicos enfrentaram o problema do volume insuficiente de acústica. Isso foi sentido especialmente por integrantes de bandas de jazz e grandes orquestras, nas quais o violão “afundou”, perdido na rica sonoridade de outros instrumentos.

O fabricante tentou amplificar o som conectando a acústica a um alto-falante elétrico. Recortes em forma de F apareceram no estojo. A caixa de ressonância com efs deu um som mais rico, que pode ser amplificado com um captador. O som ficou claro e alto.

Poucas pessoas sabem que Gibson não se propôs a criar um violão semi-acústico. Experimentos com ele foram apenas um teste da viabilidade de produção e produção em série de guitarras elétricas com corpo sólido.

Os músicos apreciavam a conveniência dos instrumentos de corpo sólido, mas entre eles também havia muitos fãs de guitarras com um tipo de acústica tradicional. Em 1958, a empresa lançou uma série de “corpo semi-oco” com corpo semi-oco.

No mesmo ano, outro fabricante, Rickenbacker, fez seus próprios ajustes no modelo que estava ganhando popularidade, suavizando os recortes e decorando a caixa com um revestimento laminado. Os captadores tornaram-se universais, montados em diferentes modelos.

Tipos

Os experimentos dos fabricantes levaram ao surgimento de várias variedades de guitarras semi-acústicas:

• com um corpo totalmente integral;
• com um bloco sólido, em torno do qual são construídas placas de madeira, uma característica distintiva é um som brilhante;
• cavidade com efs – tem timbre aveludado e sustain curto;
• guitarras archtop com habilidades acústicas fracas;
• jazz – completamente oco, projetado para ser tocado através de um amplificador.

Os fabricantes modernos ainda estão fazendo ajustes na estrutura do violão. Eles dizem respeito não apenas aos elementos estruturais, mas também ao design e estilo externos. Assim, em vez dos tradicionais furos em forma de F, a semi-acústica pode ter “olhos de gato”, e o corpo semi-oco é feito na forma de formas geométricas bizarras.

utilização

Os artistas de jazz foram os primeiros a apreciar todas as vantagens do instrumento. Eles gostaram do som quente e claro. Menos volumoso do que um corpo de guitarra acústica facilitou a movimentação no palco, por isso foi rapidamente adotado por músicos pop. No início dos anos 70, a semi-acústica já competia ativamente com os “parentes” elétricos. Tornou-se o instrumento favorito de John Lennon, BB King, foi usado por famosos representantes do movimento grunge Pearl Jam.

A ferramenta é adequada para iniciantes. Tocar não requer um forte impacto nas cordas, mesmo um leve toque as faz responder com um som aveludado e suave. E as possibilidades da semi-acústica permitem realizar improvisações em diferentes estilos.