Otto Klemperer |

Otto Klemperer

Otto Klemperer, um dos maiores mestres da arte da regência, é bastante conhecido em nosso país. Ele se apresentou pela primeira vez na União Soviética em meados dos anos vinte.

“Quando eles entenderam, ou melhor, sentiram instintivamente o que Klemperer era, começaram a ir até ele de tal forma que o enorme salão da Filarmônica não podia mais acomodar todos que queriam ouvir e, o mais importante, assistir ao famoso maestro. Não ver Klemperer é privar-se de uma grande dose de impressão. Desde o momento em que entra no palco, Klemperer domina a atenção do público. Ela segue o gesto dele com intensa atenção. O homem parado atrás do console vazio (a partitura está na cabeça dele) cresce gradativamente e preenche todo o salão. Tudo se funde em um ato de criação, no qual todos os presentes parecem participar. Klemperer absorve as cargas volitivas de indivíduos individuais para descarregar a energia psicológica acumulada em um impulso criativo poderoso, cativante e emocionante que não conhece barreiras… elevando-se à consciência criativa das maiores composições musicais, está o segredo daquele sucesso colossal que Klemperer merecidamente desfruta em nosso país.

Foi assim que um dos críticos de Leningrado registrou suas impressões sobre os primeiros encontros com o artista. Essas palavras certeiras podem ser continuadas pela declaração de outro crítico que escreveu nos mesmos anos: “Otimismo, alegria extraordinária permeiam a arte de Klemperer. A sua interpretação, completa e magistral, foi sempre música criativa viva, desprovida de qualquer escolástica e dogma. Com coragem extraordinária, Klemperer atingiu com uma atitude literalmente pedante e estrita para a reprodução exata do texto musical, instruções e observações do autor. Quantas vezes sua interpretação, longe do usual, causou protestos e desacordos. I. Klemperer sempre vencia.

Essa foi e continua sendo até hoje a arte de Klemperer. Foi isso que o tornou próximo e compreensível para ouvintes de todo o mundo, é por isso que o maestro foi especialmente amado em nosso país. “Klemperer Major” (definição precisa do famoso crítico M. Sokolsky), o poderoso dinamismo de sua arte sempre esteve em sintonia com o pulso de pessoas que lutam pelo futuro, pessoas que são ajudadas pela grande arte a construir uma nova vida.

Graças a esse foco de talento, Klemperer tornou-se um intérprete insuperável da obra de Beethoven. Todos os que ouviram com que paixão e inspiração ele recria os edifícios monumentais das sinfonias de Beethoven entendem por que sempre parece aos ouvintes que o talento de Klemperer foi criado apenas para incorporar os conceitos humanísticos de Beethoven. E não foi à toa que um dos críticos ingleses intitulou sua resenha sobre o próximo concerto do maestro da seguinte forma: “Ludwig van Klemperer”.

Claro, Beethoven não é o único pináculo de Klemperer. A força espontânea do temperamento e a aspiração obstinada conquistam sua interpretação das sinfonias de Mahler, nas quais ele também sempre enfatiza o desejo de luz, as ideias de bondade e a fraternidade das pessoas. No vasto repertório de Klemperer, muitas páginas dos clássicos ganham vida de uma maneira nova, na qual ele sabe insuflar um frescor especial. A grandeza de Bach e Handel, a emoção romântica de Schubert e Schumann, a profundidade filosófica de Brahms e Tchaikovsky, o brilhantismo de Debussy e Stravinsky – tudo isso encontra nele um intérprete único e perfeito.

E se lembrarmos que Klemperer rege com não menos entusiasmo na ópera, dando exemplos magníficos da execução de óperas de Mozart, Beethoven, Wagner, Bizet, então a escala e os horizontes criativos ilimitados do artista ficarão claros.

Toda a vida e o caminho criativo do maestro são um exemplo de serviço altruísta e altruísta à arte. Nascido em Breslau, filho de um comerciante, recebeu as primeiras aulas de música de sua mãe, uma pianista amadora. Depois de terminar o colegial, o jovem também iria se tornar pianista, ao mesmo tempo em que estudava teoria da composição. “Todo esse tempo”, relembra Klemperer, “eu não fazia ideia de que poderia ter a capacidade de reger. Entrei no caminho do maestro graças ao acaso quando em 1906 conheci Max Reinhardt, que me ofereceu para reger as apresentações de Orfeu no Inferno de Offenbach, que ele acabara de encenar. Tendo aceitado esta oferta, obtive imediatamente um sucesso tão grande que atraiu a atenção de Gustav Mahler. Este foi o ponto de viragem na minha vida. Mahler aconselhou-me a dedicar-me inteiramente à regência e, em 1907, recomendou-me o cargo de maestro-chefe da Ópera Alemã de Praga.

Dirigindo então casas de ópera em Hamburgo, Estrasburgo, Colônia, Berlim, viajando por vários países, Klemperer foi reconhecido como um dos melhores maestros do mundo já na década de vinte. Seu nome tornou-se uma bandeira em torno da qual se reuniram os melhores músicos contemporâneos e adeptos das grandes tradições da arte clássica.

No Kroll Theatre em Berlim, Klemperer encenou não apenas clássicos, mas também muitas obras novas - Cardillac e News of the Day de Hindemith, Oedipus Rex de Stravinsky, O amor por três laranjas de Prokofiev e outros.

A chegada dos nazistas ao poder forçou Klemperer a deixar a Alemanha e vagar por muitos anos. Na Suíça, Áustria, EUA, Canadá, América do Sul – em todos os lugares seus concertos e apresentações foram realizados em triunfo. Logo após o fim da guerra, ele voltou para a Europa. Inicialmente, Klemperer trabalhou na Ópera Estatal de Budapeste, onde realizou uma série de produções brilhantes de óperas de Beethoven, Wagner, Mozart, depois morou na Suíça por um longo tempo e, nos últimos anos, Londres se tornou sua residência. Aqui actua com concertos, discos sobre discos, daqui faz as suas e ainda bastante numerosas viagens de concertos.

Klemperer é um homem de vontade e coragem inflexíveis. Várias vezes uma doença grave o arrancou do palco. Em 1939, ele foi submetido a uma cirurgia de tumor cerebral e quase ficou paralisado, mas ao contrário das suposições dos médicos, ele ficou no console. Posteriormente, devido a uma queda e fratura na coluna, o artista voltou a passar muitos meses no hospital, mas novamente superou a doença. Alguns anos depois, enquanto estava na clínica, Klemperer acidentalmente adormeceu enquanto estava deitado na cama. O charuto que caiu de suas mãos incendiou o cobertor e o maestro sofreu queimaduras graves. E mais uma vez, a força de vontade e o amor pela arte o ajudaram a voltar à vida, à criatividade.

Os anos mudaram a aparência de Klemperer. Era uma vez, ele hipnotizava o público e a orquestra apenas com sua aparência. Sua figura majestosa se elevava sobre o salão, embora o maestro não usasse tribuna. Hoje, Klemperer rege sentado. Mas o tempo não tem poder sobre o talento e a habilidade. “Você pode reger com uma mão. Na maioria das vezes, você só pode dizer olhando. E quanto à cadeira – então, meu Deus, porque na ópera todos os maestros sentam enquanto regem! Não é tão comum em uma sala de concertos – só isso,” diz Klemperer calmamente.

E como sempre, ele vence. Pois, ouvindo a orquestra tocar sob sua direção, você para de notar a cadeira, as mãos doloridas e o rosto enrugado. Apenas a música permanece, e ainda é perfeita e inspiradora.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969