Conceitos Básicos de Música de Câmara

A música de câmara contemporânea consiste quase sempre num ciclo de sonata de três ou quatro movimentos. Hoje, a base do repertório instrumental de câmara são as obras dos clássicos: quartetos e trios de cordas de Mozart e Haydn, quintetos de cordas de Mozart e Boccherini e, claro, quartetos de Beethoven e Schubert.

No período pós-clássico, um grande número de compositores famosos pertencentes a diferentes movimentos preferiram escrever música de câmara, mas apenas algumas de suas amostras conseguiram se firmar no repertório comum: por exemplo, quartetos de cordas de Ravel e Debussy , bem como um quarteto de piano escrito por Schumann.

O conceito de “música de câmara” implica dueto, quarteto, septeto, trio, sexteto, octeto, nonet, assim como decimetos, com bastante diferentes composições instrumentais. A música de câmara inclui alguns gêneros para execução solo com acompanhamento. São romances ou sonatas instrumentais. “Ópera de Câmara” implica uma atmosfera de câmara e um pequeno número de intérpretes.

O termo “orquestra de câmara” refere-se a uma orquestra composta por no máximo 25 intérpretes. Numa orquestra de câmara, cada intérprete tem a sua parte.

A música de câmara de cordas atingiu o seu auge de desenvolvimento, em particular, sob Beethoven. Depois dele, Mendelssohn, Brahms, Schubert e muitos outros compositores famosos começaram a escrever música de câmara. Entre os compositores russos, Tchaikovsky, Glinka, Glazunov e Napravnik trabalharam nessa direção.

Para apoiar este tipo de arte em São Petersburgo, a Sociedade Musical Russa, bem como a comunidade de música de câmara, realizaram vários concursos. Esta área inclui romances para canto, sonatas para instrumentos de corda e piano, além de pequenas peças para piano. A música de câmara deve ser executada com grande sutileza e detalhe.

A verdadeira música de câmara tem um caráter bastante profundo e focado. Por esta razão, os géneros de câmara são melhor percebidos em salas pequenas e em ambiente livre do que em salas de concerto normais. Este tipo de arte musical exige um conhecimento sutil e compreensão das formas e da harmonia, e o contraponto foi desenvolvido um pouco mais tarde, sob a influência dos grandes gênios da arte musical.

Concerto de música de câmara – Moscou