Instrumentos musicais de celebridades

Com que ajuda os profissionais criam suas obras-primas? Arrisco-me a sugerir isso com a ajuda de não menos obras-primas – instrumentos musicais da mais alta classe. Quais instrumentos as celebridades escolhem e por quê? Nós vamos falar sobre isso.

Elton John

Vamos começar com a união mais sensacional:  Elton John e o Yamaha interesse .

Em 2013, no aniversário da Yamaha, Elton realizou um concerto inédito que foi ouvido ao vivo simultaneamente em 22 salas de concertos ao redor do mundo. Foi assim: Elton John tocou piano Yamaha na Disneyland em Anheim, EUA, e em Moscou (e em outros 21 locais) o Disklavier tocou a mesma coisa, que recebeu um sinal do piano de Elton em tempo real. O pressionamento direto das teclas foi reproduzido exatamente, mas o público ouviu um piano ao vivo bem na frente deles!

O próprio Sir Elton diz sobre a Yamaha: “Nunca deixo de me surpreender com o talento inventivo e a versatilidade da equipe de especialistas da Yamaha. Nos últimos 20 anos, eles não apenas construíram todos os meus instrumentos de turnê, incluindo o incrível Million Dollar Piano, que é mantido no Caesars Palace (Las Vegas, EUA), mas também melhoraram a tecnologia RemoteLive. Graças a isso, poderei fazer um concerto ao vivo em Anaheim no dia 25 de janeiro, online e ao mesmo tempo em vários salões ao redor do mundo! Estou orgulhoso e grato por ser um artista da Yamaha e por me beneficiar do incrível profissionalismo dos especialistas da Yamaha.”

Falando em piano de um milhão de dólares. Este instrumento não é apenas um piano de cauda de concerto de alta qualidade, mas algo no espírito de Sir Elton! Suas possibilidades de expressar a expressão do artista são realmente infinitas! Veja por si mesmo:

A Yamaha está justificadamente orgulhosa de seus artistas! Entre eles estão os insuperáveis Chick Corea , enérgico The Piano Guys – e mais de 200 artistas apenas nos teclados (sem contar bateristas, guitarristas e trompetistas)! Mas as ferramentas que eles criam são da mais alta qualidade.

Vanessa pode

Vanessa Mae , como o cavaleiro britânico, escolhe apenas obras-primas! Violino , em que atua em concertos, pelas mãos de um aluno de Stradivari – Guadagnini. O mestre fez isso em 1761, e Vanessa conseguiu em 1988 por 150,000 libras (os pais deram). O violino passou por várias aventuras com Vanessa: em 1995 foi roubado e devolvido um mês depois, então Vanessa quebrou logo antes do show, mas os artesãos conseguiram consertá-lo. Vanessa carinhosamente a chama de “Gizmo” e a estima em $ 458,000.

Além do violino clássico, Vanessa trabalha com instrumentos eletrônicos, dos quais possui três. A primeira é totalmente transparente violino por Ted Brewer. Ele brilha e brilha para o bater da música tocada, o que o torna um instrumento ideal para shows de techno e ao mesmo tempo famoso em todo o mundo. “Meu transparente violino é simplesmente deslumbrante. E eu realmente gosto da sensação de que esse efeito é potencializado se não for usado com frequência!” – revela aos fãs os segredos profissionais do violinista. Mais dois violinos que Vanessa usa constantemente são o Zeta Jazz Model: branco e as cores da bandeira americana.

Vanessa contribui conscientemente para a popularização deste instrumento, desejando se tornar Jimi Hendrix para violinos eletrônicos. E até agora ela consegue! A produção de violinos eletrônicos vem acontecendo há muito tempo, mas eles apenas começaram a ser usados ​​ativamente na música.

picada

Sting também se destacou na escolha de ferramentas especiais. Ao longo de sua carreira solo (e isso já tem 30 anos), o cantor foi acompanhado por várias guitarras feitas por pára-choque Leo ele mesmo ! Por exemplo, uma guitarra com mais de 50 anos é o Fender Precision Bass dos anos 50. Ela toca em todos os sucessos de Sting e viaja com ele em turnês mundiais.

Ao mesmo tempo, o Baixo de precisão foi o primeiro baixo produzido em massa, ainda é produzido até hoje e é o baixo mais vendido do mundo.

Ele também é dono de uma guitarra Jaco Pastorius Signature Jazz Bass (há apenas 100 cópias no mundo!), um dos primeiros modelos Fender Jazz Bass e vários outros exemplos únicos.

O próprio Sting não é apenas um cantor, mas também um guitarrista profissional, ele tem um excelente domínio da técnica de tocar, incluam o violão clássico. Mas acima de tudo ele ama guitarras baixas.

James Hatfield

As guitarras são um amor e paixão especial dos músicos. Se Sting toca modelos raros de velhos mestres, então James Hetfield, o vocalista do Metallica, está desenvolvendo modelos com ESP LTDA . O músico trabalha com a empresa há várias décadas, e o resultado da criatividade conjunta são muitos modelos de assinatura, que o próprio James toca durante as apresentações. As guitarras de assinatura de James são conhecidas por sua confiabilidade, excelente qualidade de construção e design exclusivo.

John Bonham

E se já estamos falando de rock, vale a pena mencionar mais um instrumento, sem o qual esse gênero é impensável – bateria! O baterista mais lendário que deu uma grande contribuição para a técnica de percussão – John Bonham – tocou em um dos melhores kits da época – Ludwig com bordo conchas . Esses tambores ficaram famosos graças a Ringo Starr (The Beatles), que pela primeira vez na história da música colocou o logotipo Ludwig acima do logotipo da banda no bumbo. E então eles foram escolhidos pelos melhores dos melhores: Eric Carr (KISS), Nick Mason (Pink Floyd), Ian Paice (Deep Purple), Michael Shrieva (Santana), Charlie Watts (Rolling Stones), Joey Kramer (Aerosmith) , Roger Meddows-Taylor (Queen), Tre Cool (Green Day) e muitos mais.

As baterias Ludwig ainda estão sendo feitas hoje, mas segundo os profissionais, elas não são mais as mesmas dos anos 60. Embora o maple ainda seja considerado o melhor material para conchas, ele produz um som quente e rico.

Continuaremos a explorar quais fabricantes fazem instrumentos dignos dos melhores dos melhores. Se você tem interesse em saber sobre um determinado músico ou sabe “quem toca o quê”, escreva nos comentários!