Os melhores guitarristas de todos os tempos: Top 10 virtuosos musicais de acordo com a The Rolling Stone

A música oferece oportunidades incríveis de realização criativa e escopo ilimitado de auto-aperfeiçoamento, que ao mesmo tempo foi usado por 10 artistas lendários que conseguiram chegar ao topo do ranking dos melhores guitarristas de todos os tempos, segundo a revista The Rolling Stone. É sobre essas personalidades marcantes que contaremos em nosso material.

10. Pete Townsend (O Quem)

O lendário guitarrista e compositor de rock Pete Townsend gostava de música aos 10 anos de idade e, alguns anos depois, tocava rock and roll para os Confederados. A principal ideia de Townsend, The Who, trouxe grande sucesso ao famoso guitarrista e compositor: milhões de discos vendidos e o status de uma lendária banda de rock que levou o público a um estado de euforia. Além da guitarra, Townsend é um multi-instrumentista que domina banjo e acordeão, piano e sintetizadores, baixo e bateria.

9. Duane Allman (Banda Allman Brothers)

Inspirado no trabalho de Robert Johnson e Muddy Waters, o jovem Dwayne Allman aprendeu sozinho a tocar violão e, junto com seu irmão Gregg, fundou a banda de rock The Allman Brothers Band, que tocava sucessos no estilo blues rock, country rock e hard rock, e posteriormente ganhou um status tão cult que em 1995 ela foi introduzida no Rock and Roll Hall of Fame. Além de participar do projeto “The Allman Brothers Band”, Dwayne Allman colaborou com estrelas como Eric Clapton, Wilson Pickett e Aretha Franklin. Dwayne Allman viveu uma vida curta, mas muito agitada, e sua discografia continua a lembrar os dias de glória do rock and roll nos anos sessenta.

8Eddie Van Halen

O mundialmente famoso guitarrista e compositor Eddie van Halen gostava de música junto com seu irmão Alex, que, aliás, se tornou um famoso baterista. Entre os ídolos de Eddie que influenciaram notavelmente seu trabalho estão Jimmy Page e Eric Clapton. Em 1972, os irmãos Eddie e Alex fundaram a banda Van Halen, e em 1978 foi lançado o primeiro álbum de estúdio, seguido de popularidade mundial e uma série de lançamentos de primeira classe que se tornaram clássicos reconhecidos do rock. Além de sua imagem consistentemente impressionante, Eddie van Halen também é creditado por popularizar a técnica de batida, e em 1974 o músico lançou a produção em massa de sua própria guitarra Frankenstrat, que é facilmente reconhecível por suas cores vermelhas e brancas incomuns.

7. Chuck Berry

O famoso cantor, violonista e compositor, originário de St. Louis, começou a se apresentar ainda na escola e, aos 18 anos, foi parar na cadeia, onde organizou um quarteto musical. Após sua libertação precoce, Chuck Berry trabalhou em uma fábrica de automóveis e à noite tocava música em boates locais: foi nesse período que se formou a base de seu estilo corporativo, com uma atraente mistura de country e blues. Seu single “Maybellene”, lançado em 1955, teve uma circulação gigantesca de 1 milhão de cópias na época, após o que o artista iniciou uma “série de estrelas” de sucessos que foram admirados por membros dos Beatles, The Rolling Stones e milhares de fãs. No total, Chuck Berry lançou mais de 20 álbuns de estúdio, que se tornaram clássicos reconhecidos do blues. Perpetuou a memória do famoso artista e Quentin Tarantino:

6. BB Rei

O guitarrista e compositor internacionalmente reconhecido BB King gosta de música desde a infância: cantou no coral da igreja e dominou o violão, que em grande parte predeterminou sua trajetória de vida. Ele percebeu seu talento dando concertos de rua e, em 1947, mudou-se de sua terra natal, Mississippi, para Memphis, onde teve um encontro fatídico com Frank Sinatra: um cantor e produtor influente contribuiu para o desenvolvimento e promoção do jovem BB King. Anos depois, no auge de sua carreira, o famoso bluesman dava até 250 shows por ano, e sua habilidade foi notada não só pelos fãs, mas também pelo júri do Grammy, que premiou o artista com as cobiçadas estatuetas com gramofone. Em 1980, BB King foi introduzido no Blues Hall of Fame.

5. Jeff Beck

Guitarrista virtuoso originário de Londres, estudou música com entusiasmo quando criança: tocava violoncelo, piano e bateria, e cantava no coro da igreja. Anos depois, enquanto estudava no Wimbledon College of Art, Beck dominou o violão e continuou sua carreira musical com os Tridents e The Yardbirds. Em 1967, Jeff Beck, Rod Stewart, Roni Wood e Ainsley Dunbar formaram o Jeff Beck Group. Depois de lançar 2 álbuns de estúdio, a banda influenciou marcadamente o desenvolvimento do hard rock, e nos anos 70, após uma tentativa não tão bem sucedida de se tornar uma celebridade com a nova formação do The Jeff Beck Group, Jeff correu para um solo carreira e colaborou com estrelas de primeira linha – Sting, David Bowie, Jon Bon Jovi, Ian Hammer, Max Middleton, Jess Stone, Johnny Depp, e também gravou trilhas sonoras para filmes.

4. Keith Richards (Rolling Stones)

O famoso guitarrista, compositor e co-fundador dos Rolling Stones se interessa por música desde a infância: o avô de Richards, que já participou de turnês como parte de uma big band de jazz, despertou no jovem o interesse pela música, e sua mãe deu-lhe sua primeira guitarra e apresentou-lhe o trabalho de Billie Holiday , Louis Armstrong e Duke Ellington, que predeterminou o destino da estrela do rock mundialmente famoso. Com o futuro vocalista dos Rolling Stones, Mick Jagger, Richards se conheceram nos tempos de escola, e anos depois o destino os reuniu novamente: acidentalmente se encontrando no mesmo vagão de trem, eles perceberam que seus gostos musicais coincidem em grande parte e logo começaram atuando juntos. Keith Richards, Mick Jagger e Brian Jones formaram os Rolling Stones em 1962. que se posicionou como uma alternativa rebelde ao mega-popular da época “The Beatles”. O primeiro álbum de estúdio dos Rolling Stones foi uma verdadeira sensação e se tornou um best-seller em grande parte devido às habilidades de composição de Richards.

3. Jimmy Page (Led Zeppelin)

O famoso violonista virtuoso e titular honorário da Ordem do Império Britânico mostrou interesse em tocar violão aos 12 anos e, a partir dos 14, começou a ter aulas em uma escola de música e se envolveu ativamente na auto-educação. No início de sua carreira, Jimmy Page trabalhou como músico de sessão, tocando em The Kinks, The Yardbirds, Neil Christian & The Crusaders, e mostrou todo o seu talento criativo como parte do Led Zeppelin. Complementando o som da guitarra elétrica com efeito fuzz, pedal wah-wah e tocando com arco, Page não parou de experimentar e gravou suas ideias em um gravador portátil para usar nas sessões de estúdio. Após o colapso do Led Zeppelin, Page continuou a participar de projetos musicais e até escreveu a trilha sonora do filme Death Wish 2.

2. Eric Clapton (Cream, The Yardbirds)

O famoso roqueiro e Comandante da Ordem do Império Britânico foi músico de rua em sua juventude, e a ascensão meteórica de sua carreira começou no The Yardbirds, onde o jovem guitarrista se destacou por seu estilo único. O reconhecimento mundial veio para Clapton já como parte do grupo Cream, cujos discos foram vendidos em milhões de cópias na Europa e América. No entanto, o grupo logo se separou e, em 1970, Eric Clapton iniciou uma carreira solo, o que trouxe ao músico um sucesso retumbante. O estilo de Clapton mudou ao longo dos anos, mas as raízes clássicas do blues sempre foram discernidas em seu estilo de atuação. O famoso guitarrista já apareceu em mais de 50 álbuns e foi introduzido no Rock and Roll Hall of Fame três vezes.

1. Jimi Hendrix (A Experiência Jimi Hendrix)

O lendário guitarrista virtuoso Jimi Hendrix nasceu em Seattle e desde a infância gostava do trabalho de BB King, Muddy Waters, Robert Johnson, e aos quinze anos comprou sua primeira guitarra, e desde então não se separou deste musical instrumento: ele dominou todos os meandros do jogo e inventou suas próprias técnicas de performance inovadoras. Desde 1964, Hendrix está em uma ativa busca criativa e apareceu como parte de The Blue Flames, King Kasuals, Band of Gypsys, Gypsy Sun and Rainbows, e The Jimi Hendrix Experience trouxe ao artista sucesso em larga escala e fama mundial: os discos espalhados como bolos quentes, e os shows reuniram multidões de fãs. O músico virtuoso nunca deixou de surpreender o público, tocando com a ajuda de dentes e cotovelos, e uma vez durante uma apresentação ele até colocou fogo em seu violão. Jimi Hendrix viveu apenas 27 anos e, como resultado de sua vibrante carreira, recebeu prêmios de prestígio, incluindo o Grammy, e o nome do artista foi imortalizado na Calçada da Fama em Los Angeles.