Tempos na música: lento, moderado e rápido

A definição clássica é que o tempo na música é a velocidade do movimento. Mas o que se quer dizer com isso? O fato é que a música tem sua própria unidade de medida de tempo. Não são segundos, como na física, nem horas e minutos, aos quais estamos acostumados na vida.

O tempo musical, acima de tudo, se assemelha ao batimento de um coração humano, batimentos de pulso medidos. Essas batidas medem o tempo. E quão rápidos ou lentos eles são depende do ritmo, ou seja, da velocidade geral do movimento.

Quando ouvimos música, não ouvimos essa pulsação, a menos, é claro, que seja especificamente indicada por instrumentos de percussão. Mas todo músico secretamente, dentro de si, necessariamente sente esses pulsos, eles ajudam a tocar ou cantar ritmicamente, sem se desviar do tempo principal.

Aqui está um exemplo para você. Todo mundo conhece a melodia da música de Ano Novo “Nasceu uma árvore de Natal na floresta”. Nesta melodia, o movimento do ritmo musical é principalmente em durações de colcheias (às vezes há outras). Ao mesmo tempo, o pulso bate, é que você não pode ouvi-lo, mas vamos dublá-lo especialmente com a ajuda de um instrumento de percussão. Ouça este exemplo e você começará a sentir o pulso nesta música:

Quais são os tempos na música?

Todos os andamentos que existem na música podem ser divididos em três grupos principais: lentos, moderados (ou seja, médios) e rápidos. Na notação musical, o tempo é geralmente denotado por termos especiais, a maioria dos quais são palavras de origem italiana.

Os tempos lentos incluem Largo e Lento, assim como Adagio e Grave.

Tempos moderados incluem Andante e seu derivado Andantino, bem como Moderato, Sostenuto e Allegretto.

Por fim, vamos listar os ritmos rápidos, são eles: o alegre Allegro, o “ao vivo” Vivo e Vivace, assim como o rápido Presto e o mais rápido Prestissimo.

Como definir o tempo exato?

É possível medir o tempo musical em segundos? Acontece que você pode. Para isso, é usado um dispositivo especial – um metrônomo. O inventor do metrônomo mecânico é o físico e músico alemão Johann Mölzel. Hoje, os músicos em seus ensaios diários usam metrônomos mecânicos e análogos eletrônicos – na forma de um dispositivo separado ou um aplicativo no telefone.

Qual é o princípio do metrônomo? Este dispositivo, após configurações especiais (mova o peso na balança), bate os batimentos do pulso a uma determinada velocidade (por exemplo, 80 batimentos por minuto ou 120 batimentos por minuto, etc.).

Os cliques de um metrônomo são como o tique-taque alto de um relógio. Esta ou aquela frequência de batida dessas batidas corresponde a um dos tempos musicais. Por exemplo, para um ritmo Allegro rápido, a frequência será de cerca de 120-132 batimentos por minuto, e para um ritmo Adagio lento, cerca de 60 batimentos por minuto.

Dependendo da fórmula de compasso, você também pode configurar o metrônomo para marcar batidas fortes com sinais especiais (um sino, por exemplo).

Cada compositor determina o ritmo de sua obra de maneiras diferentes: alguns indicam apenas aproximadamente, em um termo, outros definem os valores exatos de acordo com o metrônomo.

No segundo caso, costuma ficar assim: onde deveria estar a indicação do andamento (ou próximo a ela), há uma semínima (batida de pulso), depois um sinal de igual e o número de batidas por minuto de acordo com o metrônomo de Mälzel. Um exemplo pode ser visto na imagem.

Tabela de taxas, suas designações e valores

A tabela a seguir resume os dados sobre os principais andamentos lentos, moderados e rápidos: ortografia italiana, pronúncia e tradução para o russo, batimentos de metrônomo aproximados (cerca de 60, cerca de 120 etc.) por minuto.

Desacelerando e acelerando o ritmo de uma peça

Via de regra, o andamento tomado no início da obra é preservado até o final. Mas muitas vezes na música há momentos em que é necessário desacelerar ou, inversamente, acelerar o movimento. Existem também termos especiais para tais “tons” de movimento: accelerando, stringendo, stretto e animando (todos para aceleração), assim como ritenuto, ritardando, rallentando e allargando (estes são para desacelerar).

As sombras são mais comumente usadas para desacelerar no final de uma peça, especialmente na música antiga. A aceleração gradual ou repentina do tempo é mais característica da música romântica.

Refinamento dos tempos musicais

Frequentemente nas notas, ao lado da designação principal do tempo, há uma ou mais palavras adicionais que esclarecem a natureza do movimento desejado ou a natureza da obra musical como um todo.

Por exemplo, Allegro molto: allegro é apenas rápido e allegro molto é muito rápido. Outros exemplos: Allegro ma non troppo (rapidamente, mas não muito rápido) ou Allegro con brio (rapidamente, com fogo).

O significado de tais designações adicionais sempre pode ser encontrado com a ajuda de dicionários especiais de termos musicais estrangeiros. No entanto, você pode ver os termos usados ​​com mais frequência em uma folha de dicas especial que preparamos para você. Você pode imprimi-lo e tê-lo sempre com você.

Cheat-sheet de taxas e condições adicionais – DOWNLOAD

Estes são os pontos principais em relação ao andamento musical, que queríamos transmitir a vocês. Se ainda tiver dúvidas, escreva-as nos comentários. Ver você de novo.