Sergey Nikyforovych Vasilenko (Sergei Vasilenko) |

Sergei Vasilenko

Eu vim a este mundo para ver o Sol. K. Balmont

Compositor, maestro, professor, figura musical e pública, S. Vasilenko desenvolveu-se como um indivíduo criativo nos anos pré-revolucionários. A base principal de seu estilo musical era uma sólida assimilação da experiência dos clássicos russos, mas isso não excluía um grande interesse em dominar uma nova gama de meios expressivos. A família do compositor encorajou os interesses artísticos de Vasilenko. Ele estuda os fundamentos da composição sob a orientação do talentoso compositor A. Grechaninov, gosta de pintar de V. Polenov, V. Vasnetsov, M. Vrubel, V. Borisov-Musatov. “A conexão entre música e pintura tornou-se mais óbvia para mim a cada ano”, escreveu Vasilenko mais tarde. O interesse do jovem músico pela história, especialmente o russo antigo, também era grande. Os anos de estudo na Universidade de Moscou (1891-95), o estudo das humanidades deu muito para o desenvolvimento da individualidade artística. A reaproximação de Vasilenko com o famoso historiador russo V. Klyuchevsky foi de grande importância. Em 1895-1901. Vasilenko é aluno do Conservatório de Moscou. Os músicos russos mais proeminentes – S. Taneev, V. Safonov, M. Ippolitov-Ivanov – tornaram-se seus mentores e depois amigos. Por meio de Taneyev, Vasilenko conheceu P. Tchaikovsky. Gradualmente, seus laços musicais estão se expandindo: Vasilenko está se aproximando dos petersburguenses - N. Rimsky-Korsakov, A. Glazunov, A. Lyadov, M. Balakirev; com os críticos musicais N. Kashkin e S. Kruglikov; com um conhecedor de Znamenny cante S. Smolensky. Os encontros com A. Scriabin e S. Rachmaninov, que iniciavam sua trajetória brilhante, sempre foram interessantes.

Já nos anos do Conservatório, Vasilenko foi o autor de muitas composições, cujo início foi lançado pelo épico quadro sinfônico “Três Batalhas” (1895, baseado no mesmo artigo de AK Tolstoi). A origem russa domina na ópera-cantata O Conto da Grande Cidade de Kitezh e o Lago Silencioso Svetoyar (1902), e no Poema Épico (1903), e na Primeira Sinfonia (1906), baseada em antigas canções de culto russas . No período pré-revolucionário de sua carreira criativa, Vasilenko homenageou algumas das tendências características de nosso tempo, especialmente o impressionismo (o poema sinfônico “Garden of Death”, a suíte vocal “Spells”, etc.). O caminho criativo de Vasilenko durou mais de 60 anos, ele criou mais de 200 obras abrangendo uma ampla variedade de gêneros musicais - desde romance e adaptação livre de canções de muitos povos, música para peças de teatro e filmes até sinfonias e óperas. O interesse do compositor pela música russa e pelas canções dos povos do mundo sempre permaneceu inalterado, aprofundado por inúmeras viagens à Rússia, países europeus, Egito, Síria, Turquia (“Canções Maori”, “Canções Italianas Antigas”, “Canções de Francês Trovadores”, “Suíte Exótica” etc.).

De 1906 até o fim de sua vida, Vasilenko lecionou no Conservatório de Moscou. Mais de uma geração de músicos estudou em suas aulas de composição e instrumentação (An. Aleksandrov, AV Aleksandrov, N. Golovanov, V. Nechaev, D. Rogal-Levitsky, N. Chemberdzhi, D. Kabalevsky, A. Khachaturian e outros. ) . Por 10 anos (1907-17) Vasilenko foi o organizador e maestro dos populares Concertos Históricos. Eles estavam disponíveis para trabalhadores e estudantes a preços baixos, e os programas foram projetados para cobrir toda a riqueza da música do século 40 em diante. e até o presente. Vasilenko dedicou quase 1942 anos de intenso trabalho criativo à cultura musical soviética, com todo o seu otimismo e patriotismo característicos. Talvez essas qualidades tenham se manifestado com força particular em sua última sexta ópera, Suvorov (XNUMX).

Vasilenko voltou-se de bom grado para a criatividade do balé. Em seus melhores balés, o compositor criou imagens coloridas da vida folclórica, implementando amplamente os ritmos e melodias de várias nações - espanhol em Lola, italiano em Mirandolina, uzbeque em Akbilyak.

O folclore multinacional também se refletiu nas obras sinfônicas do programa coloristicamente colorido (suíte sinfônica “Imagens Turkmen”, “Suíte Hindu”, “Carrossel”, “Oriente Soviético” etc.). O começo nacional também lidera nas cinco sinfonias de Vasilenko. Assim, a “Arctic Symphony”, dedicada à façanha dos Chelyuskins, baseia-se nas melodias de Pomor. Vasilenko foi um dos iniciadores da criação de música para instrumentos folclóricos russos. Amplamente conhecido é o seu Concerto para balalaica e orquestra, escrito para o virtuoso da balalaica N. Osipov.

As letras vocais de Vasilenko, originais em termos de melodias e ritmos agudos, contêm muitas páginas brilhantes (romance no st. V. Bryusov, K. Balmont, I. Bunin, A. Blok, M. Lermontov).

A herança criativa de Vasilenko também inclui suas obras teóricas e literárias – “Instrumentação para uma orquestra sinfônica”, “Páginas de memórias”. Os vívidos discursos de palestras de Vasilenko para um público de massa, seus ciclos de palestras sobre música no rádio são memoráveis. Artista que serviu fielmente ao povo com sua arte, o próprio Vasilenko apreciou a medida de sua criatividade: “Viver significa trabalhar com toda a força de suas habilidades e capacidades para o bem da Pátria”.

CERCA DE. Tompakova