Pedro Rode |
Pierre Rode
Na virada dos séculos XNUMX para XNUMX na França, que passava por uma era de violentas convulsões sociais, formou-se uma notável escola de violinistas, que recebeu reconhecimento mundial. Seus brilhantes representantes foram Pierre Rode, Pierre Baio e Rodolphe Kreuzer.
Violinistas de diferentes personalidades artísticas, tinham muito em comum nas posições estéticas, o que permitiu aos historiadores uni-los sob o título de escola clássica francesa de violino. Criados na atmosfera da França pré-revolucionária, eles começaram sua jornada com admiração pelos enciclopedistas, a filosofia de Jean-Jacques Rousseau, e na música eles eram adeptos apaixonados de Viotti, em cuja nobremente contida e ao mesmo tempo oratória patética jogo eles viram um exemplo do estilo clássico nas artes cênicas. Eles sentiram Viotti como seu pai espiritual e professor, embora apenas Rode fosse seu aluno direto.
Tudo isso os uniu à ala mais democrática das figuras culturais francesas. A influência das ideias dos enciclopedistas, das ideias da revolução, é claramente sentida na “Metodologia do Conservatório de Paris” desenvolvida por Bayot, Rode e Kreutzer, “na qual o pensamento musical e pedagógico percebe e refrata… ideólogos da jovem burguesia francesa”.
No entanto, seu democratismo se limitava principalmente à esfera da estética, ao campo da arte, politicamente eram bastante indiferentes. Eles não tinham aquele entusiasmo ardente pelas idéias da revolução que distinguiam Gossek, Cherubini, Daleyrac, Burton e, portanto, puderam permanecer no centro da vida musical da França em todas as mudanças sociais. Naturalmente, sua estética não permaneceu inalterada. A transição da revolução de 1789 para o império de Napoleão, a restauração da dinastia Bourbon e, finalmente, para a monarquia burguesa de Louis Philippe, mudou o espírito da cultura francesa, à qual seus líderes não podiam ficar indiferentes. A arte musical daqueles anos evoluiu do classicismo para o “Império” e depois para o romantismo. Os antigos motivos heróico-civis tirânicos da era de Napoleão foram suplantados pela retórica pomposa e pelo brilho cerimonial do “Império”, internamente frio e racionalista, e as tradições classicistas adquiriram o caráter de um bom acadêmico. No âmbito dela, Bayo e Kreutzer encerram sua carreira artística.
No geral, eles permanecem fiéis ao classicismo, e precisamente em sua forma academizada, e são estranhos à direção romântica emergente. Entre eles, um Rode tocou o romantismo com os aspectos sentimentalistas-líricos de sua música. Mas ainda assim, pela natureza das letras, ele permaneceu mais um seguidor de Rousseau, Megul, Grétry e Viotti do que um arauto de uma nova sensibilidade romântica. Afinal, não é por acaso que quando veio o florescimento do romantismo, as obras de Rode perderam popularidade. Os românticos não sentiam neles consonância com seu sistema de sentimentos. Como Bayo e Kreutzer, Rode pertenceu inteiramente à era do classicismo, que determinou seus princípios artísticos e estéticos.
Rode nasceu em Bordeaux em 16 de fevereiro de 1774. A partir dos seis anos começou a estudar violino com André Joseph Fauvel (sênior). Se Fauvel foi um bom professor é difícil dizer. A rápida extinção de Rode como performer, que se tornou a tragédia de sua vida, pode ter sido causada pelo dano causado à sua técnica por seu ensino inicial. De uma forma ou de outra, Fauvel não poderia proporcionar a Rode uma longa vida performática.
Em 1788, Rode foi para Paris, onde tocou um dos concertos de Viotti para o então famoso violinista Punto. Impressionado com o talento do menino, Punto o leva até Viotti, que leva Rode como seu aluno. Suas aulas duram dois anos. Rode está fazendo um progresso vertiginoso. Em 1790, Viotti lançou seu aluno pela primeira vez em um concerto aberto. A estreia aconteceu no Teatro do irmão do Rei durante o intervalo de uma apresentação de ópera. Rode tocou o Décimo Terceiro Concerto de Viotti, e sua apresentação ardente e brilhante cativou o público. O menino tem apenas 16 anos, mas, segundo todos, é o melhor violinista da França depois de Viotti.
No mesmo ano, Rode começou a trabalhar na excelente orquestra do Teatro Feydo como acompanhante dos segundos violinos. Ao mesmo tempo, sua atividade de concerto se desenrolou: na semana da Páscoa de 1790, ele realizou um ciclo grandioso para a época, tocando 5 concertos de Viotti consecutivos (Terceiro, Décimo Terceiro, Décimo Quarto, Décimo Sétimo, Décimo Oitavo).
Rode passa todos os anos terríveis da revolução em Paris, tocando no teatro de Feydo. Somente em 1794 ele fez sua primeira viagem de concerto junto com o famoso cantor Garat. Eles vão para a Alemanha e se apresentam em Hamburgo, Berlim. O sucesso de Rohde é excepcional, o Berlin Musical Gazette escreveu com entusiasmo: “A arte de tocar atendeu a todas as expectativas. Todos que ouviram seu famoso professor Viotti afirmam unanimemente que Rode dominou completamente as excelentes maneiras do professor, dando-lhe ainda mais suavidade e ternura.
A crítica enfatiza o lado lírico do estilo de Rode. Essa qualidade de sua execução é invariavelmente enfatizada nos julgamentos de seus contemporâneos. “Charme, pureza, graça” – tais epítetos são atribuídos à atuação de Rode por seu amigo Pierre Baio. Mas, dessa forma, o estilo de tocar de Rode aparentemente diferia marcadamente do de Viotti, porque carecia de qualidades heróico-patéticas e “oratórias”. Aparentemente, Rode cativou os ouvintes com harmonia, clareza classicista e lirismo, e não com a euforia patética, a força masculina que distinguia Viotti.
Apesar do sucesso, Rode deseja voltar para sua terra natal. Depois de interromper os shows, ele segue para Bordeaux por mar, pois viajar por terra é arriscado. No entanto, ele não consegue chegar a Bordeaux. Uma tempestade irrompe e leva o navio em que ele viaja para a costa da Inglaterra. Nem um pouco desanimado. Rode corre para Londres para ver Viotti, que mora lá. Ao mesmo tempo, ele quer falar com o público londrino, mas, infelizmente, os franceses na capital inglesa são muito cautelosos, suspeitando de todos os sentimentos jacobinos. Rode é forçado a se limitar a participar de um concerto beneficente em favor de viúvas e órfãos e, assim, deixa Londres. O caminho para a França está fechado; o violinista retorna a Hamburgo e daqui pela Holanda segue para sua terra natal.
Rode chegou a Paris em 1795. Foi nessa época que Sarret buscou na Convenção uma lei sobre a abertura de um conservatório – a primeira instituição nacional do mundo, onde a educação musical se torna um assunto público. À sombra do conservatório, Sarret reúne todas as melhores forças musicais que então se encontravam em Paris. Catel, Daleyrak, Cherubini, o violoncelista Bernard Romberg e, entre os violinistas, o idoso Gavignier e o jovem Bayot, Rode, Kreutzer recebem um convite. A atmosfera no conservatório é criativa e entusiástica. E não está claro o porquê, estando em Paris há relativamente pouco tempo. Rode larga tudo e parte para a Espanha.
A sua vida em Madrid é marcada pela grande amizade com Boccherini. Um grande artista não tem alma em um jovem francês gostoso. O ardente Rode adora compor música, mas tem pouco domínio da instrumentação. Boccherini faz esse trabalho para ele de bom grado. Sua mão é claramente sentida na elegância, leveza e graça dos acompanhamentos orquestrais de vários concertos de Rode, incluindo o famoso Sexto Concerto.
Rode voltou a Paris em 1800. Durante sua ausência, ocorreram importantes mudanças políticas na capital francesa. O general Bonaparte tornou-se o primeiro cônsul da República Francesa. O novo governante, gradualmente descartando a modéstia e a democracia republicanas, procurou “fornecer” sua “corte”. Em sua “corte” são organizadas uma capela instrumental e uma orquestra, onde Rode é convidado como solista. O Conservatório de Paris também abre cordialmente suas portas para ele, onde se tenta criar escolas de metodologia nos principais ramos da educação musical. O método da escola de violino é escrito por Baio, Rode e Kreutzer. Em 1802, esta Escola (Methode du violon) foi publicada e recebeu reconhecimento internacional. No entanto, Rode não teve um papel tão importante em sua criação; Baio foi o autor principal.
Além do conservatório e da Capela Bonaparte, Rode também é solista na Grande Ópera de Paris. Nesse período, ele era o favorito do público, está no auge da fama e goza da autoridade inquestionável do primeiro violinista da França. E mais uma vez, a natureza inquieta não permite que ele permaneça no lugar. Seduzido por seu amigo, o compositor Boildieu, em 1803 Rode partiu para São Petersburgo.
O sucesso de Rode na capital russa é realmente encantador. Apresentado a Alexandre I, é nomeado solista da corte, com um salário inédito de 5000 rublos de prata por ano. Ele é gostoso. A alta sociedade de São Petersburgo está competindo entre si tentando colocar Rode em seus salões; dá concertos solo, toca em quartetos, conjuntos, solo na ópera imperial; suas composições entram na vida cotidiana, sua música é admirada pelos amantes.
Em 1804, Rode viajou para Moscou, onde deu um concerto, como atesta o anúncio no Moskovskie Vedomosti: “Sr. Rode, o primeiro violinista de Sua Majestade Imperial, tem a honra de comunicar ao venerável público que dará um concerto a seu favor no dia 10 de abril, domingo, no grande salão do Teatro Petrovsky, no qual tocará várias peças de sua composição. Rode ficou em Moscou, aparentemente por um bom tempo. Assim, nas “Notas” de SP Zhikharev, lemos que no salão do famoso amante da música de Moscou VA Vsevolozhsky em 1804-1805 havia um quarteto no qual “no ano passado Rode tocou o primeiro violino, e Batllo, viola Frenzel e violoncelo ainda Lamar . É verdade que as informações relatadas por Zhikharev não são precisas. J. Lamar em 1804 não pôde tocar em quarteto com Rode, pois chegou a Moscou apenas em novembro de 1805 com Bayo.
De Moscou, Rode foi novamente para São Petersburgo, onde permaneceu até 1808. Em 1808, apesar de toda a atenção que o cercava, Rode foi forçado a partir para sua terra natal: sua saúde não suportava o clima severo do norte. No caminho, ele visitou novamente Moscou, onde se encontrou com velhos amigos parisienses que moravam lá desde 1805 - o violinista Bayo e o violoncelista Lamar. Em Moscou, ele deu um concerto de despedida. "Senhor. Rode, o primeiro violinista da Kammera de Sua Majestade o Imperador de Toda a Rússia, passando por Moscou no exterior, no domingo, 23 de fevereiro, terá a honra de dar um concerto beneficente no salão do Dance Club. Conteúdo do concerto: 1. Sinfonia do Sr. Mozart; 2. O Sr. Rode tocará um concerto de sua composição; 3. Abertura Enorme, Op. cidade de Cherubini; 4. O Sr. Zoon tocará o Concerto para Flauta, Op. Kapellmeister Sr. Miller; 5. O Sr. Rode fará um concerto de sua composição, apresentado a Sua Majestade o Imperador Alexander Pavlovich. Rondo é tirado principalmente de muitas canções russas; 6. Final. O preço é de 5 rublos por ingresso, que pode ser obtido com o próprio Sr. Rode, que mora em Tverskaya, na casa do Sr. Saltykov com Madame Shiu, e com a governanta da Academia de Dança.
Com este concerto, Rode despediu-se da Rússia. Chegando a Paris, logo deu um concerto na sala do teatro Odeon. No entanto, sua forma de tocar não despertou o antigo entusiasmo do público. Uma crítica deprimente apareceu no German Musical Gazette: “Ao retornar da Rússia, Rode queria recompensar seus compatriotas por privá-los do prazer de desfrutar de seu maravilhoso talento por tanto tempo. Mas desta vez, ele não teve tanta sorte. A escolha do concerto para execução foi feita por ele sem muito sucesso. Ele o escreveu em São Petersburgo, e parece que o frio da Rússia não deixou de influenciar essa composição. Rode causou pouca impressão. Seu talento, completamente acabado em seu desenvolvimento, ainda deixa muito a desejar no que diz respeito ao fogo e à vida interior. Roda ficou especialmente magoado com o fato de termos ouvido Lafon na frente dele. Este é agora um dos violinistas favoritos aqui.”
É verdade que o recall ainda não fala sobre o declínio da habilidade técnica de Rode. O crítico não ficou satisfeito com a escolha de um concerto “muito frio” e com a falta de fogo na performance do artista. Aparentemente, o principal foi a mudança de gosto dos parisienses. O estilo “clássico” de Rode deixou de atender às necessidades do público. Muito mais agora ela estava impressionada com o virtuosismo gracioso do jovem Lafont. A tendência da paixão pelo virtuosismo instrumental já se fazia sentir, o que logo se tornaria o sinal mais característico da próxima era do romantismo.
O fracasso do concerto atingiu Rode. Talvez tenha sido essa atuação que lhe causou um trauma mental irreparável, do qual jamais se recuperou até o fim da vida. Não havia vestígios da antiga sociabilidade de Rode. Ele se fecha em si mesmo e até 1811 para de falar em público. Só no círculo doméstico com velhos amigos – Pierre Baio e o violoncelista Lamar – ele toca música, tocando quartetos. No entanto, em 1811 decide retomar a actividade concertística. Mas não em Paris. Não! Ele viaja para a Áustria e Alemanha. Concertos são dolorosos. Rode perdeu a confiança: toca nervosamente, desenvolve um “medo do palco”. Ao ouvi-lo em Viena em 1813, Spohr escreve: “Eu esperava, quase com um tremor febril, o início do jogo de Rode, que dez anos antes eu considerava meu maior exemplo. No entanto, após o primeiro solo, pareceu-me que Rode havia dado um passo para trás durante esse tempo. Achei seu jogo frio e exagerado; faltou-lhe a coragem anterior em lugares difíceis, e eu me senti insatisfeito mesmo depois de Cantabile. Ao executar as variações de E-dur que ouvi dele dez anos atrás, finalmente me convenci de que ele havia perdido muito em fidelidade técnica, porque não apenas simplificou passagens difíceis, mas executou passagens ainda mais fáceis de maneira covarde e incorreta.
Segundo o musicólogo-historiador francês Fetis, Rode conheceu Beethoven em Viena, e Beethoven escreveu um Romance para ele (F-dur, op. 50) para violino e orquestra, “isto é, aquele Romance”, acrescenta Fetis, “que então com tal sucesso interpretado por Pierre Baio em concertos de conservatório. No entanto, Riemann e depois dele Bazilevsky contestam esse fato.
Rode terminou sua viagem em Berlim, onde permaneceu até 1814. Ele foi detido aqui por motivos pessoais - seu casamento com uma jovem italiana.
Voltando à França, Rode se estabeleceu em Bordeaux. Os anos seguintes não fornecem ao pesquisador nenhum material biográfico. Rode não se apresenta em lugar nenhum, mas, com toda a probabilidade, ele está trabalhando duro para restaurar suas habilidades perdidas. E em 1828, uma nova tentativa de se apresentar ao público – um concerto em Paris.
Foi um fracasso completo. Rode não suportou. Ele adoeceu e após uma dolorosa doença de dois anos, em 25 de novembro de 1830, morreu na cidade de Château de Bourbon, perto de Damazon. Rode bebeu o cálice amargo do artista de quem o destino tirou o que há de mais precioso na vida – a arte. E, no entanto, apesar do período muito curto de florescimento criativo, sua atividade performática deixou uma marca profunda na arte musical francesa e mundial. Ele também era popular como compositor, embora suas possibilidades a esse respeito fossem limitadas.
Sua herança criativa inclui 13 concertos para violino, quartetos de arco, duetos de violino, muitas variações sobre vários temas e 24 caprichos para violino solo. Até meados do século XIX, as obras de Rohde tiveram sucesso universal. Deve-se notar que Paganini escreveu o famoso Concerto em Ré Maior de acordo com o plano do Primeiro Concerto para Violino de Rode. Ludwig Spohr veio de Rode de várias maneiras, criando seus shows. O próprio Rode no gênero concerto seguiu Viotti, cujo trabalho foi um exemplo para ele. Os concertos de Rode repetem não só a forma, mas também a disposição geral, até mesmo a estrutura entoacional das obras de Viotti, diferindo apenas no grande lirismo. O lirismo de suas “melodias simples, inocentes, mas cheias de sentimento” foi notado por Odoevsky. A cantilena lírica das composições de Rode era tão atraente que suas variações (G-dur) incluíam no repertório dos destacados vocalistas da época Catalani, Sontag, Viardot. Na primeira visita do Vieuxtan à Rússia em 1838, no programa de seu primeiro concerto em 15 de março, Hoffmann cantou variações de Rode.
As obras de Rode na Rússia gozavam de grande amor. Foram executadas por quase todos os violinistas, profissionais e amadores; eles penetraram nas províncias russas. Os arquivos dos Venevitinovs preservaram os programas de concertos caseiros realizados na propriedade Luizino dos Vielgorskys. Nessas noites, os violinistas Teplov (o proprietário de terras, vizinho dos Vielgorskys) e o servo Antoine executavam concertos de L. Maurer, P. Rode (Oitavo), R. Kreutzer (Décimo Nono).
Na década de 40 do século 24, as composições de Rode começaram a desaparecer gradativamente do repertório de concertos. Apenas três ou quatro concertos foram preservados na prática educacional dos violinistas do período escolar, e XNUMX caprichos são considerados hoje como um ciclo clássico do gênero etude.
L. Raaben
