Kristian Zimerman |

Kristian Zimerman

A rapidez da ascensão artística do artista polonês parece simplesmente incrível: em questão de dias do IX Concurso Chopin em Varsóvia, um estudante de 18 anos da Academia de Música de Katowice saiu da obscuridade de um músico para a glória de um jovem vencedor de uma das maiores competições do nosso tempo. Acrescentamos que ele se tornou não apenas o vencedor mais jovem da história da competição, mas também ganhou todos os prêmios adicionais – pela performance de mazurcas, polonas, sonatas. E o mais importante, ele se tornou um verdadeiro ídolo do público e um favorito da crítica, que desta vez mostrou unanimidade indivisa com a decisão do júri. Poucos exemplos podem ser citados do entusiasmo geral e da alegria que o jogo do vencedor causou – lembre-se, talvez, o triunfo de Van Cliburn em Moscou. “Este é sem dúvida um dos futuros gigantes do pianoforte – algo que hoje raramente se encontra tanto em concursos como fora deles”, escreveu o crítico inglês B. Morrison, que esteve presente no concurso…

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Agora, porém, se ignorarmos a atmosfera habitual de excitação competitiva que prevalecia então em Varsóvia, tudo isso não parece tão inesperado. E a manifestação precoce do talento do menino, que nasceu em uma família musical (seu pai, um pianista conhecido em Katowice, começou a ensinar seu filho a tocar piano desde os cinco anos), e sua rápida sucessos sob a orientação do único e permanente mentor Andrzej Jasiński desde os sete anos de idade, um artista talentoso, lançado em 1960 como vencedor do concurso em homenagem a M. Canalier em Barcelona, ​​​​mas logo abandonou uma ampla carreira de concerto. Afinal, na época da competição de Varsóvia, Christian tinha uma experiência considerável (começou a se apresentar aos oito anos e depois tocou na televisão pela primeira vez), e não era um novato no ambiente competitivo: dois anos antes que já havia recebido o primeiro prêmio no concurso em Hradec-Králové (que a maioria dos ouvintes não conhecia, porque a autoridade desse concurso é muito modesta). Então, tudo parecia ser bastante compreensível. E, lembrando-se de tudo isso, muitos céticos logo após a competição abaixaram o tom, começaram em voz alta, nas páginas da imprensa, a expressar dúvidas sobre se o jovem vencedor seria capaz de continuar adequadamente a impressionante lista de seus antecessores, que sem exceção tornaram-se artistas mundialmente famosos. Afinal, ele ainda tinha que estudar e estudar de novo…

Mas aqui aconteceu a coisa mais incrível. Os primeiros concertos e discos pós-competição de Tsimerman provaram imediatamente que ele não era apenas um jovem músico talentoso, mas aos 18 anos já era um artista maduro e harmoniosamente desenvolvido. Não que não tivesse fraquezas ou que já tivesse compreendido toda a sabedoria de seu ofício e arte; mas ele estava tão claramente ciente de suas tarefas – tanto primárias quanto “distantes”, tão confiante e propositalmente resolvidas, que ele silenciou extremamente rapidamente os céticos. De forma consistente e incansável, ele reabasteceu o repertório com obras clássicas e obras de compositores do século XNUMX, logo refutando os temores de que ele continuasse sendo um “especialista em Chopin”…

Menos de cinco anos depois, Zimerman literalmente cativou ouvintes na Europa, América e Japão. Cada um de seus shows, tanto em casa quanto no exterior, se transforma em um evento, causando uma forte reação do público. E essa reação não é um eco da vitória de Varsóvia, mas, ao contrário, uma evidência de superação da cautela que está inevitavelmente associada a grandes expectativas. Havia essa preocupação. Por exemplo, após sua estréia em Londres (1977), D. Methuen-Campbell observou: “É claro que ele tem potencial para se tornar um dos maiores pianistas deste século – não pode haver dúvida sobre isso; mas como ele será capaz de atingir tal objetivo – veremos; é só esperar que ele tenha uma boa dose de bom senso e conselheiros experientes…”

Não demorou muito para Zimerman provar que estava certo. Logo, o conhecido crítico francês Jacques Longchamp declarou no jornal Le Monde: “Os fanáticos do piano com olhos ardentes esperavam uma sensação, e conseguiram. É impossível interpretar Chopin com mais técnica e beleza do que este jovem e elegante loiro de olhos azul-celeste. Sua habilidade pianística é absolutamente inconfundível – o sentido mais sutil do som, a transparência da polifonia, rompendo toda uma gama de detalhes sutis e, finalmente, o brilho, o pathos, a nobreza de tocar música – tudo isso é simplesmente incrível para um músico de 22 anos. -velho ”… A imprensa escreveu sobre o artista nos mesmos tons Alemanha, EUA, Inglaterra, Japão. Revistas sérias de música prefaciam resenhas de seus shows com manchetes que por si mesmas predeterminam as conclusões dos autores: “Mais que um pianista”, “Gênio pianístico do século”, “Fenomenal Zimerman”, “Chopin como forma de ser”. Ele não é apenas equiparado a mestres reconhecidos da geração média como Pollini, Argerich, Olsson, mas eles consideram possível comparar com os gigantes – Rubinstein, Horowitz, Hoffmann.

Desnecessário dizer que a popularidade de Zimerman em sua terra natal superou em muito a de qualquer outro artista polonês contemporâneo. Um caso único: quando no outono de 1978 ele se formou na Academia de Música de Katowice, os concertos de formatura foram realizados no enorme salão da Filarmônica de Śląska. Durante três noites, o local ficou repleto de amantes da música, e muitos jornais e revistas publicaram resenhas desses shows. Cada nova grande obra do artista recebe uma resposta na imprensa, cada uma de suas novas gravações é animadamente discutida por especialistas.

Felizmente, aparentemente, essa atmosfera de adoração universal e sucesso não virou a cabeça do artista. Pelo contrário, se nos primeiros dois ou três anos após a competição ele parecia estar envolvido no turbilhão da vida do concerto, ele limitou drasticamente o número de suas apresentações, continuou trabalhando em profundidade para melhorar suas habilidades, usando o amigável ajuda de A. Yasinsky.

Tsimerman não se limita à música, percebendo que um verdadeiro artista precisa de uma visão ampla, a capacidade de perscrutar o mundo ao seu redor e uma compreensão da arte. Além disso, ele aprendeu vários idiomas e, em particular, fala e lê fluentemente russo e inglês. Em uma palavra, o processo de formação da personalidade continua e, ao mesmo tempo, sua arte está sendo aprimorada, enriquecida com novos recursos. As interpretações tornam-se mais profundas, mais significativas, a técnica é aperfeiçoada. É paradoxal que recentemente o “ainda jovem” Zimerman tenha sido censurado pelo intelectualismo excessivo, pela secura analítica de algumas interpretações; hoje, seus sentimentos tornaram-se mais fortes e profundos, como inegavelmente evidenciado pelas interpretações de ambos os concertos e 14 valsas de Chopin, sonatas de Mozart, Brahms e Beethoven, Segundo Concerto de Liszt, Primeiro e Terceiro Concertos de Rachmaninov, gravados nas gravações dos últimos anos . Mas por trás dessa maturidade, as antigas virtudes de Zimerman, que lhe trouxeram tão grande popularidade, não ficam nas sombras: o frescor da música, a clareza gráfica da escrita sonora, o equilíbrio dos detalhes e o senso de proporção, a persuasão lógica e validade de idéias. E mesmo que às vezes ele não consiga evitar a bravura exagerada, mesmo que seu ritmo às vezes pareça muito tempestuoso, fica claro para todos que isso não é um vício, nem um descuido, mas simplesmente um poder criativo transbordante.

Resumindo os resultados dos primeiros anos de atividade artística independente do artista, o musicólogo polonês Jan Weber escreveu: “Sigo a carreira de Christian Zimerman com muita atenção e estou cada vez mais impressionado com a forma como nosso pianista a dirige. Quantas esperanças dos vencedores dos primeiros prémios, recebidos em inúmeros concursos, se desfizeram num instante pela exploração imprudente do seu talento, o seu uso sem sentido, como numa sessão hipnótica de complacência! A perspectiva de sucesso gigantesco apoiado por uma sorte tremenda é a isca que todo empresário esperto usa, e que atraiu dezenas de jovens ingênuos e imaturos. Isso é verdade, embora a história conheça exemplos de tais carreiras que se desenvolveram sem prejudicar os artistas (por exemplo, a carreira de Paderewski). Mas a própria história fornece um exemplo diferente de anos próximos a nós – Van Cliburn, que se deleitou com a glória do vencedor do Primeiro Concurso Tchaikovsky em 1958, e 12 anos depois apenas restaram ruínas. Cinco anos de atividade pop, Tsimerman dá motivos para afirmar que não pretende seguir esse caminho. Você pode ter certeza de que ele não alcançará esse destino, pois ele atua bastante e apenas onde quer, mas sobe o mais sistematicamente possível.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990