Nadezhda Iosifovna Golubovskaya |

Nadejda Golubovskaya

Nos anos pré-revolucionários, os pianistas graduados do Conservatório de São Petersburgo competiam pelo direito de receber o Prêmio Anton Rubinstein. Assim foi em 1914. Lembrando disso. S. Prokofiev escreveu mais tarde: “Meu sério concorrente era Golubovskaya da classe de Lyapunov, um pianista inteligente e sutil”. E embora o prêmio tenha sido concedido a Prokofiev, o próprio fato da rivalidade com um pianista de primeira classe (assim como sua avaliação) fala muito. Glazunov também chamou a atenção para as habilidades do aluno, que fez a seguinte anotação no diário de exame: “Um grande virtuoso e ao mesmo tempo um talento musical. Uma performance cheia de variedade, graça e até inspiração.” Além de Lyapunov, AA Rozanova também foi professora de Golubovskaya. Ela recebeu várias aulas particulares de AN Esipova.

A atividade performática do pianista após a formatura no conservatório desenvolveu-se em diferentes direções. Já seu primeiro clavierabend independente na primavera de 1917 (o programa incluía Bach, Vivaldi, Rameau, Couperin, Debussy, Ravel, Glazunov, Lyapunov, Prokofiev) ganhou uma crítica favorável de V. Karatygin, que encontrou na execução de Golubovskaya “muito poesia sutil, um sentimento vivo; grande clareza rítmica é combinada com paixão emocional e nervosismo. Não apenas as apresentações solo trouxeram sua grande fama, mas também a execução de música em conjunto, primeiro com o cantor Z. Lodius e depois com o violinista M. Rayson (com este último ela executou todas as dez sonatas para violino de Beethoven). Além disso, de vez em quando também se apresentava como cravista, interpretando obras de compositores do século III. A música dos antigos mestres sempre atraiu a atenção de Golubovskaya. E. Bronfin diz sobre isso: “Possuindo um repertório que inclui música para piano de diferentes épocas, escolas nacionais, tendências e estilos, possuindo o dom de penetração profunda no mundo poético do compositor, a pianista, talvez, se manifestou mais claramente em a música dos cravistas franceses, nas obras de Mozart e Schubert. Quando ela tocou peças de Couperin, Daquin, Rameau (assim como virginalistas ingleses) no piano moderno, ela conseguiu alcançar um timbre de som muito especial – transparente, claro, com voz iridescente … Ela removeu do programa peças dos cravistas o toque de maneirismo e perseguição deliberada introduzidos nesta música , interpretados como cenas do mundo cheias de vida, como esboços de paisagens poeticamente inspirados, miniaturas de retratos, imbuídos de psicologismo sutil. Ao mesmo tempo, os sucessivos laços dos cravistas com Debussy e Ravel tornaram-se tangíveis com a maior evidência.

Logo após a vitória da Grande Revolução de Outubro, Golubovskaya apareceu repetidamente diante de um novo público em navios, em clubes náuticos e hospitais. Em 1921, a Filarmônica de Leningrado foi organizada e Golubovskaya imediatamente se tornou um de seus principais solistas. Juntamente com grandes maestros, ela executou aqui os concertos para piano de Mozart, Beethoven, Chopin, Scriabin, Balakirev, Lyapunov. Em 1923, Golubovskaya fez uma turnê em Berlim. Os ouvintes de Moscou também a conheciam bem. Em uma crítica de K. Grimikh (revista Music and Revolution) de um de seus concertos no Small Hall do Conservatório de Moscou, lemos: “As possibilidades puramente virtuosas do pianista são um tanto limitadas, mas dentro de sua faixa de atuação, Golubovskaya provou ser um mestre de primeira classe e um verdadeiro artista. Uma excelente escola, um domínio maravilhoso do som, uma bela técnica de passagem, um sutil senso de estilo, uma grande cultura musical e talentos artísticos e performáticos do artista – essas são as virtudes de Golubovskaya.

Golubovskaya comentou certa vez: “Só toco música que é melhor do que pode ser tocada”. Por tudo isso, seu repertório era bastante amplo, incluindo muitas composições clássicas e modernas. Mozart era seu autor favorito. Depois de 1948, a pianista raramente dava concertos, mas se subia ao palco, na maioria das vezes recorria a Mozart. Avaliando a profunda compreensão do artista sobre o estilo de Mozart e a obra de outros compositores, M. Bialik escreveu em 1964: “Cada peça incluída no repertório do pianista esconde reflexões, vida, associações artísticas, e cada uma tem um caráter filosófico, artístico completamente definido atitude”.

Golubovskaya deu uma grande contribuição à pedagogia soviética do piano. A partir de 1920 lecionou no Conservatório de Leningrado (professora desde 1935), onde treinou muitos pianistas concertistas; entre eles N. Shchemelinova, V. Nielsen, M. Karandasheva, A. Ugorsky, G. Talroze. E Shishko. Em 1941-1944, Golubovskaya foi chefe do departamento de piano do Conservatório de Ural e, em 1945-1963, foi consultora do Conservatório de Tallinn. Peru de notável maestro é dono do livro “A Arte da Pedalização” (L., 1967), muito apreciado por especialistas.

Lit.: Bronfin ENI Glubovskaya.-L., 1978.

Grigoriev L., Platek Ya.