História do Contínuo

Continuum – um instrumento musical eletrônico, na verdade, é um controlador multitoque. Foi desenvolvido por Lippold Haken, um professor alemão de eletrônica que se mudou para morar e trabalhar nos Estados Unidos. O instrumento é composto por um teclado cuja superfície de trabalho é feita de borracha sintética (neoprene) e mede 19 cm de altura e 72 cm de comprimento, na versão em tamanho real o comprimento pode ser estendido até 137 cm. O alcance do som é de 7,8 oitavas. A melhoria da ferramenta não para hoje. L. Haken, juntamente com o compositor Edmund Egan, criam novos sons, expandindo assim as possibilidades da interface. É verdadeiramente um instrumento musical do século XXI.

Como funciona o contínuo

Sensores localizados acima da superfície de trabalho da ferramenta registram a posição dos dedos em duas direções – horizontal e vertical. Mova os dedos horizontalmente para ajustar o tom e mova-os verticalmente para ajustar o timbre. Pressionar a força altera o volume. A superfície de trabalho é lisa. cada grupo de teclas é destacado em uma cor diferente. Você pode tocá-lo com as duas mãos e com dedos diferentes, o que permite tocar várias composições musicais ao mesmo tempo. Continuum opera no modo de voz única e polifonia de 16 vozes.

Como tudo começou

A história dos instrumentos musicais eletrônicos começou no início do século XIX com a invenção do telégrafo musical. O instrumento, cujo princípio foi retirado do telégrafo convencional, era equipado com um teclado de duas oitavas, que permitia tocar várias notas. Cada nota tinha sua própria combinação de letras. Também foi usado para fins militares para criptografar mensagens.

Depois veio o telharmonium, que já era usado exclusivamente para fins musicais. Este aparelho, de dois andares e pesando 200 toneladas, não era muito popular entre os músicos. O som foi criado usando geradores DC especiais que giravam em diferentes velocidades. Foi reproduzido por alto-falantes de corneta ou transmitido por linhas telefônicas.

Mais ou menos na mesma época, surge o único instrumento musical coralcelo. Seus sons eram como vozes celestiais. Era muito menor do que seu antecessor, mas ainda assim permaneceu bastante grande em comparação com as contrapartes musicais modernas. O instrumento tinha dois teclados. Por um lado, o som foi criado usando dínamos rotativos e se assemelhava a um som de órgão. Por outro lado, graças a impulsos elétricos, o mecanismo do piano foi ativado. De fato, as “vozes celestiais” combinavam simultaneamente a execução de dois instrumentos, um órgão elétrico e um piano. O Coralcello foi o primeiro instrumento musical eletrônico a ser comercializado.

Em 1920, graças ao engenheiro soviético Lev Theremin, surgiu o theremin, que ainda hoje é usado. O som nele é reproduzido quando a distância entre as mãos do intérprete e as antenas do instrumento muda. A antena vertical era responsável pelo tom do som e a horizontal controlava o volume. O próprio criador do instrumento não parou no theremin, mas também inventou o thereminharmony, o theremin violoncelo, o teclado theremin e o terpsina.

Na década de 30 do século XIX, foi criado outro instrumento eletrônico, o trautônio. Era uma caixa cheia de lâmpadas e fios. O som nele era reproduzido a partir de geradores de válvulas equipados com uma faixa sensível, que servia como resistor.

Muitos desses instrumentos musicais foram usados ​​ativamente no acompanhamento musical de cenas de filmes. Por exemplo, se fosse necessário transmitir um efeito assustador, vários sons cósmicos ou a aproximação de algo não identificado, era usado um teremim. Este instrumento poderia substituir uma orquestra inteira em algumas cenas, o que economizou significativamente no orçamento.

Podemos dizer que todos os instrumentos musicais acima, em maior ou menor grau, tornaram-se os progenitores do continuum. O instrumento em si ainda é popular hoje. Por exemplo, é usado em seu trabalho pelo tecladista do Dream Theater, Jordan Rudess, ou pelo compositor Alla Rakha Rahman. Ele está envolvido na filmagem de filmes (“Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal”) e na gravação de trilhas sonoras para jogos de computador (Diablo, World of Warcraft, StarCraft).