Estúdio de gravação em casa

O que exatamente é um estúdio? A Wikipedia entende a definição de estúdio de gravação da seguinte forma – “uma instalação destinada à gravação de gravações de som, geralmente incluindo uma sala de controle, salas de mixagem e masterização, além de uma área social. Por definição, um estúdio de gravação é uma série de salas projetadas pela acústica para obter condições acústicas ideais.

E, de fato, é uma extensão correta deste termo, mas qualquer pessoa envolvida na produção musical, ou alguém que queira iniciar sua aventura neste nível, pode criar seu próprio “mini estúdio” em sua casa sem a ajuda de um acústico e sem gastar grandes quantias de dinheiro, mas mais sobre isso mais adiante no artigo.

Vamos explicar os conceitos básicos sem os quais você nunca deve se mover quando quiser lidar com a produção musical.

Mix – O processo de processamento de faixas que combina uma gravação de várias faixas em um arquivo estéreo. Durante a mixagem, fazemos vários processos em faixas individuais (e grupos de faixas) e copiamos o resultado para uma faixa estéreo.

Masterização – um processo no qual criamos um disco coerente a partir de um conjunto de faixas individuais. Conseguimos esse efeito certificando-nos de que as músicas parecem vir da mesma sessão, estúdio, dia de gravação, etc. Tentamos combiná-las em termos de equilíbrio de frequência, intensidade percebida e espaçamento entre elas - para que elas criem uma estrutura uniforme . Durante a masterização, você trabalha com um arquivo estéreo (mix final).

Pré-produção – é um processo no qual tomamos uma decisão inicial sobre a natureza e o som da nossa música, isso acontece antes do início da gravação propriamente dita. Pode-se dizer que nesta fase é criada uma visão da nossa peça, que depois implementamos.

Dinâmica – Relaciona-se com a intensidade de um som e não se aplica apenas a variações entre notas individuais. Também pode ser usado com sucesso para seções individuais, como um verso mais baixo e um refrão mais alto.

Velocidade – é responsável pela força do som, a intensidade com que um determinado fragmento é tocado, relaciona-se com o caráter do som e articulação, por exemplo, no momento chave da peça a caixa começa a tocar mais forte para aumentar a dinâmica, portanto a velocidade está intimamente relacionada a ela.

Panorama – O processo de posicionamento dos elementos (faixas) em uma base estéreo forma a base para obter mixagens amplas e espaçosas, facilita a melhor separação entre os instrumentos e leva a um som mais claro e distinto em toda a mixagem. Em outras palavras, um panorama é o processo de criação de espaço para faixas individuais. Tendo espaço LR (da esquerda para a direita), criamos um equilíbrio de imagem estéreo. Os valores de panning geralmente são expressos como uma porcentagem.

Automação – permite salvar várias alterações em quase todos os parâmetros do mixer – controles deslizantes, botões de panorâmica, níveis de envio para efeitos, ligar e desligar plug-ins, parâmetros dentro de plug-ins, aumentar e diminuir volume para traços e grupos de traços e muitas, muitas outras coisas. A automação destina-se principalmente a chamar a atenção do ouvinte para a peça.

Compressor de dinâmica – “A função deste dispositivo é corrigir a dinâmica, chamada de compressão da dinâmica do material sonoro de acordo com parâmetros definidos pelo usuário. Os parâmetros básicos que influenciam a operação do compressor são o ponto de excitação (geralmente o termo inglês threshold é usado) e o grau de compressão (ratio). Atualmente, são usados ​​compressores de hardware e software (na maioria das vezes na forma de plugues VST). “

Limiter – Uma poderosa forma extrema de compressor. A diferença é que, via de regra, ele tem um Ratio alto definido de fábrica (de 10:1 para cima) e um ataque muito rápido.

Bem, como já conhecemos os conceitos básicos, podemos abordar o tópico real deste artigo. Abaixo, mostrarei em que consistem os estúdios de gravação em casa e o que precisamos principalmente para criar um.

1. Computador com software DAW. A ferramenta básica para trabalhar em um home studio é uma unidade de computação de boa classe, de preferência equipada com um processador multi-core rápido, uma grande quantidade de RAM e um disco com grande capacidade. Hoje em dia, mesmo os chamados equipamentos intermediários atendem a esses requisitos. Também não estou dizendo que computadores mais fracos, não necessariamente novos, sejam completamente inadequados para essa função, mas estamos falando de trabalhar confortável com música, sem gagueira ou latência.

Também precisaremos de um software que transforme nosso computador em uma estação de trabalho de música. Este software nos permitirá gravar som ou criar nossa própria produção. Existem muitos programas desse tipo, eu uso o muito popular FL Studio na fase inicial, e depois em uma fase posterior, o chamado Samplitude Pro da MAGIX para a mixagem. No entanto, não pretendo divulgar nenhum produto, pois o soft que utilizamos é uma questão individual, e no mercado encontraremos, entre outros, itens como: Ableton, Cubase, Pro Tools e muitos outros. Vale a pena mencionar as DAWs gratuitas, a saber – Samplitude 11 Silver, Studio One 2 Free ou MuLab Free.

2. Interface de áudio – um cartão de música projetado para gravar som e trabalhar nele. Uma solução econômica é, por exemplo, o Maya 44 USB, que se comunica com o computador através da porta USB, graças à qual também podemos usá-lo com laptops. O uso da interface minimiza a latência que geralmente ocorre ao usar uma placa de som integrada.

3. Teclado MIDI – um dispositivo que funciona da mesma forma que os teclados clássicos, mas não possui um módulo de som, portanto, “soa” somente após conectar a um computador e usar um software apropriado na forma de plugues emulando instrumentos virtuais. Os preços dos teclados são tão diferentes quanto seu nível de avanço, enquanto os teclados básicos de 49 teclas podem ser obtidos a partir de PLN 300.

4. Microfone – se pretendemos não apenas criar, mas também gravar vocais, também precisaremos de um microfone, que deve ser selecionado de forma que atenda aos nossos requisitos e seja adequado às nossas necessidades. É preciso considerar se no nosso caso e nas condições que temos em casa, um microfone dinâmico ou condensador funcionará, pois não é verdade que um estúdio seja apenas um “condensador”. Se não tivermos uma sala úmida preparada para gravação de vocais, a melhor solução será um microfone dinâmico direcional de boa qualidade.

5. Monitores de estúdio – esses são os alto-falantes projetados para enfatizar cada detalhe em nossa gravação, portanto, não soarão tão perfeitos quanto alto-falantes de torre ou conjuntos de alto-falantes de computador, mas é disso que se trata, porque nenhuma frequência será exagerada e o som que criamos neles soará bem em todas as condições. Existem muitos monitores de estúdio no mercado, mas para comprar um equipamento de boa qualidade que soe como deveria ser, temos que levar em consideração o custo mínimo de 1000 PLN. Resumo Espero que este pequeno artigo apresente o conceito de “estúdio de gravação em casa” e que o conselho dê frutos no futuro. Com um local de trabalho organizado dessa forma, podemos facilmente começar a trabalhar em nossas produções, na verdade, não precisamos de muito mais, pois hoje em dia quase todos os dispositivos, sintetizadores de música estão disponíveis na forma de plugues VST, e esses plugues são seus emulação fiel, mas talvez mais sobre isso em parte