Evgeny Fedorovich Svetlanov (Evgeny Svetlanov) |

Evgeny Svetlanov

Maestro, compositor e pianista russo. Artista do Povo da URSS (1968). Em 1951 ele se formou. Instituto Musical e Pedagógico. Gnesins na classe de composição de MP Gnesin, piano – de MA Gurvich; em 1955 – o Conservatório de Moscou na aula de composição com Yu. A. Shaporin, conduzindo – com AV Gauk. Ainda estudante, tornou-se maestro assistente da Grande Orquestra Sinfônica da All-Union Radio and Television (1954). Desde 1955 foi maestro, em 1963-65 foi o maestro titular do Teatro Bolshoi, onde encenou: óperas – A Noiva do Czar, A Feiticeira; Shchedrin's Not Only Love (estreia, 1961), Muradeli's October (estreia, 1964); ballets (estreias) – Path of Thunder de Karaev (1959), Pages of Life de Balanchivadze (1960), Night City com música de B. Bartok (1962), Paganini com música de SV Rachmaninov (1963). Desde 1965 é diretor artístico e maestro titular da Orquestra Sinfônica Estatal da URSS.

Um músico versátil, Svetlanov em suas atividades de composição desenvolve as tradições dos clássicos russos. Como maestro sinfônico e de ópera, Svetlanov é um propagandista consistente da música russa e soviética. O extenso repertório de Svetlanov também inclui música estrangeira clássica e contemporânea. Sob a direção de Svetlanov, aconteceram as estreias de muitas obras sinfônicas de compositores soviéticos, pela primeira vez na URSS, o mistério “Joana d'Arc na fogueira” de Honegger, “Turangalila” de Messiaen, “Testemunha de Varsóvia” de Schoenberg, 7ª sinfonia de Mahler, várias obras de JF Stravinsky, B. Bartok, A. Webern, E. Vila Lobos e outros.

O maestro Svetlanov é caracterizado por uma vontade forte e alta intensidade emocional. Polindo cuidadosamente os detalhes, Svetlanov não perde de vista o todo. Ele tem um senso de forma desenvolvido, que é especialmente evidente na interpretação de obras monumentais. Uma característica do estilo de execução de Svetlanov é o desejo de máxima melodia da orquestra. Svetlanov fala regularmente na imprensa, no rádio e na televisão sobre várias questões da vida musical soviética. Seus artigos, ensaios, resenhas foram republicados na coleção “Music Today” (M., 1976). Desde 1974 secretário do conselho do CK URSS. Prêmio Lenin (1972; por atividades de concerto e performance), “Grand Prix” (França; por gravar todas as sinfonias de PI Tchaikovsky). Ele excursionou no exterior (se apresentou em mais de 20 países).

G. Sim. Yudin

Composições:

cantata – Campos nativos (1949); para orquestra – sinfonia (1956), poema de férias (1951), poemas sinfônicos Daugava (1952), Kalina red (em memória de VM Shukshin, 1975), fantasia siberiana sobre temas de A. Olenicheva (1954), rapsódia Pictures of Spain (1955) , Prelúdios (1966), Balada Romântica (1974); para instrumentos e orquestra – concerto para piano (1976), Poema para violino (em memória de DF Oistrakh, 1974); conjuntos instrumentais de câmara, incluindo sonatas para violino e piano, para violoncelo e piano, quarteto de cordas, quinteto para instrumentos de sopro, sonatas para piano; mais de 50 romances e canções; coro da Memória de AA Yurlov e outros.