Enarmonismo |

do grego enarmonios – enarmônico, lit. - consoante, consoante, harmonioso

Igualdade na altura dos sons diferentes na ortografia (por exemplo, des = cis), intervalos (por exemplo,

acordes (as-c-es-ges=as-c-es-fis=gis-his-dis-fis etc.), chaves (Fis-dur=Ges-dur). O conceito de “E”. assume um sistema de temperamento de 12 passos (igualmente) (veja Temperamento). Desenvolveu-se em conexão com a renovação dos intervalos de gêneros antigos – cromáticos e enarmônicos (ver Cromatismo, Enarmônico) – e a unificação dos sons de todos os três gêneros (junto com diatônicos) em uma única escala; assim, entre os sons da diatônica. um tom inteiro, sons de passos graves e agudos são colocados, por exemplo. (c)-des-cis-(d) com commatic a diferença entre suas alturas (por P. de Beldemandis, início do século 15; ver: Coussemaker E., Scriptorum…, t. 3, p. 257-58; y H . Vicentino, 1555). Preservado na terminologia do teórico. tratados, a antiga enarmônica (onde os microintervalos diferiam em altura) no século XVIII, à medida que o temperamento se espalhava, especialmente o temperamento uniforme, para o novo E. europeu (onde os microintervalos, por exemplo, eis e des, já coincidem em altura). O conceito de “E”. difere na dualidade: E. como expressão de identidade funcional (E. passivo ou imaginário; por exemplo, em Bach no 18º volume do Cravo Bem Temperado, a equivalência das teclas es-moll e dis-moll no 1º prelúdio e fuga; em Beethoven no Adágio 8º fi. Sonata E-dur=Fes-dur) e como expressão de desigualdade funcional (“destemperação”, AS Ogolevets; segundo a regra de entoação “sharp acima do bemol”), oculta, mas preservado sob a capa do temperamento (E. ativo ou real, por exemplo, na modulação anarmônica através de hf-as-d=hf-gis-d ao introduzir uma reprise na cavatina de Gorislava de Ruslan e Lyudmila de Glinka).

Artes. o uso de E. na Europa. a música pertence ao começo. XVI (A. Willart, dueto “Quid non ebrietas”); E. foi amplamente utilizado em cromática. madrigal dos séculos XVI-XVII, especialmente a escola veneziana. Desde a época de JS Bach, tornou-se um importante meio de modulação repentina, e o círculo de 16 tons de maior e menor baseado nele tornou-se necessário para o clássico-romântico. formas de esfera de modulação de música. No sistema cromático tonal do século XX as relações de E. também são transferidas para conexões intratonais, por exemplo. no início da 16ª parte do 17º fp. Na sonata de Prokofiev, o acorde nVI> do grau (lado bemol) é melodicamente figurado pelos sons da enarmônica idêntico a ele no quinto grau (lado sustenido; na gravação do trecho – simplificação enarmônica):

SS Prokofiev. 6ª sonata para piano, parte III.

A concentração de E. atinge seu grau máximo na música de 12 tons, na qual a comutação enarmônica se torna praticamente contínua (para um exemplo musical de E. permanente, veja o artigo Dodecafonia).

Referências: Renchitsky PN, Ensinando sobre anarmonismo, M., 1930; Ogolevets AS, Introdução ao pensamento musical moderno, M.-L., 1946; Tyulin Yu. (H.), Um breve curso teórico em harmonia, L., 1960, revisado. e add., M., 1978; Pereverzev N. (K.), Problemas de entonação musical, M., 1966; Sposobin IV, Palestras sobre o curso da harmonia, M., 1969; Beldemandis P. de., Libellus monocordi (1413), em Coussemaker E. de, Scriptorum de musica medii aevi. Novam serie…, t. 3, Parisiis, 1869, fac-símile. reedição Hildesheim, 1963; Vicentino N., L'antica musica ridotta alla moderna prattica…, Roma, 1555, fac-símile. reedição Kassel, 1959; Scheibe JA, Compendium musices... (c. 1730-36), em Benary P., Die deutsche Kompositionslehre des 18. Jahrhunderts, Lpz., 1961; Levitan JS, a famosa dupla de A. Willaert, “Tijdschrift der Vereeniging vor Nederlandse Muziekgeschiedenis”, 1938, bd 15; Lowinsky EE, Tonalidade e atonalidade na música do século XVI, Berk.-Los Ang., 1961.

Yu. N. Kholopov