Adriano Boult |
Condutores

Adriano Boult |

Adriano Boult

Data de nascimento
08.04.1889
Data da morte
22.02.1983
Profissão
condutor
País
Inglaterra

Adriano Boult |

Há alguns anos, a revista inglesa Music and Music chamou Adrian Boult de “provavelmente o maestro que mais trabalha intensamente e viaja mais do nosso tempo no Reino Unido”. Com efeito, mesmo em idade avançada não abandonou o seu posto artístico, entregando-se a uma centena e meia de concertos por ano, muitos deles em diversos países da Europa e da América. Durante uma dessas turnês, os amantes da música soviética também conheceram a arte do venerável maestro. Em 1956, Adrian Boult se apresentou em Moscou à frente da Orquestra Filarmônica de Londres. Nessa altura já tinha 67 anos…

Boult nasceu na cidade inglesa de Chichestor e recebeu sua educação primária na Westminster School. Então ele entrou na Universidade de Oxford e mesmo assim se concentrou na música. Boult dirigiu o clube de música estudantil e tornou-se amigo íntimo do professor de música Hugh Allen. Depois de se formar no curso de ciências e receber o título de mestre em artes, Boult continuou sua educação musical. Decidido a dedicar-se à regência, foi para Leipzig, onde se aperfeiçoou sob a orientação do famoso Arthur Nikisch.

Voltando à sua terra natal, Boult conseguiu realizar apenas alguns concertos sinfônicos em Liverpool. Após a eclosão da Primeira Guerra Mundial, ele se torna funcionário do departamento militar e somente com o início da paz retorna à profissão. No entanto, o talentoso artista não foi esquecido: foi convidado para reger vários concertos da Royal Philharmonic Orchestra. Uma estreia de sucesso decidiu o destino de Boult: ele começa a se apresentar regularmente. E em 1924, Boult já estava à frente da Orquestra Sinfônica de Birmingham.

A virada na biografia do artista, que imediatamente lhe trouxe grande fama, ocorreu em 1930, quando foi nomeado diretor musical da British Broadcasting Corporation (BBC) e regente principal de sua orquestra recém-formada. Durante vários anos, o maestro conseguiu transformar este grupo num organismo musical altamente profissional. A orquestra foi reabastecida com muitos jovens músicos, criados por Boult no Royal College of Music, onde lecionou desde o início dos anos vinte.

Nos anos vinte, Adrian Boult empreendeu sua primeira turnê fora da Inglaterra. Ele então se apresentou na Áustria, Alemanha, Tchecoslováquia e, posteriormente, em outros países. Muitos ouviram o nome do artista pela primeira vez nos programas musicais da BBC, que ele dirigiu por vinte anos – até 1950.

Um dos principais objetivos das atividades itinerantes de Boult era divulgar a obra de seus contemporâneos – compositores ingleses do século XX. De volta a 1935, realizou um concerto de música inglesa no Festival de Salzburgo com grande sucesso, quatro anos depois regeu sua apresentação na Exposição Mundial de Nova York. Boult regeu as estreias de obras tão significativas como a suíte orquestral “Planets” de G. Holst, a Pastoral Symphony de R. Vaughan Williams, a Color Symphony e o concerto para piano de A. Bliss. Ao mesmo tempo, Boult é conhecido como um excelente intérprete dos clássicos. Seu extenso repertório inclui obras de compositores de todos os países e épocas, incluindo a música russa, representada pelos nomes de Tchaikovsky, Borodin, Rachmaninoff e outros compositores.

Muitos anos de experiência permitem que Boult entre rapidamente em contato com músicos, aprenda facilmente novas peças; sabe obter da orquestra a clareza do conjunto, o brilho das cores, a precisão rítmica. Todas essas características são inerentes à Orquestra Filarmônica de Londres, que Boult dirige desde 1950.

Boult resumiu sua rica experiência como maestro e professor em suas obras literárias e musicais, entre as quais as mais interessantes são o Guia de Bolso para Técnicas de Regência, escrito em conjunto com V. Emery, o estudo da Paixão de Mateus, sua análise e interpretação, bem como o livro “Thoughts on Conducting”, fragmentos dos quais foram traduzidos para o russo.

“Maestros Contemporâneos”, M. 1969.

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