Alexander Georgievich Bakhchiev |

Alexandre Bakhchiev

Os concertos com a participação de Bakhchiev, via de regra, atraem a atenção dos ouvintes: não é tão frequente ouvir um ciclo de seis sonatas de J.-S. Bach para flauta e cravo, e mais ainda peças a quatro mãos de Bach, Scarlatti, Handel-Haydn, Rameau, Couperin, Mozart, Schubert, Mendelssohn, Beethoven, Schumann, Brahms, Debussy, Rachmaninov, Stravinsky. Deve-se notar que o repertório neste caso consiste exclusivamente em composições originais; o artista recusa fundamentalmente as transcrições. Na verdade, foi Bakhchiev, em conjunto com E. Sorokina, quem reviveu o gênero das miniaturas de piano para execução a quatro mãos em nosso palco de concertos. “Bakhchiev e Sorokina”, escreve G. Pavlova na revista “Musical Life”, “transmitem sutilmente o estilo, a graça e o charme único dessas obras-primas”. A pianista participou na primeira execução de obras para piano no nosso país a seis e a oito mãos.

Apesar de toda essa atividade de "conjunto", Bakhchiev continua a atuar ativamente em seu "papel" solo. E aqui, junto com a habitual bagagem de repertório, a artista oferece à atenção dos ouvintes muitas novidades. A curiosidade do pianista também é evidente em sua abordagem da música contemporânea. Nos programas de Bakhchiev encontramos obras de S. Prokofiev, N, Myaskovsky, M. Marutaev. Um lugar significativo pertence a seus concertos e clássicos russos; em particular, ele dedicou muitas noites monográficas a Scriabin. De acordo com L. Zhivov, “Bakhchiev é caracterizado por … emocionalidade aberta, iniciativa artística, um golpe brilhante, um começo obstinado, impetuosidade”.

Para Bakhchiev, em geral, o desejo de monografismo é característico. Aqui podemos recordar os programas mistos de solo-ensemble dados às criações de Mozart, Haydn, Schumann, Grieg, Rachmaninov, Prokofiev e, finalmente, toda a assinatura de Beethoven Music for Piano and Ensembles. E toda vez que ele demonstra uma abordagem não padronizada para o material interpretado. Por exemplo, o crítico de “Música Soviética” observou na “compreensão de Beethoven como o precursor do romantismo alemão” de Bakhchiev. Daí um surto emocional especial, ditando uma mudança de ritmo bastante livre mesmo dentro da exposição da sonata allegro, um esboço “anticlássico” da forma como um todo; som orquestral do instrumento na Sonata Es-dur; declarações monológicas e confessionais na “Appassionata”; miniaturismo na escultura de imagens na sonata g-moll, sinceridade verdadeiramente Schubertiana, cores pastel “Canções com Variações para Dois Pianos…” Em toda a abordagem à interpretação da herança de Beethoven, a influência do pensamento de Schnabel foi claramente sentida… – em particular, na verdadeira liberdade de manusear o material musical” .

O pianista frequentou uma excelente escola no Conservatório de Moscou, onde estudou pela primeira vez com VN Argamakov e IR Klyachko, e completou seus estudos na classe de LN Oborin (1953). Sob a orientação de LN Oborin, ele teve a chance de melhorar na pós-graduação (1953-1956). Durante seus anos de conservatório, Bakhchiev se apresentou com sucesso no Festival Mundial da Juventude e dos Estudantes (Berlim, 1951), onde ganhou o segundo prêmio.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990