Aldo Chiccolini (Aldo Ciccolini) |

Aldo Ciccolini

Foi em Paris no verão de 1949. O público saudou com uma chuva de aplausos a decisão do júri do Terceiro Concurso Internacional Marguerite Long de conceder o Grande Prêmio (junto com Y. Bukov) a um belo e esguio italiano que assinou para a competição no último momento. Sua execução inspirada, leve e extraordinariamente alegre cativou o público, especialmente a performance brilhante do Primeiro Concerto de Tchaikovsky.

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A competição dividiu a vida de Aldo Ciccolini em duas partes. Atrás – os anos de estudo, que começaram, como costuma acontecer, na primeira infância. Aos nove anos, excepcionalmente, foi admitido no Conservatório de Nápoles, na classe de piano de Paolo Denza; paralelamente, estudou composição e até recebeu um prêmio por uma de suas experiências composicionais. Em 1940, ele já se formou no Conservatório de Nápoles, e o primeiro concerto solo de Ciccolini aconteceu em 1942 no salão do famoso Teatro San Carlo, e logo ele foi reconhecido em muitas cidades italianas. A Academia “Santa Cecília” concedeu-lhe seu prêmio anual.

E então Paris. A capital francesa conquistou o coração do artista. “Eu não poderia morar em outro lugar do mundo que não fosse Paris. Esta cidade me inspira”, dirá mais tarde. Fixou-se em Paris, voltando invariavelmente para cá após as viagens, tornando-se professor do Conservatório Nacional (1970 – 1983).

Ao amor que o público francês ainda sente por ele, Ciccolini responde com uma devoção apaixonada pela música francesa. Poucos fizeram tanto em nosso século para divulgar as composições para piano criadas pelos compositores da França. Após a morte prematura de Samson François, ele é considerado o maior pianista da França, o melhor intérprete dos impressionistas. Ciccolini não se limita a incluir quase todas as obras de Debussy e Ravel em seus programas. Em sua apresentação, todos os cinco shows de Saint-Saens e seu “Carnaval dos Animais” (com. A. Weissenberg) foram tocados e gravados em discos; ele dedica álbuns inteiros de gravações às obras de Chabrier, de Severac, Satie, Duke, dá nova vida até à música para piano de compositores de ópera - Wiese (“Suite” e “Excertos espanhóis”) e Massenet (Concerto e “Peças características ”). O pianista os toca com seriedade, com entusiasmo, vê seu dever em sua propaganda. E entre os autores favoritos de Ciccolini estão seu compatriota D. Scarlatti, Chopin, Rachmaninoff, Liszt, Mussorgsky e finalmente Schubert, cujo retrato é o único em seu piano. O pianista comemorou o 150º aniversário da morte de seu ídolo com as clavierabends de Schubert.

Ciccolini certa vez definiu seu credo criativo da seguinte forma: “A música é uma busca pela verdade contida em uma concha musical, uma busca por meio da tecnologia, da forma e da arquitetura”. Nesta formulação um tanto vaga de um artista que gosta de filosofia, uma palavra é essencial – pesquisar. Para ele, a busca é a cada show, a cada aula com os alunos, é um trabalho abnegado diante do público e todo o tempo que sobra para as aulas das maratonas – uma média de 20 shows por mês. E não é de surpreender que a paleta criativa do mestre esteja em desenvolvimento.

Em 1963, quando Ciccolini visitou a União Soviética, já era um músico bastante maduro e bem formado. “Este pianista é um letrista, comovente e sonhador, com uma rica paleta de sons. Seu tom rico e profundo se distingue por uma cor peculiarmente fosca ”, escreveu Sovetskaya Kultura, observando suas calmas cores primaveris na Sonata de Schubert (Op. 120), virtuosismo brilhante e alegre nas peças de Falla e coloração poética sutil na interpretação de Debussy. Desde então, a arte de Ciccolini tornou-se mais profunda, mais dramática, mas mantém suas principais características. Em termos puramente pianísticos, o artista atingiu uma espécie de perfeição. Leveza, transparência do som, domínio dos recursos do piano, flexibilidade da linha melódica são marcantes. O jogo é permeado pela emoção, pela força da experiência, passando por vezes, porém, para a sensibilidade. Mas Ciccolini continua em busca, se esforça para não se repetir. Em seu escritório parisiense, o piano é tocado quase todos os dias até as cinco da manhã. E não é por acaso que os jovens estão tão ansiosos para assistir a seus concertos, e futuros pianistas – para sua aula parisiense. Eles sabem que esse homem bonito e elegante com cara de personagem de filme cansado cria arte de verdade e ensina aos outros sobre ela.

Em 1999, para marcar o 50º aniversário de sua carreira na França, Ciccolini deu um concerto solo no Théâtre des Champs Elysées. Em 2002, ele foi premiado com o Golden Range Award por suas gravações de obras de Leos Janáček e Robert Schumann. Ele também fez mais de cem gravações para a EMI-Pathe Marconi e outras gravadoras.

Grigoriev L., Platek Ya.