Золтан Кодай (Zoltan Kodály) |

Zoltán Kodály

A sua arte ocupa um lugar especial na música moderna pelos traços que a ligam às manifestações poéticas mais características da alma húngara: letras heróicas, riqueza oriental da fantasia, concisão e disciplina de expressão e, sobretudo, graças ao exuberante florescimento de melodias. B. Sabolchi

Z. Kodály, destacado compositor e musicólogo-folclorista húngaro, conectou profundamente suas atividades criativas, musicais e sociais com o destino histórico do povo húngaro, com a luta pelo desenvolvimento da cultura nacional. Muitos anos de atividade frutífera e versátil de Kodály foram de grande importância para a formação da moderna escola húngara de compositores. Como B. Bartok, Kodály criou seu estilo de composição com base na implementação criativa das tradições mais características e viáveis ​​do folclore camponês húngaro, combinadas com meios modernos de expressão musical.

Kodai começou a estudar música sob a orientação de sua mãe, participando de tradicionais noites musicais familiares. Em 1904 formou-se na Academia de Música de Budapeste com um diploma de compositor. Kodály também recebeu uma educação universitária (literatura, estética, linguística). A partir de 1905 ele começou a coletar e estudar canções folclóricas húngaras. O conhecimento de Bartok se transformou em uma forte amizade de longo prazo e cooperação criativa no campo do folclore científico. Após completar seus estudos, Kodály viajou para Berlim e Paris (1906-07), onde estudou a cultura musical da Europa Ocidental. Em 1907-19. Kodály é professor na Academia de Música de Budapeste (aula de teoria, composição). Ao longo destes anos, a sua actividade desenvolve-se em várias áreas: escreve música; continua a coleta sistemática e o estudo do folclore camponês húngaro, aparece na imprensa como musicólogo e crítico e participa ativamente da vida musical e social do país. Nos escritos de Kodaly na década de 1910. – piano e ciclos vocais, quartetos, conjuntos instrumentais de câmara – combinam organicamente as tradições da música clássica, a implementação criativa das características do folclore camponês húngaro e as inovações modernas no campo da linguagem musical. Suas obras recebem avaliações conflitantes da crítica e da comunidade musical húngara. A parte conservadora de ouvintes e críticos vê em Kodai apenas um subversivo das tradições. um experimentador ousado, e apenas alguns músicos perspicazes associam ao seu nome o futuro da nova escola húngara de composição.

Durante a formação da República Húngara (1919), Kodály foi vice-diretor da Escola Superior Estadual de Arte Musical que leva seu nome. F. Liszt (foi assim que a Academia de Música foi renomeada); juntamente com Bartók e E. Dohnanyi, tornou-se membro do Diretório Musical, que visava transformar a vida musical do país. Por esta atividade sob o regime de Horthy, Kodály foi perseguido e suspenso por 2 anos da escola (ele voltou a ensinar composição em 1921-40). Décadas 20-30 – auge da obra de Kodály, cria obras que lhe renderam fama e reconhecimento mundial: “Salmo Húngaro” para coro, orquestra e solista (1923); a ópera Sekey Spinning Mill (1924, 2ª edição 1932); ópera heróico-cômica Hari Janos (1926). “Te Deum do Castelo de Buda” para solistas, coro, órgão e orquestra (1936); Concerto para orquestra (1939); “Dances from Marošsek” (1930) e “Dances from Talent” (1939) para orquestra, etc. Ao mesmo tempo, Kodai continuou suas ativas atividades de pesquisa no campo do folclore. Ele desenvolveu seu método de educação e educação musical em massa, cuja base era a compreensão da música folclórica desde tenra idade, absorvendo-a como uma linguagem musical nativa. O método Kodály foi amplamente reconhecido e desenvolvido não apenas na Hungria, mas também em muitos outros países. Ele é o autor de 200 livros, artigos, materiais didáticos, incluindo a monografia Música Folclórica Húngara (1937, traduzida para o russo). Kodály também foi presidente do Conselho Internacional de Música Folclórica (1963-67).

Por muitos anos, Kodály permaneceu criativamente ativo. Entre suas obras do pós-guerra, ganharam fama a ópera Zinka Panna (1948), a Sinfonia (1961) e a cantata Kallai Kettesh (1950). Kodály também atuou como maestro com apresentações de suas próprias obras. Ele visitou muitos países, visitou a URSS duas vezes (1947, 1963).

Descrevendo a obra de Kodály, seu amigo e colega Bela Bartok escreveu: “Essas obras são uma confissão da alma húngara. Externamente, isso se explica pelo fato de a obra de Kodály estar enraizada exclusivamente na música folclórica húngara. A razão interna é a fé ilimitada de Kodai no poder criativo de seu povo e em seu futuro.

A. Malinkovskaia