Orquestra Sinfônica de Chicago |

Orquestra Sinfônica de Chicago

A Chicago Symphony Orchestra é reconhecida como uma das principais orquestras do nosso tempo. As apresentações do CSO são muito procuradas não só em seu país natal, mas também nas capitais da música do mundo. Em setembro de 2010, o renomado maestro italiano Riccardo Muti tornou-se o décimo diretor musical do CSO. Sua visão para o papel da orquestra: aprofundar a interação com o público de Chicago, apoiar uma nova geração de músicos e colaborar com os principais artistas são sinais de uma nova era para a banda. O compositor e maestro francês Pierre Boulez, cuja longa relação com a OSC contribuiu para a sua nomeação como Maestro Convidado Principal em 1995, foi nomeado Maestro Honorário da Fundação Helen Rubinstein em 2006.

Em colaboração com maestros e artistas convidados de renome mundial, o CSO realiza mais de 150 concertos por ano no Chicago Center, no Symphony Center e a cada verão no Ravinia Festival na costa norte de Chicago. Por meio de seu currículo dedicado, “The Institute for Learning, Access, and Training”, o CSO atrai mais de 200.000 residentes locais da área de Chicago a cada ano. Três iniciativas de mídia de sucesso foram lançadas em 2007: CSO-Resound (selo orquestral para lançamentos de CDs e downloads digitais), transmissões nacionais com novas transmissões semanais de produção própria e a expansão da presença do CSO na Internet – download gratuito de orquestra vídeos e apresentações inovadoras.

Em janeiro de 2010, Yo-Yo Ma tornou-se o primeiro consultor criativo da Judson & Joyce Green Foundation, nomeado por Riccardo Muti para um mandato de três anos. Nesta função, ele é um parceiro inestimável para o Maestro Muti, a administração e os músicos do CSO, e por meio de sua arte incomparável e capacidade única de se conectar com os outros, Yo-Yo Ma, junto com Muti, tornou-se uma verdadeira inspiração para o público de Chicago. , defendendo o poder transformador da música. Yo-Yo Ma estará envolvido no desenvolvimento e implementação de novas iniciativas, projetos e séries musicais sob os auspícios do The Institute for Learning, Access, and Training.

Os dois novos compositores iniciaram uma colaboração de dois anos com a orquestra no outono de 2010. Mason Bates e Anna Kline foram indicados por Riccardo Muti para a curadoria do MusicNOW Concert Series. Por meio de colaborações com artistas de outras áreas e instituições, Bates e Kline se esforçam para romper as barreiras tradicionais da sociedade de Chicago, trazendo novas ideias para parcerias e criando experiências musicais únicas. Além da série MusicNOW, para a qual cada compositor escreveu uma nova peça (estreia na primavera de 2011), CSO apresentou obras de Kline e Bates nos concertos por assinatura da temporada 2010/11.

Desde 1916, a gravação de som tornou-se parte significativa das atividades da orquestra. Lançamentos no selo CSO-Resound incluem Requiem de Verdi dirigido por Riccardo Muti e apresentando o Chicago Symphony Choir, Rich Strauss's A Hero's Life e Webern's In the Summer Wind, Bruckner's Seventh Symphony, Shostakovich's Fourth Symphony, First, Second, Mahler's Third and Sixth Symphonies – todos sob a direção de Bernard Haitink, Gloria de Poulenc (com a soprano Jessica Rivera), Daphnis e Chloe de Ravel com o Chicago Symphony Choir sob B. Haitink, Pulcinella de Stravinsky, Four Etudes e Symphony em três movimentos Pierre Boulez, “Traditions and Transformations” : Sounds of Chicago's Silk Road, com o Silk Road Ensemble, Yo-Yo Ma e Wu Man; e, apenas para download, uma gravação da Quinta Sinfonia de Shostakovich conduzida por Moon Wun Chung.

CSO recebeu 62 prêmios Grammy da Academia Nacional de Artes e Ciências de Gravação. A gravação da Quarta Sinfonia de Shostakovich com Haitink, que inclui uma apresentação em DVD de “Beyond the Score”, ganhou o Grammy 2008 de “Melhor Performance de Orquestra”. Nesse mesmo ano, Traditions and Transformations: Sounds of the Silk Road ganhou um Grammy de Melhor Mixagem de Álbum Clássico. Mais recentemente, em 2011, uma gravação do Requiem de Verdi com Riccardo Muti foi premiada com dois Grammys: “Melhor Álbum Clássico” e “Melhor Performance Coral”.

A CSO produz sua própria transmissão semanal desde abril de 2007, que é transmitida na rede nacional de rádio WFMT, bem como online no site da orquestra – www.cso.org. Essas transmissões oferecem uma abordagem nova e distinta ao programa de rádio de música clássica – conteúdo animado e envolvente projetado para fornecer uma visão mais profunda e oferecer mais conexões com a música tocada na temporada de concertos da orquestra.

A história da Chicago Symphony começou em 1891, quando Theodore Thomas, o principal maestro da América e reconhecido “pioneiro” na música, foi convidado pelo empresário de Chicago Charles Norman Fey para estabelecer uma orquestra sinfônica aqui. O objetivo de Thomas – criar uma orquestra permanente com a mais alta capacidade performática – já foi alcançado nos primeiros concertos em outubro daquele ano. Thomas serviu como diretor musical até sua morte em 1905. Ele morreu três semanas depois de doar o salão, a casa permanente da Orquestra de Chicago, para a comunidade.

O sucessor de Thomas, Frederick Stock, que começou sua carreira como viola em 1895, tornou-se maestro assistente quatro anos depois. Sua permanência no comando da orquestra durou 37 anos, de 1905 a 1942 – o período mais longo de todos os dez líderes da equipe. Os anos dinâmicos e pioneiros de Stock em 1919 possibilitaram a fundação da Civic Orchestra of Chicago, a primeira orquestra de formação nos Estados Unidos afiliada a uma grande sinfonia. Stock também trabalhou ativamente com os jovens, organizando os primeiros concertos infantis por assinatura e iniciando uma série de concertos populares.

Três maestros eminentes lideraram a orquestra na década seguinte: Désiré Defoe de 1943 a 1947, Artur Rodzinsky assumiu o cargo em 1947/48 e Rafael Kubelik liderou a orquestra por três temporadas de 1950 a 1953.

Os dez anos seguintes pertenceram a Fritz Reiner, cujas gravações com a Orquestra Sinfônica de Chicago ainda são consideradas padrão. Foi Reiner quem, em 1957, convidou Margaret Hillis para organizar o Chicago Symphony Choir. Por cinco temporadas – de 1963 a 1968 – Jean Martinon ocupou o cargo de diretor musical.

Sir Georg Solti é o oitavo diretor musical da orquestra (1969-1991). Ele detinha o título de Diretor Musical Honorário e trabalhou com a orquestra por várias semanas a cada temporada até sua morte em setembro de 1997. A chegada de Solti a Chicago marcou o início de uma das parcerias musicais de maior sucesso do nosso tempo. A primeira turnê estrangeira do CSO ocorreu em 1971 sob sua liderança, e as subsequentes turnês na Europa, além de viagens ao Japão e Austrália, fortaleceram a reputação da orquestra como um dos melhores grupos musicais do mundo.

Daniel Barenboim foi nomeado diretor musical em setembro de 1991, cargo que ocupou até junho de 2006. Sua direção musical foi marcada pela abertura do Chicago New Music Center em 1997, produções de ópera na sala da orquestra, inúmeras apresentações virtuosas com a orquestra no duplo papel de pianista e maestro, 21 turnês internacionais aconteceram sob sua liderança (incluindo a primeira viagem à América do Sul) e surgiram a série de concertos por assinatura do compositor.

Pierre Boulez, que agora é maestro honorário, é um dos três únicos músicos a deter o título de Maestro Convidado Principal da orquestra. Carlo Maria Giulini, que começou a se apresentar regularmente em Chicago no final da década de 1950, foi nomeado Maestro Convidado Principal em 1969, onde permaneceu até 1972. Claudio Abbado atuou de 1982 a 1985. De 2006 a 2010, o eminente maestro holandês Bernhard Haitink atuou como maestro titular, lançando o projeto CSO-Resound e participando de várias turnês internacionais triunfantes.

A Orquestra Sinfônica de Chicago há muito está associada ao Ravinia em Highland Park, Illinois, tendo se apresentado lá pela primeira vez em novembro de 1905. A orquestra ajudou a abrir a primeira temporada do Ravinia Festival em agosto de 1936 e tem se apresentado lá continuamente todos os verões desde então.

Diretores musicais e maestros titulares:

Theodore Thomas (1891-1905) Frederic Stock (1905-1942) Desiree Dafoe (1943-1947) Artur Rodzynski (1947-1948) Rafael Kubelik (1950-1953) Fritz Reiner (1953-1963) Jean Martinon (1963-1968) Irwin Hoffman (1968-1969) Georg Solti (1969-1991) Daniel Barenboim (1991-2006) Bernard Haitink (2006-2010) Riccardo Muti (desde 2010)