Vyacheslav Ivanovich Suk (Suk, Vyacheslav) |

Suk, Vyacheslav

Artista do Povo da RSFSR (1925). “Como músico que começou a trabalhar com PI Tchaikovsky e NA Rimsky-Korsakov e trabalhou com eles, VI aprendeu muito com esses mestres. Ele próprio foi um músico da maior importância. Como regente, foi um mestre de grande erudição, da qual tínhamos poucos: nesse aspecto só pode ser comparado a Napravnik. Ele atendeu a todos os requisitos que podem ser apresentados a um maestro de grande porte. VI era o centro da vida musical do Teatro Bolshoi e a maior autoridade: sua palavra era a lei para todos - “assim disse Vyacheslav Ivanovich”.

Não é à toa que M. Ippolitov-Ivanov compara Bitch com Napravnik nessas palavras. A questão não é apenas que os dois, tchecos por nacionalidade, encontraram uma nova pátria na Rússia, tornaram-se figuras marcantes precisamente da cultura musical russa. Essa comparação também se justifica porque o papel de Sook na vida do Teatro Bolshoi é semelhante ao papel de Napravnik em relação ao Teatro Mariinsky de São Petersburgo. Em 1906 ele veio para o Teatro Bolshoi e lá trabalhou até sua morte. Literalmente alguns minutos antes de sua morte, Vyacheslav Ivanovich discutiu com seus funcionários os detalhes da produção de O Conto da Cidade Invisível de Kitezh. O notável mestre passou a batuta do serviço incansável à arte para uma nova geração de maestros soviéticos.

Ele veio para a Rússia como violinista solo em uma orquestra regida por F. Laub de Praga, onde se formou no conservatório em 1879. Desde então, começou seu trabalho no campo musical russo. Não houve altos e baixos impressionantes em sua carreira. Teimosa e persistentemente, ele cumpriu as tarefas definidas, ganhando experiência. No início, o jovem artista atuou como violinista na orquestra da ópera privada de Kiev I. Ya. Setov, então no Teatro Bolshoi. A partir de meados dos anos 80, suas atividades de regência começaram nas cidades provinciais - Kharkov, Taganrog, Vilna, Minsk, Odessa, Kazan, Saratov; em Moscou, Suk dirige apresentações da Associação de Ópera Italiana, em São Petersburgo ele dirige a Ópera Novaya privada. Naquela época, ele frequentemente tinha que trabalhar com grupos orquestrais bastante fracos, mas em todos os lugares ele alcançou resultados artísticos significativos, atualizando ousadamente o repertório em detrimento de obras clássicas da música russa e da Europa Ocidental. Mesmo naquele “período provinciano”, Tchaikovsky conheceu a arte de Suk, que escreveu sobre ele em 1888: “Fiquei positivamente surpreso com a habilidade de seu maestro”.

Finalmente, em 1906, já mais sábio pela experiência, Suk chefiou o Teatro Bolshoi, atingindo aqui o auge da arte cênica. Ele começou com “Aida” e posteriormente voltou-se repetidamente para os melhores exemplos estrangeiros (por exemplo, as óperas de Wagner, “Carmen”); seu repertório regular consistia em cerca de cinquenta óperas. No entanto, a simpatia incondicional do maestro foi dada à ópera russa e, acima de tudo, a Tchaikovsky e Rimsky-Korsakov. Sob sua direção, Eugene Onegin, A Rainha de Espadas, A Donzela da Neve, Sadko, Noite de Maio, A Lenda da Cidade Invisível de Kitezh, O Galo de Ouro e outras obras-primas de grandes compositores russos foram executadas aqui. Muitos deles foram encenados pela primeira vez no Teatro Bolshoi por Suk.

Ele foi capaz de contagiar toda a equipe de atuação com seu entusiasmo. Ele viu sua principal tarefa na transferência exata da intenção do autor. Suk enfatizou repetidamente que “o regente deve ser um intérprete benevolente do compositor, e não um crítico malicioso que se imagina sabendo mais do que o próprio autor”. E Suk trabalhou incansavelmente na obra, aprimorando cuidadosamente cada frase, obtendo a máxima expressividade da orquestra, coro e cantores. “Vyacheslav Ivanovich”, diz o harpista KA Erdeli, “sempre elaborou cada detalhe das nuances por muito tempo e muito, mas ao mesmo tempo observou a revelação do caráter do todo. A princípio, parece que o maestro se demora muito em ninharias. Mas quando o todo artístico é apresentado em forma acabada, tanto o propósito quanto os resultados de tal método de trabalho tornam-se claros. Vyacheslav Ivanovich Suk era uma pessoa alegre e amigável, um exigente mentor da juventude. Uma atmosfera de raro entusiasmo e amor pela música reinava no Teatro Bolshoi.”

Após a Grande Revolução de Outubro, continuando seu trabalho ativo no teatro (e não apenas no Bolshoi, mas também no Stanislavsky Opera Theatre), Suk se apresenta sistematicamente no palco de concertos. E aqui o repertório do maestro era muito amplo. Segundo a opinião unânime de seus contemporâneos, a pérola de seus programas sempre foram as três últimas sinfonias de Tchaikovsky e, acima de tudo, a Pathétique. E em seu último concerto em 6 de dezembro de 1932, ele executou a Quarta e a Sexta sinfonias do grande compositor russo. Suk serviu fielmente à arte musical russa e, após a vitória de outubro, tornou-se um dos zelosos construtores da jovem cultura socialista.

Lit.: I. Remezov. VI Suk. M., 1933.

L. Grigoriev, J. Platek