Soile Исокоски (Soile Isokoski) |
Soile Isokoski
A pequena Finlândia, rica em suas tradições musicais, deu ao mundo muitos cantores maravilhosos. O caminho “para as estrelas” para a maioria deles passa pelos estudos na Academia. Sibelius. Então - a prestigiosa competição vocal nacional em Lappeenranta - foi esta competição que se tornou a plataforma de lançamento para cantores como Karita Mattila, Jorma Hünninen e Martti Talvela foi seu primeiro vencedor em 1960.
“Uma estrela…”, — a “soprano prateada” Soile Isokoski filosofa hoje, — “… no céu as estrelas estão tão longe, fora de alcance…” Nem pensou na profissão de cantora de ópera, e ainda mais uma carreira em sua “versão estrela”. Ele passou sua infância na província de Posio, no extremo norte da Finlândia. Seu pai era um padre, de sua mãe, uma nativa da Lapônia, Soile herdou uma bela voz e cantando da maneira tradicional “joik”. A música clássica também era amada na casa. Morando longe dos centros musicais, ouviam rádio, discos de gramofone, cantavam em “polifonia familiar”. Durante seus anos de escola, Soile Isokoski estudou piano, mas aos quinze anos, incapaz de resistir à competição com seu irmão mais velho, ela desistiu e começou a desenhar. Estudou na Faculdade de Economia, pensando na carreira de advogada, e ao mesmo tempo começou a ter aulas de canto. “Meu primeiro ídolo foi Elly Ameling. Depois, houve períodos de Kallas, Kiri Te Kanawa, Jesse Norman ”, disse Isokoski em uma entrevista inicial. Cedendo à persuasão de um de seus parentes, que estudou na filial da Academia Sibelius em Kupio, ela entra na faculdade de música sacra e, tendo honestamente “servido” lá por cinco anos, volta para o norte, para onde vai para trabalhar como organista na cidade de Paavola, de onde até a cidade mais próxima de Oulu cerca de 400 km.
Foi daqui que, no frio recorde de janeiro de 1987, ela veio para a competição em Lappeenranta - não para a vitória, mas simplesmente "para se testar, se testar no palco". Dado que sopranos com menos de 30 anos podiam participar da competição, Soile Isokoski teve a última chance. Inesperadamente para todos, e antes de tudo para si mesma, ela venceu. Ela conseguiu vencer, porque faltava apenas um mês para a “linha” “fatal” de trinta anos! “Tive tempo suficiente para me preparar para a competição em si, mas não estava psicologicamente preparado para vencer. A cada rodada, só ficava surpreso por poder continuar e, quando anunciavam o vencedor, simplesmente ficava com medo: “O que devo fazer agora?!” Felizmente, em todas as “apresentações obrigatórias” subsequentes em concertos de câmara e com orquestras, foi possível cantar o repertório competitivo e ganhou-se tempo para preparar novos programas. Tão repentinamente e brilhantemente sua estrela se iluminou, e então só foi necessário ter tempo para acompanhar seu próprio destino. No mesmo ano, obteve o segundo lugar no Concurso “Cantora do Mundo da BBC-País de Gales em Cardif”, recebeu um convite para trabalhar na Ópera Nacional da Finlândia e, no ano seguinte, 1988, venceu dois concursos internacionais – em Tóquio e na competição Elly Ameling. na Holanda. As vitórias foram seguidas de convites para Londres e Nova York, e a atuação, de fato, da cantora “iniciante” com um concerto solo no Concertgebouw de Amsterdã – caso raríssimo na prática desta sala – foi uma decoração indiscutível de esta introdução fantástica.
Soile fez sua estreia operística como Mimi em La bohème de Puccini na Ópera Nacional Finlandesa (1987). Tive que me familiarizar com o conceito de “preparação de palco” logo nos ensaios. “Começar com Mimi é um pensamento assustador! Foi apenas "graças" à minha absoluta inexperiência que pude decidir sobre isso com tanta coragem. No entanto, talento natural, musicalidade, grande desejo, trabalho árduo, combinados com uma voz – uma soprano lírica leve e cintilante – foram a chave para o sucesso. Mimi foi seguida pelos papéis da condessa em Le Figaro, Micaela em Carmen, Agatha em Free Gunner de Weber. Os papéis de Pamina em A Flauta Mágica no Festival de Savonlinna, Donna Elvira em Don Giovanni na Alemanha e na Áustria, Fiordiligi em So Everybody Do It em Stuttgart revelaram em Isokoski um talento brilhante como intérprete do repertório de Mozart. O trabalho em diversos materiais, o aprimoramento cuidadoso e intuitivo do aparelho contribuíram para o enriquecimento do timbre característico de sua voz, o surgimento de novas cores vocais.
A voz da crítica daqueles anos foi entusiasticamente contida (“Muito barulho de “o que” é o título característico cautelosamente desajeitado de uma das publicações de 91). Personagem absolutamente “impenetrável”, modéstia provinciana, nada parecido com Hollywood (outro artigo sobre a cantora foi ilustrado não com um retrato comum, mas com uma caricatura!) – pode-se especular sobre os motivos de uma espera tão “covarde” por um muito tempo. O principal é que a falta de “promoção” não acalmou de forma alguma a vigilância dos maestros destacados e chefes das principais casas de ópera.
Durante vários anos, a “cantora que veio do frio” conseguiu trabalhar no La Scala, Hamburgo, Munique, Staatsoper de Viena, Bastille Opera, Cavent Garden, Berlim com uma “constelação” de maestros, incluindo os nomes de Z. Meta , S. Ozawa, R. Muti, D. Barenboim, N. Järvi, D. Conlon, K. Davies, B. Haitink, E.-P. Salonen e outros. Ela participa regularmente do Salzburger Festspiele e do Savonlinna Opera Festival.
Em 1998, C. Abbado, após dois anos de colaboração de sucesso com o cantor (a gravação de Don Juan é um dos resultados), em entrevista ao jornal finlandês Helsingin Sanomat, emitiu um “veredicto”: “Soile é o dono de uma voz marcante, capaz de enfrentar qualquer papel.”
Desde o final dos anos 90, S. Isokoski vem provando brilhantemente a exatidão da afirmação do grande maestro: em 1998, ela interpretou com grande sucesso o papel de Alice Ford na nova produção de Falstaff de Verdi no Berlin Staatsoper, Elsa em Lohengrin (Atenas), Eve em “Meistersinger” (Covent Garden), Mary em “The Bartered Bride” Smetana (Covent Garden). Chegou a hora de se aventurar no repertório francês – sua atuação como Rachel na ópera Zhydovka de Halévy (1999, Staatsoper de Viena) recebeu os maiores elogios da crítica internacional.
Isokoski é cauteloso – e isso impõe respeito. “Atrasada para o início”, não cedeu à tentação de forçar os acontecimentos e, apesar de não faltarem convites, durante cerca de dez anos não se decidiu pelo seu primeiro papel de Verdi (aqui falamos dela “política de ópera”, em concertos canta de tudo – vocal-sinfónica, oratória, música de câmara de qualquer época e estilo – a pianista Marita Viitasalo acompanha-a há muitos anos em concertos de câmara). Há alguns anos, às vésperas de uma “virada” decisiva para a expansão do repertório, a cantora disse em entrevista: “Amo Mozart e nunca vou parar de cantá-lo, mas quero testar minhas habilidades… Se ficar claro que Eu os superestimei de alguma forma – bem, eu serei “one more experience richer” (uma experiência mais rica). Claro, esse era o coquete inocente de um profissional autoconfiante, que, aliás, sempre foi cético quanto ao “resseguro” de seus colegas em questões de cuidado com a saúde física (“não beba água fria, não vá para a sauna”). No festival de Savonlinna-2000, talvez a primeira “mensagem” tenha que ser omitida no “cofrinho” das experiências negativas. S. Isokoski estava então ocupada no Fausto de Gounod (Margarita), no dia anterior ela se sentiu mal, mas decidiu se apresentar. Pouco antes de subir ao palco, já com figurino e maquiagem, ela percebeu de repente que não sabia cantar. A substituição não foi preparada com antecedência, o desempenho estava comprometido. “Saia” da maneira mais inesperada. A famosa cantora sueca, solista da Royal Opera, Lena Nordin, estava na platéia. Lena, com a partitura nas mãos, estava escondida em algum lugar perto do palco e Soile cantou toda a performance na voz de Lena Nordin! O mosquito não afiou o nariz. Os ouvintes (com exceção, talvez, apenas dos fãs de Isokoski) só souberam da substituição posteriormente pelos jornais, e a cantora ficou “uma experiência mais rica”. E bastante oportuno. No início de 2002, ela fará uma estreia responsável no palco do Metropolitan Opera. Lá ela atuará como a Condessa em Le nozze di Figaro de seu amado e “confiável” Mozart.
Marina Demina, 2001
