Aprendendo o acordeão do zero. Os erros mais comuns.

Existem pelo menos alguns desses erros notórios cometidos pelos alunos. As pessoas que seguem seu próprio currículo por conta própria são particularmente vulneráveis ​​a comprometê-los. Muitas vezes, sem saber, cometem erros, sem saber o quanto estão prejudicando a si mesmos. É fácil cair em maus hábitos, enquanto desaprender maus hábitos é muito mais difícil depois. Esses erros na maioria das vezes resultam de nossa preguiça e tentativas de tomar atalhos, porque no momento achamos que é mais fácil, rápido e simples.

dedilhado

Esses erros básicos e mais comuns incluem o dedilhado ruim, ou seja, o posicionamento incorreto do dedo. Este aspecto da educação deve receber atenção especial, pois esse erro se vingará de nós ao longo de nossa atividade musical. Nossa eficiência e capacidade de navegar pelo teclado ou botões dependerão do dedilhado correto, entre outras coisas. Este é o principal fator que influencia a velocidade do nosso bom jogo. Com um dedilhado ruim, simplesmente não poderemos tocar passagens musicais rápidas.

As mudanças do fole

Outro erro comum, que é padrão logo no início do aprendizado, é a desconsideração de mudanças no fole em locais designados. As mudanças mais comuns no fole são feitas a cada compasso ou dois, ou quando as frases terminam ou começam. Ao fazer alterações no fole nos momentos errados, a música ou o exercício que está sendo executado fica irregular, o que, por sua vez, torna o som muito desagradável. Claro, o motivo mais comum para fazer mudanças ruins é o fole totalmente esticado ou a falta de ar no fole dobrado. Portanto, desde o início do aprendizado, devemos aprender a gerenciar razoavelmente o ar que injetamos e liberamos. É sempre uma boa ideia tomar um ar e começar um exercício ou música com o fole ligeiramente aberto.

Horário

Manter o ritmo constante ao longo de um exercício ou música não é uma tarefa fácil. Infelizmente, uma grande proporção de alunos, especialmente por conta própria, raramente presta atenção a esse elemento. Muitas vezes eles nem percebem que estão acelerando ou desacelerando. No entanto, é um elemento musical muito importante, que é de grande importância especialmente quando se joga em equipe. Essa capacidade de manter o ritmo constante pode ser praticada, e a única maneira confiável de fazer isso é usar o metrônomo enquanto pratica.

Lembre-se também que cada exercício deve ser realizado em ritmos lentos no início para que todos os valores rítmicos sejam mantidos em relação uns aos outros. Você também pode contar enquanto pratica: um, dois e três e quatro e, mas é muito melhor fazer isso com o acompanhamento de um metrônomo.

articulação

Um grande número de pessoas não presta atenção às marcas de articulação, como se elas não estivessem lá. E esta é a base para que uma determinada peça soe do jeito que o compositor a viu. Portanto, desde o início, na fase de leitura de uma determinada peça, preste atenção às marcações de dinâmica e articulação. Que seja natural para você, que onde estiver mais alto para tocar, abramos ou dobremos o fole com mais força, e onde estiver mais silencioso, façamos essa atividade com mais delicadeza.

Postura e posicionamento das mãos

Postura incorreta, posição errada das mãos, enrijecimento desnecessário do corpo são erros cometidos mesmo por pessoas que jogam há muito tempo. E aqui está um retorno a essas dicas elementares como: sentamos retos na parte da frente do assento, levemente inclinados para a frente. Coloque a mão direita de forma que apenas as pontas dos dedos tenham contato com o teclado, enquanto joga o cotovelo direito levemente para a frente. Todo o peso do instrumento deve repousar em nossa perna esquerda.

Ao jogar, você deve estar muito relaxado, seu corpo deve estar livre, sua mão e dedos devem poder se mover livremente. Recomendo também, principalmente no início da educação, o uso de uma alça cruzada para prender nas costas. Graças a isso, o instrumento não voará até você e você terá mais controle sobre ele.

resumo

A maioria dos erros pode resultar de nossa ignorância, por isso é tão importante consultar um profissional que nos ajudará a posicionar corretamente nosso corpo, mão e dedos, pelo menos neste período inicial de ensino. Além disso, não retrabalhe o material apenas por retrabalhá-lo, para continuar indo mais longe. É melhor processar uma quantidade menor de material de forma mais lenta e precisa do que passar todo o material de forma imprecisa e, consequentemente, não poder fazer muito. Na música, exatidão e precisão são as características mais desejáveis ​​que valerão a pena no futuro.