Guitarra eletroacústica: composição do instrumento, princípio de funcionamento, história, uso

Bardos, cantores pop, jazzmen costumam subir ao palco com um violão nas mãos. Uma pessoa que não é iniciada nas sutilezas e peculiaridades das técnicas de execução pode pensar que isso é uma acústica comum, exatamente o mesmo que nas mãos dos caras do pátio ou músicos iniciantes. Mas, na verdade, esses artistas tocam um instrumento musical profissional chamado guitarra eletroacústica.

O dispositivo

O corpo é o mesmo da acústica clássica – de madeira com entalhes ondulados e um orifício redondo de ressonância sob as cordas. O braço é plano no lado de trabalho e termina com uma cabeça com cravelhas. O número de cordas varia de 6 a 12.

A diferença com um violão está nas características estruturais da composição, na presença de componentes elétricos que são responsáveis ​​pela conversão do som e pela qualidade do som. Essa diferença permite reproduzir o som claro de um violão com volume amplificado.

Um captador piezo com um captador é instalado sob o limite dentro do gabinete. Um dispositivo semelhante é encontrado em guitarras elétricas, mas funciona em diferentes frequências e é usado apenas para instrumentos com cordas de metal.

Um compartimento de bateria é instalado mais próximo ao pescoço para que o músico possa trabalhar em um palco que não esteja conectado à energia elétrica. O bloco timbral colide com a superfície lateral. Ele é responsável por controlar o som da eletroacústica, permite ajustar o timbre, ampliar as capacidades técnicas do instrumento.

Princípio da Operação

O violão elétrico é um membro da família das cordas. O princípio de funcionamento é o mesmo da acústica – o som é extraído puxando as cordas ou batendo nelas. A vantagem da eletroacústica nas capacidades estendidas do instrumento. Pode ser tocado sem estar conectado à eletricidade, o que não é possível com uma guitarra elétrica. Neste caso, o som será idêntico à acústica. Ou conectando a um mixer e um microfone. O som ficará mais próximo do eletrônico, mais alto, mais suculento.

Quando um músico começa a tocar, as cordas vibram. O som produzido por eles passa por um sensor piezo integrado no selim. Ele é recebido pelo captador e convertido em sinais elétricos que são enviados ao bloco de tom. Lá eles são processados ​​e emitidos através do amplificador com um som claro. Existem vários tipos de instrumento de cordas eletroacústico com uma determinada lista de componentes. Estes podem ser sintonizadores embutidos, efeitos sonoros, controle de carregamento de bateria, pré-amplificadores com vários tipos de controles de tom. Equalizadores também são usados, tendo até seis bandas de sintonia das frequências desejadas.

História de ocorrência

O início do século XNUMX foi marcado por uma série de experimentos sobre a amplificação elétrica das vibrações das cordas dos instrumentos. Eles foram baseados na adaptação de transmissores telefônicos e sua implementação em projetos de dispositivos. Melhorias tocaram o banjo e o violino. Os músicos tentaram amplificar o som com a ajuda de microfones de botão. Eles estavam presos ao suporte da corda, mas devido à vibração, o som ficou distorcido.

A guitarra eletroacústica surgiu no final dos anos 30 muito antes do surgimento da guitarra elétrica. Suas capacidades foram imediatamente apreciadas por músicos profissionais que não tinham o volume da música reproduzida para performances “ao vivo”. Os designers encontraram as características corretas experimentando microfones que distorciam o som e substituindo-os por sensores eletromagnéticos.

Recomendações para seleção

Existem muitas variedades de guitarras acústicas elétricas. Para iniciantes, é melhor começar a aprender com um acústico convencional de 6 cordas. Os profissionais são baseados em suas próprias preferências, recursos de uso, necessidade de trabalhar no palco ou em um estúdio de gravação. Para entender como escolher um violão eletroacústico, você precisa conhecer as características do seu aparelho. A principal diferença está nos sensores instalados. Eles podem ser:

• ativo – alimentado por baterias ou conectado por fio elétrico ao controle remoto;
• passivo – não precisa de energia adicional, mas soa mais silencioso.

Para apresentações em concerto, é melhor comprar um instrumento com um captador piezoelétrico ativo. Ao escolher, você também deve levar em consideração os tipos usados ​​em diferentes gêneros:

• jumbo – usado em “país”, tem um som alto;
• dreadnought – distingue-se pela predominância de baixas frequências no timbre, indicado para a execução de composições em diferentes gêneros e solo;
• folk – soa mais silencioso que dreadnought;
• ovação – feito de materiais artificiais, adequados para apresentações em concertos;
• auditório – difere nas características qualitativas das partes solo.

Jogadores confiantes podem fazer a transição para um violão de 12 cordas. Requer aprender técnicas específicas de execução, mas tem um som excelente e rico.

utilização

A eletroacústica é uma ferramenta de uso universal. Pode ser usado tanto quando conectado à rede quanto sem ela. Essa é a principal diferença entre um membro da família das cordas e uma guitarra elétrica, impossível de tocar sem estar conectada a uma corrente elétrica.

Guitarras eletroacústicas podem ser vistas nas mãos de Andrei Makarevich, Boris Grebenshchikov, líder da banda ChiZh e K Sergei Chigrakov e o solista do Nautilus Vyacheslav Butusov. Eles eram magistralmente possuídos pelos astros do hard rock Kurt Cobain, Ritchie Blackmore, os imortais Beatles. Jamens e artistas de música folclórica se apaixonaram pelo instrumento, porque, ao contrário de um violão, ele permite que você se mova com calma pelo palco, criando não apenas música, mas também um show completo.