História do vocoder

Vocoder traduzido do inglês significa “codificador de voz”. Um aparelho no qual a fala era sintetizada com base em um sinal de grande espectro. Vocoder é um instrumento musical eletrônico moderno, sua invenção e história estavam longe do mundo da música.

Desenvolvimento militar secreto

Terminada a Primeira Guerra Mundial, os engenheiros americanos receberam uma tarefa dos serviços especiais. Era necessário um dispositivo que garantisse o sigilo das conversas telefônicas. A primeira invenção foi chamada de scrambler. O teste foi realizado usando um radiotelefone para conectar a Ilha Catalina com Los Angeles. Foram utilizados dois dispositivos: um no ponto de transmissão, outro no local de recepção. O princípio de funcionamento do dispositivo foi reduzido a alterar o sinal de fala.O método scrambler melhorou, mas os alemães aprenderam a descriptografar, então um novo dispositivo teve que ser criado para ajudar a resolver esse problema.

Vocoder para sistemas de comunicação

Em 1928, Homer Dudley, um físico, inventou um protótipo de vocoder. Foi desenvolvido para sistemas de comunicação com o objetivo de economizar os recursos das conversas telefônicas. Princípio de funcionamento: transmissão apenas dos valores dos parâmetros do sinal, no recebimento, síntese na ordem inversa.

Em 1939, o sintetizador de voz Voder, criado por Homer Dudley, foi apresentado em uma exposição em Nova York. A garota que trabalhava no dispositivo pressionou as teclas e o vocoder reproduziu sons mecânicos semelhantes à fala humana. Os primeiros sintetizadores soavam muito pouco naturais. Mas no futuro, eles melhoraram gradualmente.

Na primeira metade do século XNUMX, ao usar um vocoder, a voz humana soava como uma “voz de robô”. Que começou a ser usado em comunicações e em obras musicais.

Os primeiros passos do vocoder na música

Em 1948, na Alemanha, o vocoder anunciou-se como o dispositivo musical do futuro. O dispositivo atraiu a atenção dos amantes da música eletrônica. Assim, o vocoder passou dos laboratórios para os estúdios eletroacústicos.

Em 1951, o cientista alemão Werner Meyer-Eppler, que realizou pesquisas sobre a síntese de fala e sons, junto com os compositores Robert Beir e Herbert Eimert abriu um estúdio eletrônico em Colônia. Assim, nasceu um novo conceito de música eletrônica.

O compositor alemão Karlheinz Stockhausen começou a criar peças eletrônicas. As obras musicais mundialmente famosas nasceram no estúdio de Colônia.

A próxima etapa é o lançamento do filme “Laranja Mecânica” com trilha sonora de Wendy Carlos, compositora norte-americana. Em 1968, Wendy lançou o álbum Switched-On Bach, interpretando obras de JS Bach. Este foi o primeiro passo quando a música complexa e experimental entrou na cultura popular.

Da música de sintetizador espacial ao hip-hop

Nos anos 80, a era da música de sintetizadores espaciais terminou, uma nova era começou – hip-hop e eletrofunk. E depois que o álbum “Lost In Space Jonzun Crew” foi lançado em 1983, ele não saiu mais da moda musical. Exemplos de efeitos usando um vocoder podem ser encontrados nos desenhos da Disney, nas obras do Pink Floyd, nas trilhas sonoras de filmes e programas.