Étienne Mehul |

Étienne Mehul

“Os rivais têm orgulho de você, sua idade o admira, a posteridade o chama.” É assim que Megül é tratado por seu contemporâneo, o autor da Marselhesa, Rouget de Lisle. L. Cherubini dedica ao colega a melhor criação – a ópera “Medea” – com a inscrição: “Cidadão Megul”. “Com seu patrocínio e amizade”, como o próprio Megül admite, ele foi homenageado pelo grande reformador do palco da ópera KV Gluck. A atividade criativa e social do músico foi premiada com a Ordem da Legião de Honra, recebida das mãos de Napoleão. O quanto esse homem significou para a nação francesa – uma das maiores figuras musicais da Grande Revolução Francesa do século XNUMX – foi evidenciado pelo funeral de Megul, que resultou em grandiosa manifestação.

Megül deu seus primeiros passos na música sob a orientação de um organista local. A partir de 1775, na abadia de La Vale-Dieu, perto de Givet, recebeu uma educação musical mais regular, dirigida por V. Ganzer. Finalmente, em 1779, já em Paris, completou sua educação sob a orientação de Gluck e F. Edelman. O primeiro encontro com Gluck, descrito pelo próprio Megül como uma aventura engraçada, aconteceu no escritório do reformador, onde o jovem músico se esgueirou secretamente para ver como funciona o grande artista.

A vida e a obra de Megül estão intimamente ligadas aos eventos culturais e históricos que ocorreram em Paris no final do século 1793 e início do século 1790. A era da Revolução determinou a natureza das atividades musicais e sociais do compositor. Juntamente com seus ilustres contemporâneos F. Gossec, J. Lesueur, Ch. Catel, A. Burton, A. Jaden, B. Sarret, ele cria música para as celebrações e festividades da Revolução. Megül foi eleito membro da Guarda Musical (orquestra de Sarret), promoveu ativamente os trabalhos do Instituto Nacional de Música desde o dia da sua fundação (XNUMX) e mais tarde, com a transformação do instituto em conservatório, deu aulas de composição . Na década de XNUMX, quase todas as suas numerosas óperas surgem. Durante os anos do Império Napoleônico e da Restauração que se seguiu, Megül experimentou uma sensação cada vez maior de apatia criativa, perdendo o interesse pelas atividades sociais. É ocupado apenas por alunos do conservatório (o maior deles é o compositor de ópera F. Herold) e … flores. Megül é uma florista apaixonada, conhecida em Paris como uma brilhante conhecedora e criadora de tulipas.

A herança musical de Megül é bastante extensa. Inclui 45 óperas, 5 balés, música para apresentações dramáticas, cantatas, 2 sinfonias, sonatas para piano e violino, um grande número de obras vocais e orquestrais no gênero de hinos de massa. As óperas e canções de massa de Megül entraram para a história da cultura musical. Nas suas melhores óperas cômicas e líricas (Ephrosine e Coraden – 1790, Stratonika – 1792, Joseph – 1807), o compositor segue o caminho traçado por seus contemporâneos mais velhos – os clássicos da ópera Gretry, Monsigny, Gluck. Megül é um dos primeiros a revelar com a música um enredo agudo de aventura, um mundo complexo e vibrante de emoções humanas, seus contrastes e as grandes ideias e conflitos sociais da era revolucionária escondidos por trás de tudo isso. As criações de Megül conquistaram com linguagem musical moderna: sua simplicidade e temperamento, confiança em fontes de música e dança familiares a todos, nuances sutis e ao mesmo tempo espetaculares de som orquestral e coral.

O estilo de Megül também é vividamente capturado no gênero mais democrático de música de massa da década de 1790, cujas entonações e ritmos penetraram nas páginas das óperas e sinfonias de Megül. Estas são a "Canção da Marcha" (não inferior à popularidade de "La Marseillaise" no final do século XNUMX), "A Canção do Retorno, a Canção da Vitória". Um contemporâneo mais velho de Beethoven, Megul antecipou a escala de sonoridade, o temperamento poderoso da música de Beethoven e, com suas harmonias e orquestração, a música de uma geração mais jovem de compositores, representantes do romantismo inicial.

V. Ilyeva