Violoncelo – Instrumento Musical
Tanga

Violoncelo – Instrumento Musical

O violoncelo é um instrumento de cordas arqueadas, membro obrigatório de uma orquestra sinfônica e de um conjunto de cordas, que possui uma rica técnica de execução. Devido ao seu som rico e melodioso, é frequentemente usado como instrumento solo. O violoncelo é muito utilizado quando é necessário expressar tristeza, desespero ou letras profundas na música, e nisso não tem igual.

Violoncelo (italiano: violoncelo, abbr. cello; alemão: Violoncelo; francês: violoncelo; inglês: violoncelo) é um instrumento musical de cordas arqueadas do registro baixo e tenor, conhecido desde a primeira metade do século XVI, da mesma estrutura que o violino ou viola, porém tamanhos consideravelmente maiores. O violoncelo possui amplas possibilidades expressivas e técnica de execução cuidadosamente desenvolvida, sendo utilizado como instrumento solo, ensemble e orquestral.

Ao contrário do violino e violeta, ao qual se parece muito, o violoncelo não é segurado nas mãos, mas colocado verticalmente. Curiosamente, uma vez tocou-se em pé, colocado em uma cadeira especial, só então surgiu um pináculo que repousa no chão, apoiando assim o instrumento.

É surpreendente que antes do trabalho de LV Beethoven, os compositores não davam muita importância à melodiosidade deste instrumento. No entanto, tendo recebido reconhecimento em suas obras, o violoncelo assumiu um lugar importante na obra de românticos e outros compositores.

Leia a história do violoncelo e muitos fatos interessantes sobre este instrumento musical em nossa página.

Som de violoncelo

Com um som espesso, rico, melodioso e cheio de alma, o violoncelo muitas vezes se assemelha ao timbre de uma voz humana. Às vezes parece durante apresentações solo que ela está falando e em uma conversa cantada com você. Sobre uma pessoa, diríamos que ela tem uma voz de peito, ou seja, que vem do fundo do peito, e talvez da própria alma. É este som profundo hipnotizante que surpreende o violoncelo.

som de violoncelo

Sua presença é necessária quando é necessário enfatizar a tragédia ou o lirismo do momento. Cada uma das quatro cordas do violoncelo tem seu próprio som especial, peculiar apenas a ele. Assim, os sons graves lembram uma voz masculina grave, os agudos são mais suaves e quentes no alto feminino. É por isso que às vezes parece que ela não apenas soa, mas “conversa” com o público. 

O alcance do som abrange o intervalo de cinco oitavas da nota “dó” da oitava grande até a nota “mi” da terceira oitava. No entanto, muitas vezes a habilidade do intérprete permite que você tome notas muito mais altas. As cordas são afinadas em quintas.

Técnica de violoncelo

Violoncelistas virtuosos usam as seguintes técnicas básicas de jogo:

  • harmônico (extrair um som harmônico pressionando a corda com o dedo mindinho);
  • pizzicato (extrair som sem a ajuda de um arco, puxando a corda com os dedos);
  • trinado (batendo a nota principal);
  • legato (som suave e coerente de várias notas);
  • thumb bet (torna mais fácil jogar em maiúsculas).

A ordem de execução sugere o seguinte: o músico se senta, colocando a estrutura entre as pernas, inclinando o corpo levemente em direção ao corpo. O corpo repousa sobre um cabrestante, tornando mais fácil para o intérprete segurar o instrumento na posição correta.

Os violoncelistas esfregam o arco com um tipo especial de resina antes de tocar. Tais ações melhoram a adesão do cabelo do arco e das cordas. Ao final da reprodução da música, a resina é cuidadosamente removida para evitar danos prematuros ao instrumento.

Violoncelo Foto :

Fatos interessantes sobre violoncelo

  • O instrumento mais caro do mundo é o violoncelo Duport Stradivari. Foi feito pelo grande mestre Antonio Stradivari em 1711. Duport, um brilhante violoncelista, o possuiu por muitos anos até sua morte, razão pela qual o violoncelo recebeu esse nome. Ela está um pouco arranhada. Há uma versão de que este é um vestígio das esporas de Napoleão. O imperador deixou esta marca quando tentou aprender a tocar este instrumento musical e envolveu-o com as pernas. O violoncelo ficou por vários anos com o famoso colecionador Barão Johann Knop. M. Rostropovich jogou nele por 33 anos. Há rumores de que após sua morte, a Japan Music Association comprou o instrumento de seus parentes por US $ 20 milhões, embora eles neguem veementemente esse fato. Talvez o instrumento ainda esteja na família do músico.
  • O Conde Villegorsky possuía dois excelentes violoncelos Stradivarius. Um deles foi posteriormente propriedade de K.Yu. Davydov, então Jacqueline du Pré, agora é tocada pelo famoso violoncelista e compositor Yo-Yo Ma.
  • Uma vez em Paris, uma competição original foi organizada. O grande violoncelista Casals participou. O som de instrumentos antigos feitos pelos mestres Guarneri e Stradivari foi estudado, assim como o som de violoncelos modernos feitos na fábrica. Um total de 12 instrumentos participaram do experimento. A luz foi desligada para a pureza do experimento. Qual foi a surpresa do júri e do próprio Casals quando, depois de ouvir o som, os jurados deram 2 vezes mais pontos aos modelos modernos pela beleza do som do que aos antigos. Então Casals disse: “Prefiro tocar instrumentos antigos. Deixe-os perder na beleza do som, mas eles têm alma, e os atuais têm beleza sem alma.
  • O violoncelista Pablo Casals adorava e mimava seus instrumentos. No arco de um dos violoncelos, ele inseriu uma safira, que lhe foi presenteada pela Rainha da Espanha.
Pablo Casals
  • A banda finlandesa Apocalyptika ganhou grande popularidade. Seu repertório inclui hard rock. O surpreendente é que os músicos tocam 4 violoncelos e bateria. Este uso deste instrumento de arco, sempre considerado comovente, suave, com alma, lírico, trouxe ao grupo fama mundial. Em nome do grupo, os artistas combinaram 2 palavras Apocalypse e Metallica.
  • A famosa artista abstrata Julia Borden pinta suas pinturas incríveis não em tela ou papel, mas em violinos e violoncelos. Para isso, ela retira os fios, limpa a superfície, prepara e depois pinta o desenho. Por que ela escolheu um local tão incomum para as pinturas, Julia não consegue nem explicar para si mesma. Ela disse que esses instrumentos parecem puxá-la para eles, inspirando-a a completar a próxima obra-prima.
  • O músico Roldugin comprou um violoncelo Stuart, feito pelo mestre Stradivarius em 1732, por US$ 12 milhões. Seu primeiro proprietário foi o rei Frederico, o Grande, da Prússia.
  • O custo dos instrumentos Antonio Stradivari é o mais alto. No total, o mestre fez 80 violoncelos. Até o momento, segundo especialistas, 60 ferramentas foram preservadas.
  • A Orquestra Filarmônica de Berlim tem 12 violoncelistas. Eles se tornaram famosos por introduzir muitos arranjos de canções populares contemporâneas em seu repertório.
  • O visual clássico do instrumento é feito de madeira. No entanto, alguns mestres modernos decidiram quebrar os estereótipos. Por exemplo, Louis e Clark fabricam violoncelos de fibra de carbono e a Alcoa fabrica violoncelos de alumínio desde a década de 1930. O mestre alemão Pfretzschner também se deixou levar pelo mesmo.
violoncelo de fibra de carbono
  • O conjunto de violoncelistas de São Petersburgo sob a direção de Olga Rudneva tem uma composição bastante rara. O conjunto inclui 8 violoncelos e um piano.
  • Em dezembro de 2014, o sul-africano Karel Henn estabeleceu o recorde de maior tempo tocando violoncelo. Ele tocou continuamente por 26 horas e entrou no Guinness Book of Records.
  • Mstislav Rostropovich, um virtuoso do violoncelo do século XX, deu uma contribuição significativa para o desenvolvimento e promoção do repertório do violoncelo. Ele executou pela primeira vez mais de uma centena de novas obras para violoncelo.
  • Um dos violoncelos mais famosos é o “King” que foi feito por Andre Amati entre 1538 e 1560. Este é um dos violoncelos mais antigos e está no Museu Nacional de Música de Dakota do Sul.
  • 4 cordas no instrumento nem sempre foram usadas, nos séculos 17 e 18 havia violoncelos de cinco cordas na Alemanha e na Holanda.
  • Inicialmente, as cordas eram feitas de miudezas de ovelha, depois foram substituídas por outras de metal.

Obras populares para violoncelo

JS Bach – Suite No. 1 em Sol Maior (ouvir)

Mischa Maisky toca Bach Cello Suite No.1 em Sol (completo)

PI Tchaikovsky. — Variações sobre um tema rococó para violoncelo e orquestra (ouvir)

A. Dvorak – Concerto para violoncelo e orquestra (ouvir)

C. Saint-Saens – “Cisne” (ouvir)

I. Brahms – Concerto duplo para violino e violoncelo (ouvir)

repertório de violoncelo

repertório de violoncelo

O violoncelo possui um repertório muito rico de concertos, sonatas e outras obras. Talvez a mais famosa delas sejam as seis suítes de JS Bach para violoncelo solo, variações sobre um tema rococó por PI Tchaikovsky e O Cisne de Saint-Saens. Antonio Vivaldi escreveu 25 concertos para violoncelo, Boccherini 12, Haydn escreveu pelo menos três, Saint-Saens e Dvorak escreveu dois cada. Os concertos para violoncelo também incluem peças escritas por Elgar e Bloch. As mais famosas sonatas para violoncelo e piano foram escritas por Beethoven, Mendelssohn , Brahms, Rachmaninov , Shostakovitch, Prokofiev , Poulenc e Ingleses .

Construção de violoncelo

Construção de violoncelo

A ferramenta mantém sua aparência original por muito tempo. Seu design é bastante simples e nunca ocorreu a ninguém refazer e mudar algo nele. A exceção é o pináculo, com o qual o violoncelo repousa no chão. No início, não existia. O instrumento foi colocado no chão e tocado, segurando o corpo com as pernas, depois colocado em um estrado e tocado em pé. Após o aparecimento do pináculo, a única mudança foi sua curvatura, que permitiu que o casco ficasse em um ângulo diferente. O violoncelo parece um grande violino. É composto por 3 partes principais:

Uma parte importante separada do instrumento é o arco. Ele vem em tamanhos diferentes e também é composto por 3 partes:

arco de violoncelo

O local onde o cabelo toca a corda é chamado de ponto de jogo. O som é afetado pelo ponto de jogo, a força de pressão no arco, a velocidade de seu movimento. Além disso, o som pode ser influenciado pela inclinação do arco. Por exemplo, aplique a técnica de harmônicos, efeitos de articulação, suavização de som, piano.

A estrutura é semelhante a outras cordas (violão, violino, viola). Os principais elementos são:

Dimensões do violoncelo

violoncelo infantil

O tamanho padrão (completo) do violoncelo é 4/4. São esses instrumentos que podem ser encontrados em conjuntos sinfônicos, de câmara e de cordas. No entanto, outras ferramentas também são usadas. Para crianças ou baixinhos, os modelos menores são produzidos nos tamanhos 7/8, 3/4, 1/2, 1/4, 1/8, 1/10, 1/16.

Essas variantes são semelhantes em estrutura e capacidade de som aos violoncelos convencionais. Seu pequeno tamanho o torna conveniente para jovens talentos que estão apenas começando sua jornada para uma grande vida musical.

Existem violoncelos, cujo tamanho excede o padrão. Modelos semelhantes são projetados para pessoas de grande estatura com braços longos. Tal ferramenta não é produzida em escala de produção, mas é feita sob encomenda.

O peso do violoncelo é bem pequeno. Apesar do fato de parecer enorme, não pesa mais que 3-4 kg.

A história da criação do violoncelo

Inicialmente, todos os instrumentos de arco originaram-se de um arco musical, que pouco diferia de um de caça. Inicialmente, eles se espalharam na China, Índia, Pérsia até terras islâmicas. Em território europeu, representantes do violino começaram a se espalhar dos Bálcãs, de onde foram trazidos de Bizâncio.

O violoncelo começa oficialmente sua história a partir do início do século XVI. É o que nos ensina a história moderna do instrumento, embora alguns achados ponham em dúvida. Por exemplo, na Península Ibérica, já no século IX, surgiu a iconografia, na qual existem instrumentos de arco. Assim, se você cavar fundo, a história do violoncelo começa há mais de um milênio.

história do violoncelo

O mais popular dos instrumentos de arco foi o viola da gamba . Foi ela que posteriormente expulsou o violoncelo da orquestra, sendo seu descendente direto, mas com uma sonoridade mais bonita e variada. Todos os seus parentes conhecidos: violino, viola, contrabaixo, também traçam sua história a partir da viola. No século XV, começou a divisão da viola em vários instrumentos de arco.

Após sua aparição como um representante separado do violoncelo de arco, o violoncelo começou a ser usado como baixo para acompanhar performances vocais e partes para violino, flauta e outros instrumentos que tinham um registro mais alto. Mais tarde, o violoncelo foi frequentemente usado para realizar partes solo. Até hoje, nenhum quarteto de cordas e orquestra sinfônica pode ficar sem ele, onde 8-12 instrumentos estão envolvidos.

Grandes fabricantes de violoncelo

Os primeiros fabricantes famosos de violoncelo são Paolo Magini e Gasparo Salo. Eles projetaram o instrumento no final do século XVI – início do século XVII. Os primeiros violoncelos criados por esses mestres se assemelhavam apenas remotamente ao instrumento que podemos ver agora.

O violoncelo adquiriu sua forma clássica nas mãos de mestres famosos como Nicolò Amati e Antonio Stradivari. Uma característica distintiva de seu trabalho foi a combinação perfeita de madeira e verniz, graças à qual foi possível dar a cada instrumento seu próprio som único, sua própria maneira de soar. Há uma opinião de que cada violoncelo que saiu da oficina de Amati e Stradivari tinha seu próprio caráter.

Violoncelo Amati

Os violoncelos Stradivari são considerados os mais caros até hoje. Seu valor está na casa dos milhões de dólares. Os violoncelos Guarneri não são menos famosos. Era um instrumento tão apreciado pelo famoso violoncelista Casals, preferindo-o aos produtos Stradivari. O custo desses instrumentos é um pouco menor (de $ 200,000).

Por que os instrumentos Stradivari são dezenas de vezes mais valorizados? Em termos de originalidade de som, caráter, timbre, ambos os modelos possuem características excepcionais. É que o nome de Stradivari era representado por não mais que três mestres, enquanto Guarneri tinha pelo menos dez. Glória à casa de Amati e Stradivari veio durante sua vida, o nome Guarneri soou muito depois da morte de seus representantes.

Notas para violoncelo são escritos na escala de tenor, baixo e clave de sol de acordo com o tom. Na partitura orquestral, sua parte é colocada entre as violas e os contrabaixos. Antes do início da peça, o artista esfrega o arco com resina. Isso é feito para prender o cabelo à corda e permitir que o som seja produzido. Depois de tocar a música, a resina é removida do instrumento, pois estraga o verniz e a madeira. Se isso não for feito, o som pode perder qualidade posteriormente. Curiosamente, cada instrumento curvado tem seu próprio tipo de resina.

Perguntas frequentes sobre violoncelo

Qual é a diferença entre o violino e o violoncelo?

A principal diferença, que é principalmente impressionante, são as dimensões. O violoncelo na versão clássica é quase três vezes maior e tem um peso bastante grande. Portanto, no caso dela, existem dispositivos especiais (pináculo) e eles tocam apenas sentados nele.

Qual é a diferença entre violoncelo e contrabaixo?

Comparação de contrabaixo e violoncelo:
o violoncelo é menor que o contrabaixo; Jogam as celas sentadas, de pé no contrabando; O contrabaixo tem o som mais baixo que o violoncelo; As técnicas de tocar contrabaixo e violoncelo são semelhantes.

Quais são os tipos de violoncelo?

Além disso, como violinos, violoncelo são de tamanhos diferentes (4/4, 3/4, 1/2, 1/4, 1/8) e são selecionados de acordo com o crescimento e compleição do músico.
Violoncelo
1ª corda – a (la pequena oitava);
2ª corda – D (re pequena oitava);
3ª corda – G (sal de oitava grande);
4ª corda – C (para Big Oktava).

Quem inventou o violoncelo?

Antonio Stradivari

No momento, é o violoncelo que é considerado o instrumento musical mais caro do mundo! Um dos instrumentos criados por Antonio Stradivari em 1711, segundo rumores, foi vendido a músicos japoneses por 20 milhões de euros!

Deixe um comentário