A invenção do piano: do clavicórdio ao piano de cauda moderno

Qualquer instrumento musical tem uma história única, que é muito útil e interessante de conhecer. A invenção do piano foi um acontecimento revolucionário na cultura musical do início do século XVIII.

Certamente todos sabem que o piano não é o primeiro instrumento de teclado na história da humanidade. Músicos da Idade Média também tocavam instrumentos de teclado. O órgão é o instrumento de sopro mais antigo, possuindo um grande número de tubos em vez de cordas. O órgão ainda é considerado o “rei” dos instrumentos musicais, distinguindo-se pelo seu som poderoso e profundo, mas não é parente direto do piano.

Um dos primeiros instrumentos de teclado, cuja base não eram flautas, mas cordas, foi o clavicórdio. Este instrumento tinha uma estrutura semelhante a um piano moderno, mas em vez de martelos, como dentro de um piano, foram instaladas placas de metal dentro do clavicórdio. Porém, o som deste instrumento ainda era muito baixo e suave, o que impossibilitava tocá-lo na frente de muitas pessoas em um grande palco. A razão é esta. O clavicórdio tinha apenas uma corda por tecla, enquanto o piano tinha três cordas por tecla.

Clavicórdio

Como o clavicórdio era muito silencioso, naturalmente, não permitia aos intérpretes luxos como a implementação de tonalidades dinâmicas elementares – e. No entanto, o clavicórdio não era apenas acessível e popular, mas também um instrumento preferido de todos os músicos e compositores da era barroca, incluindo o grande JS Bach.

Junto com o clavicórdio, um instrumento de teclado um tanto melhorado estava em uso naquela época – o cravo. A posição das cordas do cravo era diferente em relação ao clavicórdio. Eles foram esticados paralelamente às teclas – exatamente como um piano, e não perpendiculares. O som do cravo era bastante ressonante, embora não fosse forte o suficiente. No entanto, este instrumento era bastante adequado para tocar música em “grandes” palcos. Também era impossível usar tonalidades dinâmicas no cravo. Além disso, o som do instrumento desaparecia muito rapidamente, então os compositores da época enchiam suas peças com uma variedade de melismas (enfeites) para de alguma forma “prolongar” o som das notas longas.

Cravo

Desde o início do século XVIII, todos os músicos e compositores começaram a sentir uma grande necessidade de tal instrumento de teclado, cujas capacidades musicais e expressivas não seriam inferiores às do violino. Isso exigia um instrumento com ampla faixa dinâmica que fosse capaz de extrair o poderoso e o mais delicado, bem como todas as sutilezas das transições dinâmicas.

E esses sonhos se tornaram realidade. Acredita-se que em 1709 Bartolomeo Cristofori, da Itália, inventou o primeiro piano. Ele chamou sua criação de “gravicembalo col piano e forte”, que traduzido do italiano significa “um instrumento de teclado que toca suave e alto”.

O engenhoso instrumento musical de Cristofori revelou-se muito simples. A estrutura do piano era a seguinte. Consistia em chaves, martelo de feltro, cordas e um retornador especial. Ao bater a tecla, o martelo atinge a corda, fazendo-a vibrar, o que não se parece em nada com o som das cordas do cravo e do clavicórdio. O martelo movia-se para trás, com a ajuda do retornador, sem permanecer pressionado contra a corda, abafando assim o seu som.

Um pouco mais tarde, esse mecanismo foi um pouco melhorado: com a ajuda de um dispositivo especial, o martelo era baixado sobre a corda e depois retornado, mas não completamente, mas apenas até a metade, o que possibilitou a execução fácil de trinados e ensaios – rápido repetições do mesmo som. O mecanismo foi nomeado.

A característica distintiva mais importante do piano em relação aos instrumentos anteriores relacionados é a capacidade de soar não apenas alto ou baixo, mas também de permitir ao pianista fazer crescendo e diminuendo, ou seja, mudar a dinâmica e a cor do som de forma gradual e repentina. .

Na época em que este maravilhoso instrumento se anunciou pela primeira vez, reinava na Europa uma era de transição entre o Barroco e o Classicismo. O gênero sonata que surgiu naquela época era surpreendentemente adequado para execução ao piano; exemplos marcantes disso são as obras de Mozart e Clementi. Pela primeira vez, um instrumento de teclado com todas as suas capacidades atuou como instrumento solo, o que motivou o surgimento de um novo gênero – o concerto para piano e orquestra.

Com a ajuda do piano, tornou-se possível expressar seus sentimentos e emoções através de um som hipnotizante. Isso se refletiu no trabalho dos compositores da nova era do romantismo nas obras de Chopin, Schumann e Liszt.

Até hoje, este maravilhoso instrumento com capacidades multifacetadas, apesar da sua juventude, tem um enorme impacto em toda a sociedade. Quase todos os grandes compositores escreveram para piano. E é preciso acreditar que com o passar dos anos sua fama só aumentará, e nos encantará cada vez mais com seu som mágico.