Letra musical |
notação musical, notação (latim notatio, italiano notazione, semeiografia, notação francesa, semeiographie, notação alemã, Notenschrift) é um sistema de signos gráficos usados para gravar música, bem como a gravação da própria música. Os primórdios de N. p. surgiu na antiguidade.
Inicialmente, as melodias transmitidas de ouvido eram designadas pictograficamente. maneira (usando imagens). Em Dr. In Egypt, foram feitas tentativas para fazer tal registro. Em Dr. Babylon acredita-se ter usado ideográfico. gravação (silábica) de música. sons usando escrita cuneiforme (uma tabuinha de barro com escrita cuneiforme foi preservada – um poema foi escrito com sinais adicionais, que são interpretados como uma notação silabária de sons musicais). Acompanhar. o palco era a letra N. p. O sistema de letras para designar sons foi usado no Dr. Grécia. Embora esse sistema registrasse apenas a altura dos sons, mas não sua duração, satisfazia os músicos da época, pois a música dos antigos gregos era monofônica e a melodia estava intimamente relacionada à poética. texto. Graças a isso, apesar da imperfeição de N. p., música e música. teoria no Dr. Grécia, juntamente com outros tipos de ações judiciais, recebeu uma média. desenvolvimento (ver Alfabeto musical, música grega antiga). Por volta do séc. para designar sons, junto com o grego, as letras lat começaram a ser usadas. alfabeto; pelo 6º c. forma de designar os sons em latim. letras substituíram completamente o primeiro. O sistema de letras no século XX. parcialmente usado na teoria musical. litro-re para designar otd. sons e tons. Dr. o antigo sistema era insano N. p., que se tornou difundido em cf. século (ver Nevmy). Sinais especiais – neumas foram escritos sobre o texto verbal para lembrar as melodias dos cânticos; insano N.p. foi usado predominantemente. para notação católica. hinos litúrgicos. Com o tempo, as linhas começaram a ser usadas para indicar com mais precisão a altura do neum. Inicialmente, tais linhas não indicavam a altura exata dos sons, mas permitiam ao músico ver quais do número de sons indicados pelo neuma eram relativamente mais baixos e quais eram relativamente mais altos. O número de linhas variou de um a 10; sistemas de várias linhas, por assim dizer, reproduziam no papel as cordas das musas. ferramenta. No século XI Guido d'Arezzo aprimorou este método de N. p., introduzindo quatro linhas musicais, que eram o protótipo do moderno. pessoal musical. No início das linhas, ele colocou marcas de letras indicando o tom exato dos sons gravados nelas; esses signos eram os protótipos do moderno. chaves. Gradualmente, as marcas sem significado foram substituídas por cabeças de notas quadradas, denotando apenas o tom dos sons. Este N.p. foi amplamente utilizado para gravar canto gregoriano e, portanto, recebeu o nome de coral (ver notação coral, canto gregoriano).
Acompanhar. um estágio no desenvolvimento de N. p. foi o chamado. notação mensural, que fixa ao mesmo tempo. e o tom e a duração dos sons. Este último foi indicado pelo formato das cabeças das notas. Os sinais da escala, que estabeleciam o caráter tripartido ou bipartido da duração de cada nota, eram colocados no início da linha musical e, quando a escala era alterada, no meio do texto musical. Os sinais de pausa usados neste sistema correspondiam a durações mensurais e levavam seus nomes (ver Notação Mensural, Pausa).
Simultaneamente com a notação mensural nos séculos XV-XVII. havia um sistema alfabético ou numérico, etc. tablatura usada para registrar instr. música. Ela tinha muitas variedades que correspondiam às características do departamento. Ferramentas; havia também tipos nacionais de tablatura: alemão, francês, italiano, espanhol.
O método de designar acordes com números escritos acima ou abaixo de uma voz grave notada – baixo geral ou baixo contínuo (baixo contínuo) foi usado com con. século 16 e tornou-se generalizada. ele serviu como primeiro-ministro. para a apresentação da parte de acompanhamento do órgão e piano. No século 20, o baixo digital é usado apenas como um exercício de aprendizado de harmonia.
O sistema de gravação de música digital é usado no moderno. prática pedagógica para simplificar a aprendizagem de brincar em alguns beliches. Ferramentas. A pauta é substituída por linhas de acordo com o número de cordas do instrumento, números são escritos nelas mostrando qual traste na ordem em que a corda deve ser pressionada no pescoço.
Na Rússia, um N. p. não linear. (znamenny, ou gancho) existia desde o fim. 11º c. (possivelmente mais cedo) para o século 17. inclusivo. Era uma espécie de escrita desviante e era usada na Igreja Ortodoxa. cantando. A notação do canto de Znamenny era ideográfica. formulário N. p. – sinais denotados otd. entonações ou motivos, mas não indicou o tom exato e a extensão dos sons. Mais tarde, foram introduzidos sinais adicionais que especificavam a altura dos sons, os chamados. marcas de cinábrio (ver canto Znamenny, Hooks).
No início. Século 17 na Ucrânia, e depois na Rússia, com a notação de cantos monofônicos cotidianos, uma transição gradual é feita da escrita de gancho para um sistema musical de 5 lineares usando notas quadradas e uma chave de cefaut (ver Chave).
Após séculos de busca no processo de desenvolvimento das musas. o processo foi desenvolvido pela moderna. N. p., que, apesar de algumas deficiências, continua sendo usado em todo o mundo até hoje. A vantagem do moderno N. p. consiste principalmente na visibilidade da designação da posição de altitude sonora das notas e seu metro-ritmo. índices. Além disso, a presença de teclas que permitem o uso de uma pauta musical para a gravação do dec. faixas de música. escala, permite limitarmo-nos a um sistema musical de 5 lineares, recorrendo apenas ocasionalmente a linhas adicionais e complemento. designações.
D. Millau. Les Choephores. 1916. Páginas da seção partitura para recitador, coro de recitadores e instrumentos de percussão.
Os elementos constitutivos do moderno. N. p. são: pessoal de 5 linhas; chaves que determinam o valor da altura das linhas da pauta; signos musicais: cabeças ovais com haste (ou bastão) – não preenchidas (brancas) e preenchidas (pretas); dezembro elementos dos signos musicais que expressam relações. a duração dos sons, com base na matemática. o princípio da divisão em duas partes de cada nota (temporal); sinais acidentais no tom, fixando a altura de um determinado passo ao longo de toda a música. obras, e acidentes com notas (aleatórias), alterando o tom apenas em um determinado compasso e por uma determinada oitava; designações do medidor, ou seja, o número de batidas de tempo em uma medida e sua longitude; adicionar. sinais que prescrevem um aumento na duração de um som (ponto, fermata, liga), a união de vários. pautas musicais em um sistema musical comum que atende às capacidades do instrumento, conjunto, composições corais e orquestrais (veja pauta musical, elogios, sinais de chave, partitura).
O sistema aplicado e desenvolvido será complementar. designações – andamento, dinâmico, bem como indicam o envolvimento de certos métodos de execução, a natureza da expressividade, etc. Juntamente com as designações do andamento, que permitem, dentro de uma faixa bastante ampla, a descomposição. implementação dependendo do geral musical e estético. instalações da época e música. os sentimentos do próprio intérprete (designações como allegro, andante, adagio, etc.), desde o início. O século XIX começou a ser usado cada vez mais frequentemente e designações complementares do tempo, expressas em números de oscilações do pêndulo do metrônomo. Em conexão com tudo isso, N. p. começou a gravar música com mais precisão. E, no entanto, essa fixação nunca se torna tão inequívoca quanto a fixação da música com a ajuda de gravações sonoras.
K. Stockhausen. Do ciclo para percussão.
Mesmo com a mais estrita observância das instruções do compositor, o intérprete pode interpretar a mesma notação musical das musas de várias maneiras. funciona. Este registro permanece uma fixação escrita estável do trabalho; no entanto, no som real da música. obras existem apenas em um ou outro intérprete. interpretações (ver Performance Musical, Interpretação).
Nova música. correntes do século XX. trouxe consigo algumas mudanças nos métodos de notação musical. Por um lado, este é mais um refinamento e enriquecimento das designações de desempenho, uma expansão de sua complexidade. Assim, designações de métodos de condução, designações de tipos de desempenho anteriormente desconhecidos (Sprechgesang), etc. começaram a ser usadas. Aparecem designações que foram apresentadas por este ou aquele compositor e não foram usadas fora de seu próprio trabalho. Na música concreta e na música eletrônica, N. p. não é usado – o autor cria seu próprio trabalho. em uma gravação em fita, que é a única que não permite k.-l. alterações na forma de sua fixação. Por outro lado, adeptos de musas. aleatorics em uma ou outra de suas variedades recusam a fixação escrita imutável de suas obras, deixando muito nelas a critério do intérprete. Compositores, que acreditam que a recriação de suas ideias deve ser feita de forma próxima à improvisação livre, muitas vezes realizam a notação musical de suas obras. na forma de uma série de “dicas”, um tipo de música. gráficos.
Existe um sistema especial de fixação de texto musical para cegos, inventado em 1839 pelos franceses. professor e músico L. Braille; usado na URSS no ensino de música para cegos. Veja também notação musical armênia, música bizantina.
Referências: Papadopulo-Keramevs KI, A origem da notação musical entre os eslavos do norte e do sul …, “Boletim de Arqueologia e História”, 1906, n. 17, pág. 134-171; Nuremberg M., Musical graphics, L., 1953; Riemann, H. Studien zur Geschichte der Notenschrift, Lpz., 1878; David E. Et Lussy M., Histoire de la notation musicale depuis ses origines, P., 1882; Wölf J., Handbuch der Notationskunde, Bd 1-1, Lpz., 2-1913; o dele, Die Tonschriften, Breslau, 19; Smits van Waesberghe J., A notação musical de Guido d'Arezzo, “Musica Divina”, 1924, v. 1951; Georgiades Thr. G., Sprache, Musik, schriftliche Musikdarstellung, “AfMw”, 5, Jahrg. 1957, nº 14; o seu próprio, Musik und Schrift, Münch., 4; Machabey A., Notations musicales non modales des XII-e et XIII-e sicle, P., 1962, 1957; Rarrish C., A notação da música medieval, L. – NY, (1959); Karkoschka E., Das Schriftbild der neuen Musik, Celle, (1957); Kaufmann W., Notações musicais do Oriente, Bloomington, 1966 (Indiana University Series, No 1967); Ape60 W., Die Notation der polyphonen Musik, 1-900, Lpz., 1600.
VA Vakhromeev
