Kaval: descrição do instrumento, composição, história, técnica de tocar

Ao viajar nos Balcãs, Moldávia, Romênia, Bulgária, países da Ásia Central, você pode ouvir um som suave, refinado e suave. Toca um kaval – produz uma melodia que toca a alma.

Histórico da ferramenta

Escavações antigas afirmam que este é o instrumento musical de sopro mais antigo. Tem sido uma adaptação de um pastor. Traduzido do dialeto turco, “kaval” é um longo cachimbo de madeira, com o qual os criadores de gado acenderam uma fogueira. Aparentemente, ao mesmo tempo, os sons vinham do cachimbo da cavidade, que os pastores experientes conseguiram juntar em melodias. Nascido na Ásia Central, espalhou-se pelo mundo, tornando-se um instrumento popular entre os amantes das composições etnográficas.

Como é o kaval

Os instrumentos tradicionais são feitos de madeira e plástico. Os mestres preferem madeira flexível e dura. Adequado damasco, ameixa, buxo, freixo, corniso. O produto consiste em 3 partes, seu comprimento é de 60 a 80 cm. Somente na Macedônia eles fazem flautas de cinzas maciças com paredes muito finas, um pequeno diâmetro interno e são leves. Kaval é feito na forma de um cilindro. Canal de ar – 16 mm, em ferramentas profissionais – 18 mm.

Difere da flauta transversal por ser aberta em ambos os lados. A kavala búlgara tem 7 buracos na frente, 1 na parte inferior para o polegar e 4 para afinação. A ponta é afiada sob um cone. Chifre, pedra, osso, metal são usados ​​para o bocal. O próprio instrumento é decorado com entalhes, decorado com inserções.

Como jogar o kaval

Uma técnica especial de respiração é usada – circulação. Alguns sons podem levar meses para dominar. Portanto, os alunos são aceitos para treinamento com pelo menos 14 anos de idade. A qualidade da melodia é influenciada por muitos fatores: a inclinação do instrumento, a força do suprimento de ar. A flauta é mantida em um ângulo de 450 em relação ao corpo. Os lábios cobrem mais da metade da abertura da embocadura. É difícil para um aluno tocar na faixa mais baixa, que é chamada de “kaba”, aqui o som não é alto, mas suave, cheio. Na segunda faixa, os lábios são estreitados, o impulso é aumentado – a melodia soa mais forte. A mesma tática para o terceiro e quarto range.

Mas, tendo dominado as técnicas da Peça, poderá agradar os presentes com uma imensa paleta de timbres e tonalidades. A escala menor permite extrair uma melodia mágica que evoca a melancolia.