Janis Andreevich Ivanov (Jānis Ivanovs) |

Janis Ivanovs

Entre os fundadores da sinfonia soviética, um dos lugares de destaque é ocupado por direito por Y. Ivanov. Seu nome está associado à formação e florescimento da sinfonia letã, à qual dedicou quase toda a sua vida criativa. O legado de Ivanov é diversificado em gênero: junto com sinfonias, ele criou várias obras sinfônicas programadas (poemas, aberturas, etc.), concertos de 1936, 3 poemas para coro e orquestra, vários conjuntos de câmara (incluindo 2 quartetos de cordas, um trio de piano ) , composições para piano (sonatas, variações, ciclo “Twenty-Four Sketches”), canções, música para cinema. Mas foi na sinfonia que Ivanov se expressou de maneira mais vívida e completa. Nesse sentido, a personalidade criativa do compositor é muito próxima de N. Myaskovsky. O talento de Ivanov se desenvolveu por muito tempo, melhorando gradativamente e descobrindo novas facetas. Os princípios artísticos foram formados com base nas tradições clássicas europeias e russas, enriquecidos com originalidade nacional, confiança no folclore letão.

No coração do compositor, sua terra natal, Latgale, a terra dos lagos azuis, onde ele nasceu em uma família de camponeses, está marcada para sempre. As imagens da Pátria ganharam vida mais tarde na Sexta (“Latgale”) Sinfonia (1949), uma das melhores de seu legado. Na juventude, Ivanov foi forçado a se tornar um trabalhador rural, mas graças ao muito trabalho e dedicação, conseguiu entrar no Conservatório de Riga, onde se formou em 1933 na aula de composição com J. Vitols e na aula de regência com G . O compositor dedicou muita energia às atividades educacionais e pedagógicas. Por quase 30 anos (até 1961) trabalhou no rádio, no pós-guerra chefiou a direção da radiodifusão musical da república. A contribuição de Ivanov para a educação de jovens compositores na Letônia é inestimável. Da classe do conservatório, que lecionou desde 1944, saíram muitos grandes mestres da música letã: entre eles J. Karlsone, O. Gravitis, R. Pauls e outros.

Todo o caminho da vida de Ivanov foi determinado pelo pathos da criatividade, onde suas sinfonias se tornaram os marcos principais. Como as sinfonias de D. Shostakovich, elas podem ser chamadas de "crônicas da época". Freqüentemente, o compositor introduz elementos de programação neles – ele dá explicações detalhadas (Sexto), títulos para o ciclo ou suas partes (Quarto, “Atlantis” – 1941; Décimo segundo, “Sinfonia energica” – 1967; Décimo terceiro, “Symphonia humana” – 1969), varia a aparência de gênero da sinfonia (a Décima Quarta, “Sinfonia da câmera” para cordas – 1971; a Décima Terceira, na st. Z. Purvs, com a participação do leitor, etc.), renova sua estrutura interna . A originalidade do estilo criativo de Ivanov determina em grande parte sua ampla melodia, cujas origens estão na canção folclórica letã, mas também estão próximas das composições eslavas.

O sinfonismo do mestre letão é multifacetado: como o de Myaskovsky, combina os dois ramos da sinfonia russa – o épico e o dramático. No período inicial, o pitoresco épico, o gênero lírico prevalecem nas obras de Ivanov, com o tempo, seu estilo é cada vez mais enriquecido pelo conflito, pelo drama, alcançando no final do caminho alta simplicidade e sábia filosofia. O mundo da música de Ivanov é rico e variado: aqui estão fotos da natureza, esboços do cotidiano, letras e tragédias. Um verdadeiro filho de seu povo, o compositor respondeu de todo coração às suas tristezas e alegrias. Um dos lugares mais importantes na obra do compositor é ocupado pelo tema civil. Já em 1941, foi o primeiro na Letónia a responder aos acontecimentos da guerra com a sinfonia-alegoria “Atlantis”, tendo posteriormente aprofundado este tema na Quinta (1945) e sobretudo na Nona (1960) sinfonias. Ivanov também se tornou pioneiro na divulgação do tema leninista, dedicando a Décima Terceira Sinfonia ao centenário do líder. O compositor sempre teve um sentido de dever, uma grande responsabilidade pela sorte do seu povo, a quem serviu fielmente não só com criatividade, mas também com a sua actividade social. Quando em 100 de maio de 3, a Vigésima Primeira Sinfonia do compositor, concluída pelo aluno de Ivanov, J. Karlsons, foi executada em Riga, foi percebida como um testamento de um grande artista, sua última “história sincera sobre o tempo e sobre si mesmo”.

G. Zhdanova