História dos címbalos

Pratos – um instrumento musical de cordas da família da percussão, tem a forma de um trapézio com cordas esticadas sobre ele. A extração do som ocorre quando duas marretas de madeira são atingidas.Os pratos têm uma história rica. As primeiras imagens de um parente dos címbalos de cordofone podem ser observadas em uma ânfora suméria do XNUMX-XNUMXrd milênio aC. e. Um instrumento semelhante foi retratado em baixo-relevo da Primeira Dinastia Babilônica no século XNUMX aC. e. Retrata um homem brincando com baquetas em um instrumento de madeira de sete cordas na forma de um arco curvo.

Os assírios tinham seu próprio instrumento triganon, semelhante aos címbalos primitivos. Tinha formato triangular, era de nove cordas, o som era extraído com auxílio de baquetas. Instrumentos semelhantes a pratos existiam na Grécia Antiga – monocórdio, China – zhu. Na Índia, desempenhou-se o papel do dulcimer – santur, cujas cordas eram feitas de capim munja, e tocadas com varas de bambu. By the way, de acordo com o historiador N. Findeisen, os ciganos trouxeram címbalos para a Europa. Foi este povo nômade no século XNUMX dC. começou seu êxodo da Índia, juntando-se às fileiras de pequenos russos, bielorrussos e outras tribos eslavas.

Simultaneamente com a propagação, o design dos pratos foi melhorado. O instrumento começou a mudar de forma e tamanho, a qualidade das cordas também mudou, se no início eram encalhados ou intestinais, então no século XNUMX nos países asiáticos eles começaram a usar fio de liga de cobre. No século XNUMX, o fio de metal começou a ser usado nos países europeus.

No século XIV, a nobreza medieval demonstrou particular interesse por estes instrumentos musicais. Cada senhora da classe alta tentou dominar o jogo com eles. Período XVII-XVIII século. na história, os pratos estão inextricavelmente ligados ao nome de Pantaleon Gebenshtreit. Com a mão leve do Rei da França, Luís XIV, o novo nome “pantaleão” é atribuído ao instrumento em homenagem ao grande címbalista alemão.

No século XNUMX, os compositores começaram a introduzir pratos na orquestra de ópera. Um exemplo é a ópera “Ban Bank” de Ferenc Erkel e a opereta “Gypsy Love” de Ferenc Lehar.

O mestre húngaro V. Shunda desempenhou um papel importante no aperfeiçoamento dos címbalos; ele aumentou o número de cordas, reforçou o quadro e acrescentou um mecanismo de amortecimento.Nas cortes dos príncipes russos, os címbalos apareceram no final do século 1586. Em XNUMX, a rainha Elizabeth da Inglaterra fez um presente para a rainha russa Irina Feodorovna na forma de instrumentos musicais. Entre eles estavam címbalos incrustados com ouro e pedras preciosas. A beleza e o som do instrumento simplesmente cativaram a rainha. O czar Mikhail Fedorovich também era um grande fã de pratos. Os Cymbalists Milenty Stepanov, Tomilo Besov e Andrey Andreev tocaram em sua quadra. Durante o reinado da imperatriz Elizabeth Petrovna, o famoso címbalista Johann Baptist Gumpenhuber entreteve a nobreza da corte com seu virtuoso tocar, surpreendendo a todos com a pureza de sua performance. Grande reconhecimento, címbalos recebidos nas terras da Ucrânia, entrando na música da arte popular. As cordas dos címbalos foram primeiro puxadas uma a uma, duas para cada tom, ou até três – coros de cordas. Os pratos tinham um alcance de duas e meia a quatro oitavas.

Existem dois tipos de pratos: folk e concerto-acadêmico. Seu som se encaixa perfeitamente na execução de uma grande orquestra.