Como obter som vintage?

A moda dos sons do estilo antigo não passa, e nos últimos anos tem havido um interesse crescente por sons que nasceram na era de ouro do rock'n'roll. Claro que não depende só do guitarrista – é o processo de gravar e “inventar” o som de toda a banda. No texto abaixo, no entanto, tentarei focar no papel da guitarra elétrica e todos os acessórios necessários que nos ajudarão a obter o som que nos interessa.

O que é “som vintage”? O conceito em si é tão amplo e complexo que é difícil descrevê-lo em poucas frases. Geralmente, trata-se de recriar os sons que conhecemos de décadas anteriores o mais fielmente possível e interpretá-los nos tempos modernos. Isso pode ser feito de várias maneiras – desde a escolha da guitarra, amplificador e efeitos corretos até o posicionamento correto do microfone no estúdio de gravação.

Como escolher as ferramentas certas? Teoricamente, a resposta é simples – reúna equipamentos antigos da mais alta qualidade. Na prática, não é tão óbvio. Em primeiro lugar, os instrumentos originais de época podem custar uma fortuna e, em grande parte, são principalmente itens de colecionador, de modo que um músico médio nem sempre pode arcar com esse tipo de despesa. Segundo, quando se trata de amplificadores e efeitos de guitarra, o antigo nem sempre é melhor. Sistemas eletrônicos, componentes e componentes se desgastam e se degradam com o tempo. Por exemplo – o efeito fuzz original, que soava muito bem nos anos 60 e 70, hoje em dia pode se tornar um fracasso total, porque seus transistores de germânio simplesmente envelheceram.

Que equipamento procurar? Não haverá nenhum grande problema aqui. Atualmente, os fabricantes estão se superando no lançamento de produtos que remetem diretamente aos melhores designs do passado. A escolha é enorme e todos certamente encontrarão as ferramentas certas para o trabalho musical.

Reedição contemporânea de Fuzz Face de Jim Dunlop

Você não pode enganar os clássicos! Ao escolher uma guitarra elétrica, vale a pena olhar para as marcas que criaram algum tipo de padrão sonoro. Essas empresas são definitivamente Fender e Gibson. Modelos como a Telecaster, Stratocaster, Jaguar (no caso da Fender) e a série Les Paul, ES (no caso da Gibson) são a essência da guitarra clássica. Além disso, muitos guitarristas argumentam que instrumentos de outros fabricantes são apenas cópias melhores ou piores dos mencionados acima.

Fender Telecaster – o som vintage por excelência

Compre um amplificador valvulado Os tempos em que uma boa “lâmpada” custava uma fortuna acabaram (espero) para sempre. Atualmente no mercado você encontra amplificadores valvulados profissionais que soam bem e custam pouco. Arrisco até dizer que os mais baratos, estruturalmente mais simples e menos potentes, serão melhores para o jogo old school. Um guitarrista que procura sons antigos não precisa de tecnologias avançadas, centenas de efeitos e uma enorme reserva de potência. Tudo o que você precisa é de um amplificador de canal único com boa sonoridade que “se dê bem” com um cubo de overdrive devidamente selecionado.

Vox AC30 produzido desde 1958 até os dias atuais

Com este caminho chegamos a um ponto que pode ser chamado de pontilhado do “i”. Efeitos de guitarra – subestimado por alguns, glorificado por outros. Muitos guitarristas dizem que um bom efeito não salvará o som de um amplificador e guitarra fracos. A verdade também é que sem escolher a distorção certa, não conseguiremos obter o timbre certo. Atualmente, a escolha no mercado é praticamente ilimitada. Olhe para os dados que têm a palavra “fuzz” em seu nome. Fuzz é igual a Jimmi Jendrix, Jimi Hendrix é igual ao som vintage puro. Os clássicos do gênero são dispositivos como Dunlop Fuzz Face, Electro-Harmonix Big Muff, Voodoo Lab Superfuzz.

Uma encarnação moderna do EHX Big Muff

Clássico fuzzy, no entanto, nem todos podem gostar. Suas características são bastante específicas. Uma grande quantidade de distorção, um som bruto e áspero é uma vantagem para alguns e um problema para outros. O último grupo deve se interessar por efeitos um pouco mais “polidos” – a clássica distorção ProCo Rat ou a gigante do blues Ibanez Tubescreamer devem atender às suas expectativas.

Reedycja ProCo Rat z 1985 roku

Resumo Perguntas básicas – não estamos matando nossa criatividade ao tentar recriar sons que foram inventados há muitos anos? Vale a pena procurar constantemente por algo novo? Pessoalmente, acho que tentar reinterpretar sons antigos pode ser tão fascinante e estimulante quanto à procura de coisas novas. Afinal, nada impede que você acrescente algo ao que já foi comprovado. Copiar sem pensar é um erro óbvio e não introduzirá outra revolução do rock (e todos nós lutamos por isso). No entanto, inspirar-se em experiências passadas combinadas com suas próprias ideias pode se tornar sua marca registrada no mundo da música. Foi o que Jack White fez, foi o que os Qeens Of The Stone Age fizeram, e veja onde eles estão agora!

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