Galina Oleinichenko |

Galina Oleinichenko

Este ano é rico em aniversários dos mestres da escola vocal nacional. E celebramos o primeiro deles no final de fevereiro, às vésperas da tão esperada primavera. Isso é ainda mais simbólico porque o talento do nosso herói do dia, ou melhor, do herói do dia, está em sintonia com o clima da primavera - brilhante e puro, gentil e lírico, leve e reverente. Em suma, hoje homenageamos a maravilhosa cantora Galina Vasilievna Oleinichenko, cuja voz inesquecível soa em nosso firmamento vocal há cerca de trinta anos e é bem conhecida de todos os amantes da ópera.

Galina Oleynichenko é famosa, antes de tudo, como uma estrela coloratura do Teatro Bolshoi dos anos 60-70. Porém, ela veio para Moscou como uma cantora já consagrada e, além disso, tendo vencido três concursos vocais. No entanto, os marcos mais significativos da sua carreira estão associados aos principais palcos da ópera da URSS: foi aqui, no teatro, que era o derradeiro sonho e o ponto mais alto da carreira de qualquer vocalista soviética, que o canto da cantora e o talento de palco foi mais revelado.

Galina Oleinichenko nasceu em 23 de fevereiro de 1928 na Ucrânia, como a grande Nezhdanova perto de Odessa, o que é até certo ponto simbólico, pois foi Oleinichenko, junto com Irina Maslennikova, Elizaveta Shumskaya, Vera Firsova e Bela Rudenko, que no segundo metade do século 1933 desempenhou o papel de guardião e sucessor das melhores as tradições do canto coloratura no palco do Teatro Bolshoi, fortalecido pela grande coloratura dos anos anteriores à guerra, os sucessores imediatos de Nezhdanova – Valeria Barsova, Elena Stepanova e Elena Katulskaya. A futura cantora iniciou sua formação musical na primeira infância, cursando a aula de harpa na Escola Especial de Música Infantil Decenal. PS Stolyarsky. Esta instituição de ensino, fundada em XNUMX, era amplamente conhecida na vastidão do nosso país, pois foi aqui que muitos famosos músicos nacionais iniciaram o seu percurso. Foi com um instrumento inusitado e maravilhoso que a jovem Galina pensou em conectar seu futuro, estudando muito e com muita vontade. No entanto, o destino mudou abruptamente seus planos quando a futura cantora descobriu um presente maravilhoso - uma voz, e logo ela se tornou aluna do departamento vocal do Odessa Musical College.

Odessa daqueles anos permaneceu um importante centro cultural da URSS, herdando esse status dos tempos pré-revolucionários. Sabe-se que a Odessa Opera House é uma das mais antigas do território do Império Russo (foi fundada em 1810), no passado as estrelas da ópera mundial brilhavam em seu palco - como Fyodor Chaliapin, Salome Krushelnitskaya, Leonid Sobinov, Medea e Nikolai Figner, Giuseppe Anselmi, Enrico Caruso, Mattia Battistini, Leone Giraldoni, Titta Ruffo e outros. E embora nos anos soviéticos não houvesse mais a prática de convidar estrelas da ópera italiana, o teatro continuou a ocupar uma posição forte no firmamento musical de um vasto país, mantendo-se entre os melhores grupos musicais da URSS: profissional ao nível da trupe foi muito alta, o que foi alcançado principalmente devido à presença de corpo docente altamente qualificado no Conservatório de Odessa (Professores Yu.A. artistas convidados de Moscou, Leningrado, Kiev, Tbilisi, etc.

Tal ambiente teve o efeito mais benéfico na formação de habilidades profissionais, cultura geral e gosto do jovem talento. Se no início dos estudos ainda havia algumas dúvidas, na época em que se formou na faculdade, Galina tinha certeza de que queria ser cantora, para continuar sua educação musical. Em 1948 ingressou no departamento vocal do Conservatório de Odessa. AV Nezhdanova na classe do professor NA Urban, que se formou com louvor nos cinco anos prescritos.

Mas a estreia de Oleinichenko no palco profissional aconteceu um pouco antes - em 1952, como estudante, ela apareceu pela primeira vez no palco da Ópera de Odessa como Gilda, que se tornou a estrela-guia de sua carreira. Apesar da pouca idade e da falta de experiência profissional séria, Oleinichenko assume imediatamente a posição de principal solista do teatro, realizando todo o repertório da soprano lírica-coloratura. Claro que o extraordinário talento vocal da jovem cantora desempenhou um papel decisivo nisso – ela tem uma voz bonita, flexível e leve, de timbre transparente e prateado, e é fluente na técnica de coloratura. O excelente gosto e musicalidade permitiram-lhe dominar os mais diversos repertórios em pouco tempo. Foram três temporadas no palco da Ópera de Odessa que deram à cantora, além de uma sólida base de formação vocal recebida no conservatório, a necessária experiência na atividade artística, que lhe permitiu permanecer por muitos anos como mestre do grande estilo. , como dizem, “além de qualquer suspeita”.

Em 1955, a cantora tornou-se solista da Ópera de Kiev, onde trabalhou por duas temporadas. A transição para o terceiro teatro musical mais importante da URSS foi natural, pois, por um lado, marcou um crescimento bem-sucedido na carreira e, por outro, foi importante para o desenvolvimento profissional da cantora, pois aqui conheceu com os luminares da ópera ucraniana daqueles anos, entrou em contato com o palco e a cultura vocal de nível superior. Naquela época, um grupo excepcionalmente forte de jovens cantores, precisamente o papel de uma soprano coloratura, subiu ao palco de Kiev. Além de Oleinichenko, Elizaveta Chavdar e Bela Rudenko brilharam na trupe, Evgenia Miroshnichenko iniciou sua jornada, um pouco depois de Lamar Chkonia. É claro que uma composição tão brilhante determinava o repertório - maestros e diretores encenavam divas coloratura de bom grado, era possível cantar partes de óperas que não eram executadas com frequência. Por outro lado, também havia uma competição difícil no teatro, muitas vezes havia uma tensão perceptível nas relações dos artistas. Provavelmente, isso também desempenhou um papel na decisão de Oleinichenko de aceitar um convite de Moscou algum tempo depois.

No período pré-Moscou, o artista participou ativamente de concursos de canto, conquistando o título de laureado em três concursos. Ela recebeu sua primeira medalha de ouro em 1953 no Festival Internacional de Jovens e Estudantes em Bucareste. Mais tarde, em 1956, houve uma vitória no All-Union Vocal Competition em Moscou, e 1957 trouxe ao jovem cantor um verdadeiro triunfo - uma medalha de ouro e o Grande Prêmio no International Vocal Competition em Toulouse. A vitória em Toulouse foi especialmente agradável e importante para Oleinichenko, porque, ao contrário das competições anteriores em que participou, foi uma competição vocal especializada de classe mundial, sempre distinguida por um alto nível de participantes e pelo rigor especial de um júri eminente.

O eco do triunfo na França voou não apenas para sua Ucrânia natal - Oleinichenko, que há muito olhava para Moscou como um cantor promissor, estava seriamente interessado no Teatro Bolshoi. E no mesmo 1957, sua estreia aconteceu aqui: Galina Vasilyevna apareceu pela primeira vez no palco do grande teatro russo em sua parte favorita de Gilda, e seus parceiros naquela noite eram excelentes mestres da voz russa - Alexei Ivanov cantou o papel de Rigoletto , e Anatoly Orfenov cantou o duque de Mântua . A estreia foi mais do que bem-sucedida. Orfenov relembrou mais tarde nesta ocasião: “Por acaso fiz o papel do duque naquela apresentação e, desde então, aprecio muito Galina Vasilievna como uma cantora maravilhosa e uma grande parceira. Sem dúvida, Oleinichenko, segundo todos os seus dados, atendeu aos altos requisitos do Teatro Bolshoi.

A apresentação de estreia não se tornou única, o que muitas vezes acontece mesmo em caso de sucesso: pelo contrário, Oleinichenko torna-se solista do Bolshoi. Se a cantora tivesse ficado em Kiev, talvez houvesse mais primeiro-ministro em sua vida, ela teria recebido os próximos títulos e prêmios mais rapidamente, incluindo o alto título de Artista do Povo da URSS, o que nunca aconteceu, embora ela fosse bastante digno disso. Mas seus colegas rivais Chavdar e Rudenko, que continuaram a cantar na Ópera de Kiev, o receberam antes mesmo de completarem trinta anos - tal era a política das autoridades culturais soviéticas em relação às casas de ópera nacionais. Mas, por outro lado, Oleinichenko teve a sorte de trabalhar em um dos melhores teatros do mundo, cercado por mestres famosos - como você sabe, o nível da trupe de ópera nos anos 60-70 estava mais alto do que nunca. Mais de uma vez, a cantora fez turnês no exterior com a trupe de teatro, tendo a oportunidade de demonstrar suas habilidades para um ouvinte estrangeiro.

Galina Oleinichenko se apresentou no palco do Teatro Bolshoi por quase um quarto de século, tendo executado um grande repertório nesse período. Em primeiro lugar, no palco de Moscou, a artista brilhou em partes clássicas líricas-coloratura, as melhores das quais são consideradas Violetta, Rosina, Suzanna, Snegurochka, Martha em A Noiva do Czar, Tsarevna Swan, Volkhova, Antonida, Lyudmila. Nesses papéis, o cantor demonstrou habilidades vocais incondicionais, virtuosismo na técnica de coloratura e cenografia cuidadosa. Ao mesmo tempo, Oleinichenko nunca se esquivou da música moderna – seu repertório operístico inclui vários papéis em óperas de compositores soviéticos. Mesmo durante os anos de trabalho em Odessa, ela atuou como Nastya na ópera de Dmitry Kabalevsky, The Taras Family. O repertório moderno do Teatro Bolshoi foi reabastecido com várias novas apresentações, entre elas: as estreias das óperas O Conto de um Homem de Verdade de Sergei Prokofiev (parte de Olga), O Destino de um Homem de Ivan Dzerzhinsky (Zinka) , e outubro por Vano Muradeli (Lena).

A participação na primeira apresentação no palco russo da brilhante ópera Sonho de uma noite de verão de Benjamin Britten, é claro, teve uma importância particular no trabalho do repertório da ópera moderna. Galina Oleinichenko se tornou a primeira intérprete russa da parte mais difícil e interessante da rainha dos elfos Titânia em termos de material vocal. Este papel é mais do que abarrotado de todos os tipos de truques vocais, aqui é usado ao máximo as possibilidades desse tipo de voz. Oleinichenko lidou com as tarefas com brilhantismo, e a imagem que ela criou se tornou uma das centrais da performance, que reuniu um elenco verdadeiramente estelar de participantes - o diretor Boris Pokrovsky, o maestro Gennady Rozhdestvensky, o artista Nikolai Benois, as cantoras Elena Obraztsova, Alexander Ognivtsev, Evgeny Kibkalo e outros.

Infelizmente, o destino não deu a Galina Oleinichenko mais tal presente, embora ela, é claro, tivesse outros trabalhos interessantes e atuações maravilhosas. A cantora prestou muita atenção às atividades de concerto, percorreu ativamente o país e o exterior. Suas viagens começaram imediatamente após a vitória em Toulouse, e por um quarto de século os concertos solo de Oleinichenko aconteceram na Inglaterra, França, Grécia, Bélgica, Áustria, Holanda, Hungria, Tchecoslováquia, China, Romênia, Polônia, Alemanha, etc. com árias de óperas, incluídas no seu repertório teatral, a cantora interpretou no palco do concerto árias de “Lucia di Lammermoor”, “Mignon”, “Manon” de Massenet, árias de coloratura de Rossini, Delibes. Os clássicos de câmara são representados pelos nomes de Glinka, Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky, Rachmaninoff, Bach, Schubert, Liszt, Grieg, Gounod, Saint-Saens, Debussy, Gliere, Prokofiev, Kabalevsky, Khrennikov, Dunaevsky, Meitus. Oleinichenko frequentemente cantava canções folclóricas ucranianas no palco do concerto. A obra de câmara de Galina Vasilievna está intimamente ligada ao Conjunto de Violino do Teatro Bolshoi sob a direção de Yuli Reentovich – ela já se apresentou repetidamente com este conjunto tanto em nosso país quanto no exterior.

Depois de deixar o Teatro Bolshoi, Galina Oleinichenko se concentrou no ensino. Hoje ela é professora na Academia Russa de Música. Gnesins, como mentor, colabora com o programa New Names.

Desejamos ao maravilhoso cantor e professor boa saúde e mais realizações criativas!

A. Matusevich, operanews.ru