Eugênio Ormandy |

Eugene Ormandy

Maestro americano de origem húngara. O nome deste maestro está intimamente ligado à história de uma das melhores orquestras sinfônicas do mundo – a Filadélfia. Há mais de três décadas, Ormandy lidera esse coletivo, um caso quase inédito na prática da arte mundial. Em estreita comunicação criativa com esta orquestra, em essência, formou-se e cresceu o talento de um maestro, cuja imagem criativa é impensável fora dos Filadélfia até hoje. No entanto, é justo lembrar que Ormandy, como a maioria dos maestros americanos de sua geração, veio da Europa. Ele nasceu e foi criado em Budapeste; Aqui, aos cinco anos de idade, ingressou na Royal Academy of Music e aos nove começou a dar concertos como violinista, ao mesmo tempo em que estudava com Yene Hubai. E, no entanto, Ormandy foi, talvez, o primeiro maestro importante cuja carreira começou nos Estados Unidos. Sobre como isso aconteceu, o próprio maestro diz o seguinte:

“Eu era um bom violinista e dei muitos concertos depois de me formar na Royal Academy em Budapeste (composição, contraponto, piano). Em Viena, um empresário americano me ouviu e me convidou para ir a Nova York. Isso foi em dezembro de 1921. Só descobri depois que ele não era empresário, mas era tarde demais – eu estava em Nova York. Todos os grandes empresários me ouviram, todos concordaram que eu era um excelente violinista, mas eu precisava de publicidade e pelo menos um show no Carnegie Hall. Tudo isso custou dinheiro, que eu não tinha, então entrei na Orquestra Sinfônica do Teatro para o último console, no qual sentei por cinco dias. Cinco dias depois, a felicidade sorriu para mim: fizeram de mim um acompanhante! Oito meses se passaram, e um dia o maestro, sem saber se eu poderia reger, me disse através do vigia que eu teria que reger no próximo concerto. E rege, aliás, sem partitura... Tocamos a Quarta Sinfonia de Tchaikovsky. Fui imediatamente nomeado quarto regente. Assim começou minha carreira de maestro.”

Os próximos anos foram para Ormandy anos de aperfeiçoamento em um novo campo para ele. Assistiu a concertos da Orquestra Filarmónica de Nova Iorque, onde estiveram presentes Mengelberg, Toscanini, Furtwängler, Klemperer, Klaiber e outros mestres de renome. Gradualmente, o jovem músico ascendeu à posição de segundo maestro da orquestra e, em 1926, tornou-se o diretor artístico da Orquestra da Rádio, então uma equipe bastante modesta. Em 1931, uma feliz coincidência o ajudou a chamar a atenção: Arturo Toscanini não pôde vir da Europa para os concertos com a Orquestra de Filadélfia e, depois de uma busca inútil por um substituto, a direção arriscou-se a convidar o jovem Ormandy. A ressonância superou todas as expectativas, e ele foi imediatamente oferecido o cargo de maestro chefe em Minneapolis. Ormandy trabalhou lá por cinco anos, tornando-se um dos maestros mais notáveis ​​da nova geração. E em 1936, quando Stokowski deixou a Orquestra de Filadélfia, ninguém ficou surpreso que Ormandy se tornou seu sucessor. Rachmaninov e Kreisler o recomendaram para um cargo tão responsável.

Durante suas décadas de trabalho com a Orquestra de Filadélfia, Ormandy ganhou imenso prestígio em todo o mundo. Isso foi facilitado por suas inúmeras turnês em diferentes continentes, e o repertório sem limites, e a perfeição da equipe liderada por ele e, finalmente, os contatos que conectam o maestro com muitos músicos destacados do nosso tempo. Ormandy manteve estreitos laços amigáveis ​​e criativos com o grande Rachmaninoff, que repetidamente tocou com ele e sua orquestra. Ormandy foi o primeiro intérprete da Terceira Sinfonia de Rachmaninov e das suas próprias Danças Sinfónicas, dedicadas pelo autor à Orquestra de Filadélfia. Ormandy se apresentou repetidamente com artistas soviéticos que excursionaram pelos Estados Unidos nos últimos anos – E. Gilels, S. Richter, D. Oistrakh, M. Rostropovich, L. Kogan e outros. Em 1956, Ormandy, à frente da Orquestra de Filadélfia, excursionou por Moscou, Leningrado e Kyiv. Nos extensos e variados programas, a habilidade do maestro foi revelada ao máximo. Ao descrevê-lo, o colega soviético de Ormandy, L. Ginzburg, escreveu: “Músico de grande erudição, Ormandy impressiona com suas excelentes habilidades profissionais, especialmente a memória. Cinco grandes e complexos programas, incluindo também obras contemporâneas complexas, ele conduziu de memória, mostrando um conhecimento livre e detalhado das partituras. Durante os trinta dias de sua estada na União Soviética, Ormandy realizou doze shows – um exemplo de uma rara contenção profissional... Ormandy não tem um charme pop acentuado. A natureza de sua condução é principalmente profissional; ele quase não se importa com o lado externo, ostensivo, toda a sua atenção é absorvida pelo contato com a orquestra e a música que executa. O que chama a atenção é a maior duração de seu programa do que estamos acostumados. O maestro combina corajosamente obras de diferentes estilos e épocas: Beethoven e Shostakovich, Haydn e Prokofiev, Brahms e Debussy, R. Strauss e Beethoven…

L. Grigoriev, J. Platek, 1969