Cornet – o herói imerecidamente esquecido da banda de metais

Uma corneta (cornet-a-piston) é um instrumento de sopro. Parece muito impressionante e seus lados de cobre brilham favoravelmente contra o fundo de outros instrumentos da orquestra. Hoje em dia, sua glória, infelizmente, é coisa do passado.

A corneta é descendente direta do chifre do correio. Curiosamente, a trompa era feita de madeira, mas sempre foi classificada como instrumento de sopro. A trompa tem uma história muito rica; Os sacerdotes judeus explodiram para que os muros de Jericó caíssem; na Idade Média, os cavaleiros realizavam suas façanhas ao som de buzinas.

Deve ser feita uma distinção entre o moderno instrumento corneta-pistão, feito de cobre, e seu antecessor, a corneta de madeira (zinco). Zink é o nome alemão para corneta. Agora poucas pessoas sabem, mas do século XV a meados do século XVII a corneta foi um instrumento musical muito comum na Europa. Mas sem corneta é impossível executar uma grande camada de obras musicais dos séculos XVII e XVIII. Os festivais da cidade durante a Renascença eram impensáveis ​​sem cornetas. E no final do século XVI, a corneta (zinco) na Itália tornou-se um instrumento musical solo magistral.

Os nomes de dois famosos virtuosos da época, Giovanni Bossano e Claudio Monteverdi, chegaram até nós. A difusão do violino e a crescente popularidade do violino no século XVII fizeram com que a corneta perdesse gradualmente sua posição como instrumento solo. A sua posição dominante durou mais tempo no norte da Europa, onde as suas últimas composições a solo dataram da segunda metade do século XVIII. No início do século XIX, a corneta (zinco) havia perdido completamente a sua relevância. Hoje em dia é utilizado na execução de música folclórica antiga.

A corneta com pistão apareceu em Paris em 1830. Sigismund Stölzel é considerado seu pai-inventor. Este novo instrumento foi equipado com duas válvulas. Em 1869, começou o treinamento em massa para tocar corneta e começaram os cursos no Conservatório de Paris. Nas origens esteve o primeiro professor, um cornetista muito famoso, um virtuoso do seu ofício, Jean Baptiste Arban. No final do século XIX, a corneta com pistão estava no auge de sua popularidade e, nessa onda, apareceu no Império Russo.

Nikolai Pavlovich foi o primeiro czar russo a tocar vários tipos de instrumentos de sopro. Ele possuía uma flauta, uma trompa, uma corneta e uma corneta com pistão, mas o próprio Nicolau I, brincando, chamava todos os seus instrumentos simplesmente de “trombeta”. Os contemporâneos mencionaram repetidamente suas excelentes habilidades musicais. Ele até compôs algumas marchas, principalmente militares. Nikolai Pavlovich demonstrou suas realizações musicais em concertos de câmara, como era costume na época. Os concertos aconteciam no Palácio de Inverno e, via de regra, não havia gente extra.

O czar não tinha tempo nem capacidade física para dedicar regularmente tempo às aulas de música, por isso obrigou AF Lvov, o autor do hino “God Save the Tsar”, a comparecer na véspera da apresentação para um ensaio. Especialmente para o czar Nikolai Pavlovich AF Lvov compôs o jogo na corneta-a-pistão. Na ficção, também há uma menção frequente à corneta-pistão: A. Tolstoy “Gloomy Morning”, A. Chekhov “Sakhalin Island”, M. Gorky “Spectators”.

Quanto mais você estiver usando, melhor será a quantidade de música que você usa. A corneta foi desenvolvida com mais tecnologia e pode ser usada. Esta é uma ferramenta para fornecer uma solução de música, compressores e outros dispositivos. орнету сольные партии.

A trombeta era uma convidada de honra na corte dos monarcas e nas guerras. A origem da corneta remonta aos chifres dos caçadores e carteiros, com os quais davam sinais. Existe uma opinião entre conhecedores e profissionais de que a corneta não é uma trombeta de som virtuoso, mas uma trompa pequena e suave.

Há mais um instrumento sobre o qual gostaria de falar – este é o eco – a corneta. Ganhou popularidade na Inglaterra durante o reinado da Rainha Vitória, bem como na América. Sua característica incomum é a presença não de um, mas de dois sinos. O cornetista, mudando para outro trompete enquanto tocava, criou a ilusão de um som abafado. A segunda válvula o ajudou nisso. Esta opção é útil para criar um efeito de eco. O instrumento ganhou grande popularidade; foram criadas obras para a corneta de eco, que revelaram toda a beleza do seu som. Esta música antiga ainda é executada por cornetistas no exterior em um instrumento tão raro (por exemplo, “Alpine Echo”). Essas cornetas de eco foram fabricadas em quantidades limitadas, sendo o principal fornecedor a Booseys & Hawkes. Agora existem instrumentos semelhantes feitos na Índia, mas eles não são bem feitos, então, ao escolher uma corneta de eco, intérpretes experientes preferem cópias antigas.

A corneta se assemelha a uma trombeta, mas seu tubo é mais curto e largo e possui pistões em vez de válvulas. O corpo da corneta é um tubo em forma de cone com uma ampla reentrância. Na base do tubo existe um bocal que produz som. Em uma corneta com pistão, o mecanismo do pistão consiste em botões. As teclas ficam na mesma altura da boquilha, na parte superior da estrutura. Este instrumento musical é muito semelhante ao trompete, mas existem diferenças.

A vantagem indiscutível da corneta-a-pistão é o seu tamanho – pouco mais de meio metro. Seu comprimento curto é muito conveniente de usar.

Na classificação geralmente aceita, o cornet-a-piston é classificado como aerofone, o que significa que os sons nele contidos são produzidos por massas de ar vibrantes. O músico sopra o ar e este, acumulando-se no meio do corpo, inicia movimentos oscilatórios. É aqui que se origina o som único da corneta. Ao mesmo tempo, a gama tonal deste pequeno instrumento de sopro é ampla e rica. Ele pode tocar até três oitavas, o que lhe permite tocar não apenas programas padrão que são clássicos, mas também enriquecer melodias através da improvisação. A corneta é um instrumento de tons médios. O som da trombeta costumava ser pesado e inflexível, mas o cano da corneta tinha mais curvas e soava mais suave.

O timbre aveludado da corneta a pistão é ouvido apenas na primeira oitava; no registro mais grave torna-se doloroso e insidioso. Passando para a segunda oitava, o som muda para um som mais nítido, arrogante e sonoro. Esses sons emocionalmente carregados da corneta foram lindamente usados ​​em suas obras de Hector Berlioz, Pyotr Ilyich Tchaikovsky e Georges Bizet.

O cornet-a-piston também era apreciado pelos artistas de jazz, e nenhuma banda de jazz poderia viver sem ele. Os famosos amantes do jazz da corneta incluíam Louis Daniel Armstrong e Joseph “King” Oliver.

No início de sua vida, você pode construir um tubo e um tubo usando seu profissional profissional, o que você precisa fazer O problema do licenciamento é a remoção de escoriações e danos indesejáveis. Depois disso, o корнет-а-пистоны foi isolado dos orкестров. Em nossas festas de orquestra, написанные для корнетов, исполняют на трубах, хотя иногда можно услышать и перовоначал Isso é incrível.