Arnold Evadievich Margulyan (Margulyan, Arnold) |

Margulyan, Arnold

Maestro soviético, Artista do Povo da SSR Ucraniana (1932), Artista do Povo da RSFSR (1944), Prêmio Stalin (1946). Na galáxia de músicos que estiveram nas origens da arte soviética de reger, Margulyan tem um lugar de destaque e honrado. Começou a trabalhar nos anos pré-revolucionários, não tendo recebido educação conservatória, mas tendo passado por uma excelente escola prática. Tocando violino na orquestra da Ópera de Odessa, Margulyan aprendeu muito com o experiente maestro I. Pribik e, posteriormente, em São Petersburgo, trabalhou sob a direção de V. Suk.

Em 1902, Margulyan estreou-se como maestro, iniciando-se imediatamente a sua intensa actividade artística. Petersburgo, Kiev, Kharkov, Odessa, Tiflis, Riga, cidades da Sibéria e do Extremo Oriente – onde o artista não trabalhou! Margulyan, primeiro como músico de orquestra e depois como maestro, frequentemente colaborou com mestres destacados do teatro russo - F. Chaliapin, L. Sobinov, N. Ermolenko-Yuzhina, N. e M. Figner, V. Lossky … Isso o trabalho conjunto enriqueceu-o com uma experiência inestimável, permitindo-lhe penetrar mais profundamente no mundo das imagens dos clássicos da ópera russa. As melhores tradições de interpretação de Ivan Susanin, Ruslan e Lyudmila, Boris Godunov, Khovanshchina, Príncipe Igor, A Rainha de Espadas, Sadko, A Noiva do Czar, A Donzela da Neve receberam adeptos e sucessores apaixonados.

O talento do artista foi totalmente revelado durante os anos do poder soviético. Durante vários anos, Margulyan chefiou a Ópera de Kharkov, encenando, juntamente com obras clássicas, uma série de óperas de autores soviéticos - The Quiet Don e Virgin Soil Upturned, de Dzerzhinsky, Trilby, de Yurasovsky, The Rupture, de Femilidi, Golden Hoop, de Lyatoshinsky... traço foi deixado por suas atividades nos Urais - primeiro em Perm e depois em Sverdlovsk, onde Margulyan de 1937 até o fim de seus dias foi o diretor artístico da ópera. Ele conseguiu uma alta acentuada no nível artístico da trupe, enriqueceu o repertório com muitas apresentações brilhantes; uma de suas melhores obras – a produção de “Otello” de Verdi recebeu o Prêmio Estadual. O maestro apresentou aos cidadãos de Sverdlovsk as óperas O Encouraçado Potemkin de Chishko, Suvorov de Vasilenko, Emelyan Pugachev de Koval.

O estilo de Margulyan como maestro atraiu com habilidade impecável, confiança, harmonia das ideias do intérprete e força emocional. “Sua arte”, escreveu ele na revista Soviet Music. A. Preobrazhensky, – foi notado pela amplitude de visão, a capacidade de identificar a interpretação psicologicamente correta do palco e da imagem musical, para manter intacta a intenção do autor. Ele soube criar um equilíbrio perfeito entre o som da orquestra, os vocalistas e a ação do palco.” As relativamente raras apresentações de shows do artista não foram menos bem-sucedidas. Possuindo notável tato, erudição e talento pedagógico, Margulyan, tanto nos teatros de ópera quanto no Conservatório de Ural, onde foi professor desde 1942, criou muitos vocalistas posteriormente famosos. Sob sua liderança, I. Patorzhinsky, M. Litvinenko-Wolgemut, Z. Gaidai, M. Grishko, P. Zlatogorova e outros cantores começaram sua jornada.

L. Grigoriev, J. Platek