Sobre a escala pentatônica

É preciso muito estudo para se tornar um grande guitarrista. Se você perguntar aos conhecidos mestres do instrumento musical de seis cordas, todos eles dirão unanimemente que sem prática constante é impossível tocar virtuoso. Não importa o quão talentosa uma pessoa seja por natureza, ela definitivamente deve aprender a experiência das gerações anteriores, aprender a teoria e aprimorar a prática.

Uma das técnicas que todo guitarrista iniciante aprende é tocar a série pentatônica. Como o nome indica, a escala pentatônica é uma sequência intervalar de notas, mas não sete, como nas escalas padrão, mas cinco.

Nele são construídas partes solo em vários gêneros musicais onde o violão é utilizado.

Um pouco de história

Os cinco sons são uma sequência musical muito antiga. Acredita-se que chegou à música européia do Oriente. Foi usado pela primeira vez na China. A datação exata não é conhecida, mas no início de nossa era, composições musicais usando a escala pentatônica eram amplamente utilizadas na tradição musical chinesa. Seguindo a China, a sequência de intervalo de cinco sons foi adotada pelos japoneses. A escala pentatônica também pode ser ouvida na arte popular dos povos mongóis e turcos. Na parte oposta do globo – entre os índios andinos – uma camada significativa de criatividade musical e cantante é baseada na escala pentatônica.

Na música clássica européia, um apelo a um sistema de intervalos de cinco passos, onde os sons são organizados em quintas ou quartas puras, era mais usado para dar cor a composições arcaicas e “folk”.

Para que serve a escala pentatônica?

Com base nessa escala, muitas partes solo e melódicas da música de guitarra são construídas. O conhecimento da escala pentatônica permite ao músico improvisar de forma livre, eficaz e interessante, combinando as notas de base da linha com as notas próximas. A escala pentatônica é mais amplamente utilizada na blues estilo . No entanto, também é encontrado em rochas e metais. A escala pentatônica foi usada por Ritchie Blackmore, Yngwie Malmsteen, Jimmy Page e Zach Wild geralmente prefere construir seus solos exclusivamente em cinco tons.

A escola de violão clássico insiste no estudo obrigatório da pentatônica. E embora alguns professores expressem uma atitude cética em relação a isso, só haverá benefícios em estudá-lo.

Use em vários estilos

Em sua forma pura, a escala pentatônica é usada em povo -rock – solos melódicos com seu uso em violão dão um sabor especial à música. O uso de balada da sequência em um baixo e médio tempo é apropriado .

Como base para festas, a escala pentatônica tornou-se um blues clássico. Muitas canções conhecidas e o próprio espírito desta direção musical fazem da pentatônica um elemento essencial na formação de um iniciante bluesman .

O sistema de intervalo de cinco passos tornou-se difundido em novos ramos da música pesada – heavy metal, gótico, alternativo. Na versão ponderada, a escala pentatônica costuma ser tocada com trigêmeos, o que confere dinamismo e rapidez à festa.

Por exemplo, é assim que o guitarrista permanente do Metallica, Kirk Hammett, usa o som de cinco tons.

Como é construída a escala pentatônica?

Se você já estiver familiarizado com escalas, será muito mais fácil para você. A construção da escala pentatônica é simples: dois passos são removidos da menor e escalas maiores da escala natural. O resultado são cinco notas em vez de sete: dó, ré, mi, sol, la.

Cinco posições da escala pentatônica no violão

A posição da escala pentatônica é a localização do conjunto de notas da escala no escala da guitarra com o layout em trastes . Com a ajuda de posições pentatônicas, o guitarrista aprende a colocação básica dos sons que compõem o sistema de intervalos no instrumento.

Como resultado das aulas, o instrumentista será capaz de encontrar “às cegas” as sequências de notas necessárias sem erro, e depois vencê-las, acrescentando recursos de improvisação e incluindo notas vizinhas.

As posições da escala pentatônica estão localizadas dentro de 12 trastes , mas o número de variações tocadas não se limita a isso - você pode começar de novo, aumentando o tom em uma oitava, e mais uma vez percorrer todo o escala .

Ao ajustar a mão esquerda, deve-se notar que cada frete tem seu próprio dedo. Portanto, o guitarrista simplesmente precisa treinar o alongamento dos dedos, o que é especialmente útil nos primeiros trastes , que são mais largos.

A mão direita pode ser tocada de duas maneiras:

1. Pick om, movendo-se para cima e para baixo em cada nota, o aprendizado tempo é de cerca de 50 bpm.
2. Colheita de dedo.

dedilhado

Dedilhado é a posição dos dedos no escala para tocar sequências pentatônicas. Existem muitos dedilhados para tocar cinco sons, mas entre eles existem os básicos, básicos, que são chamados de caixas.

Normalmente existem cinco caixas de grandes e menor escalas pentatônicas. O número de série corresponde ao grau, segundo o qual o dedilhado é construído.

Ao aprender as caixas, você deve jogá-las do primeiro ao quinto. Você precisa passar para a assimilação do próximo, tendo dominado totalmente a execução do anterior.

Tendo dominado várias caixas, o guitarrista pode fazer transições entre elas usando técnicas de legato e glissando. Fora do processo educacional, raramente as caixas são tocadas na íntegra – na maioria das vezes, são fragmentos separados ligados ao curso geral do tema musical.

Tipos de pentatônica

Existem dois tipos principais de escala pentatônica: maior e menor .

escala pentatônica menor

A escala pentatônica em menor é considerado clássico para estudo e performance. Sistema construtivo CAGED. As caixas do menor escala pentatônica indicam sua execução em diferentes tons. Ao ler menor caixas, pontos brilhantes (ou coloridos) indicam a tônica, preto (ou não preenchido) – todas as outras notas da escala.

escala pentatônica maior

É tocado em sol maior, as posições são construídas na mesma ordem que em menor : ENGAJADO. Ao jogar caixas principais, um pode passar para outro. Assim, o violonista bate a escala pentatônica, percorrendo toda a escala , que oferece amplas possibilidades de atuação, incluam no âmbito da improvisação.

Abas Pentatônicas

Ao gravar uma parte solo usando a escala pentatônica, a tablatura é tradicionalmente usada. E se nos livros didáticos, para maior clareza, o aperto de cordas no escala e é indicado por pontos, então na tablatura geralmente aceita, apenas a designação numérica do frete a, no qual a corda é presa, é usada.

A duração das notas soadas ao tocar a escala pentatônica tende a valores iguais, porém, no caso de um som mais longo, vários hífens são usados ​​para separar as cordas, em vez de um.

Na maioria dos sistemas jurídicos, as tablaturas não são regulamentadas por leis de direitos autorais, por isso são distribuídas gratuitamente na Internet.

Conclusão

Uma enorme variedade de partes solo é baseada em técnicas musicais geralmente aceitas. A capacidade de jogar fresco e interessante é em grande parte devido a um conhecimento brilhante da teoria e ao domínio dos fundamentos práticos. A escala pentatônica é uma delas. Mesmo no formulário de referência, pode parecer apropriado. Se você aprender a vencê-lo com habilidade, poderá obter sucesso tocando violão em vários gêneros musicais.