Histórico de Vibraslap
Ouvindo música moderna no estilo latino-americano, às vezes você pode notar o som de um instrumento de percussão incomum. Acima de tudo, assemelha-se a um farfalhar suave ou crepitação leve. Estamos falando de vibraslap – um atributo integral de muitas composições musicais latino-americanas. Em sua essência, o dispositivo pertence ao grupo dos idiofones – instrumentos musicais em que a fonte sonora é o corpo ou parte, e não a corda ou a membrana.
Jawbone - progenitor de vibraslepa
Em quase todas as culturas do mundo, os primeiros instrumentos musicais foram os idiofones. Eles eram feitos de uma grande variedade de materiais – madeira, metal, ossos de animais e dentes. Em Cuba, México, Equador, materiais naturais eram frequentemente usados para executar composições musicais. Os instrumentos mais antigos e conhecidos da América Latina incluem maracas e guiro, que eram feitos com os frutos do iguero – cabaça, e agogô – uma espécie de sinos de casca de coco em cabo de madeira especial. Além disso, materiais de origem animal também foram usados para criar ferramentas; um exemplo de tais dispositivos é o jawbon. Seu nome na tradução do inglês significa “osso da mandíbula”. O instrumento também é conhecido como quijada. O material para sua fabricação eram as mandíbulas secas de animais domésticos – cavalos, mulas e burros. Você precisa jogar o javbon com um bastão especial, passando-o sobre os dentes dos animais. Um movimento tão simples deu origem a um estalido característico, que foi usado como base rítmica para uma composição musical. Instrumentos relacionados ao jawbon são o já mencionado guiro, bem como o reku-reku – uma vara feita de bambu ou um chifre de um animal selvagem com entalhes. Javbon é usado na música tradicional cubana, brasileira, peruana e mexicana. Até agora, durante os festivais de música folclórica, o ritmo é muitas vezes tocado com a ajuda da quijada.
O surgimento da versão moderna da quijada
Nos últimos dois séculos, apareceu um grande número de novos instrumentos musicais que são usados ativamente na música moderna, na maioria das vezes os instrumentos folclóricos formaram a base. A maioria deles acaba de ser modificada para um som mais alto, melhor e mais estável. Muitos dispositivos que desempenhavam o papel de percussão na música tradicional também foram alterados: a madeira foi substituída por elementos plásticos, ossos de animais por fragmentos de metal. Tais reformas levaram ao fato de que o som ficou mais claro e penetrante, e muito menos tempo e esforço foram gastos na fabricação de um instrumento. Javbon não foi exceção. Na segunda metade do século passado, foi criado um instrumento que imita seu som. O dispositivo foi chamado de “vibraslap”. Consistia em uma pequena caixa de madeira aberta de um lado, que estava conectada com uma haste de metal curvada a uma bola, também de madeira. Na caixa, que desempenha o papel de ressonador, há uma placa de metal com pinos móveis. Para extrair o som, bastava que o músico pegasse o instrumento com uma mão pela haste e com a palma da outra desferisse golpes abertos na bola. Como resultado, a vibração que surgia em uma extremidade do dispositivo era transmitida ao longo da haste para o ressonador, forçando os pinos da caixa a vibrar, o que emitia a rachadura característica da mandíbula. Às vezes, para um som mais forte, o ressonador é feito de metal. Vibraslaps neste projeto são frequentemente usados em instalações de percussão.
O som vibraslap é característico da música latino-americana. No entanto, também pode ser ouvido em gêneros modernos. O exemplo mais marcante do uso do instrumento é uma composição chamada “Sweet Emotion”, criada pelo Aerosmith em 1975.