A crise da música clássica

Infelizmente, a música clássica passou por uma crise bastante séria nos últimos anos. O que aconteceu ao longo dos anos que uma música tão rica, nobre e comovente é empurrada para as margens da música. Isso se deve principalmente à correria da vida e ao fato de que o homem tem cada vez menos tempo para romper com essa azáfama da civilização. Somos todos perseguidos e não temos tempo para relaxar e mergulhar neste mundo mágico.

Como aprender a ouvir os clássicos

Muitas vezes, especialmente os jovens, de antemão, riscam a música clássica com a afirmação de que não a entendem e não gostam dela. Infelizmente, essa abordagem se deve principalmente ao fato de que o tempo certo para essa espécie deve ser dedicado. Você tem que ouvir uma peça clássica, porque é uma forma de uma certa história musical. Aqui, uma escuta fragmentada ajudará muito. É semelhante à leitura de um livro, que não entendemos, quando ainda conversamos com alguém enquanto o lemos e, além disso, assistimos à TV. Aqui temos que reservar um certo tempo e lugar onde ninguém nos perturbe, para que possamos ouvir tudo em paz do começo ao fim. Esta é uma das razões pelas quais, por exemplo, na Filarmónica há silêncio total durante os concertos. A música clássica não é um show de rock, onde todos pulam, gritam, riem e, de fato, muitas vezes não ouvem muito os sons individuais, que geralmente estão em tal fase de distorção que é tão difícil selecioná-los de cada um. outro. Portanto, o elemento básico que nos ajudará a entender a música clássica é o lugar e a hora certos para ouvi-la.

Prioridades diferentes, cultura diferente

Para ver o problema, deve-se olhar e comparar dois mundos, o que foi várias dezenas ou mesmo várias centenas de anos atrás e o de hoje. Nas cortes da aristocracia, o piano geralmente ficava na sala de estar. Hoje, em todas as casas, independentemente do status social, você pode encontrar um sistema hi-fi ou algum outro aparelho eletrônico usado para tocar música. No passado, as pessoas viviam mais pacificamente, tinham mais tempo para se encontrar e conviver, e a educação musical era sinal de uma educação de prestígio. Era aconselhável que uma empregada de uma boa casa aristocrática falasse línguas estrangeiras, especialmente o francês, soubesse bordar e tocar um instrumento musical. As pessoas se encontravam e durante esses encontros eram acompanhadas por música. Hoje, as pessoas também se encontram e a música acompanha essas reuniões também, mas alguém se aprofunda nessa música durante essas reuniões? Não, porque vivemos numa correria constante e não temos tempo para pensar um momento e analisar uma determinada peça musical. Por isso, a música popular no sentido amplo da palavra empurrou a música clássica para as margens da arte. Por que gêneros como disco-polo são tão populares? Porque é uma peça curta, geralmente bastante rápida, do verso de estrutura mais simples – refrão, onde não precisamos de condições estéreis para ouvir como para ouvir clássicos. Uma melodia simples, um texto simples, e isso é suficiente para a maioria, mas nos tornamos espiritualmente mais pobres fazendo isso? Afinal, é através da música clássica que um jovem se desenvolve melhor e se torna mais sensível à beleza não só da música, mas também da natureza e do mundo ao seu redor.

Claro, você não deve negar tudo o que está acontecendo hoje. O rápido desenvolvimento tecnológico do século XX fez com que também na música houvesse grandes mudanças. Em primeiro lugar, a música abrangia três esferas principais: a música sacra, que era reservada apenas ao clero, a música clássica, que era o equivalente à música popular de hoje, porque, por exemplo, tais lutas de Strauss podem ser comparadas com sucesso às de hoje música, por exemplo, folclore pop e música, ou seja, aquela em que os plebeus e camponeses se divertiam. Hoje, esses gêneros cresceram muito mais, principalmente se olharmos para a música de entretenimento, que desenvolveu várias tendências no século XNUMX. No entanto, dificilmente qualquer gênero musical contemporâneo tem um impacto tão grande na sensibilização e desenvolvimento como a música clássica.

Ao aprender, é obrigatório o uso de um instrumento clássico – acústico

Independentemente do tipo de música que mais gostamos e do instrumento que pretendemos tocar no futuro, é melhor começar nossa educação com um instrumento acústico clássico e tradicional. Graças à educação clássica, adquiriremos a oficina técnica adequada. Aqui, cada detalhe é importante e isso nos obriga a buscar a perfeição. No entanto, o fato de praticarmos em um instrumento acústico clássico nos permitirá experimentar o som natural do instrumento, que é suscetível a todas as nossas articulações ou interferências dinâmicas. Nem mesmo o instrumento elétrico, eletrônico ou digital mais bem construído é capaz de reproduzir totalmente as sensações tocadas em um instrumento acústico tradicional.

Resumo

É responsabilidade de cada geração manter a tradição e a cultura a ela associada. Além disso, a música clássica tem propriedades que nos fazem sentir melhor, temos um humor melhor e muitas vezes podem ter um efeito calmante sobre nós. Já foi comprovado cientificamente que quando ouvimos música clássica, um hormônio chamado dopamina é liberado, o que nos causa satisfação. Com tantas vantagens da música clássica, por que não se aprofundar neste mundo, relaxar e se sentir feliz?