Isabella Colbrán |

Isabella Colbran

Colbrand tinha uma soprano rara - o alcance de sua voz cobria quase três oitavas e em todos os registros se distinguia por uma incrível uniformidade, ternura e beleza. Ela tinha um gosto musical delicado, a arte do fraseado e das nuances (era chamada de “rouxinol negro”), conhecia todos os segredos do bel canto e era famosa por seu talento como atriz de intensidade trágica.

Com particular sucesso, a cantora criou imagens românticas de mulheres fortes, apaixonadas e profundamente sofredoras, como Elizabeth da Inglaterra ("Elizabeth, Rainha da Inglaterra"), Desdêmona ("Otelo"), Armida ("Armida"), Elchia (" Moisés no Egito”), Elena (“Mulher do Lago”), Hermione (“Hermione”), Zelmira (“Zelmira”), Semiramide (“Semiramida”). Entre outros papéis desempenhados por ela, pode-se notar Julia ("A Virgem Vestal"), Donna Anna ("Don Giovanni"), Medea ("Medea in Corinth").

Isabella Angela Colbran nasceu em 2 de fevereiro de 1785 em Madri. Filha de um músico da corte espanhola, recebeu uma boa formação vocal, primeiro em Madrid de F. Pareja, depois em Nápoles de G. Marinelli e G. Cresentini. A última finalmente poliu sua voz. Colbrand fez sua estreia em 1801 em um palco de concertos em Paris. No entanto, os principais sucessos a aguardavam nos palcos das cidades italianas: desde 1808, Colbrand era solista nas óperas de Milão, Veneza e Roma.

Desde 1811, Isabella Colbrand é solista no Teatro San Carlo de Nápoles. Então aconteceu o primeiro encontro do famoso cantor e promissor compositor Gioacchino Rossini. Em vez disso, eles se conheciam antes, quando um dia em 1806 foram aceitos por mérito de canto na Academia de Música de Bolonha. Mas então Gioacchino tinha apenas quatorze anos...

Um novo encontro ocorreu apenas em 1815. Já famoso, Rossini veio a Nápoles para encenar sua ópera Elisabeth, Rainha da Inglaterra, onde Colbrand faria o papel-título.

Rossini foi imediatamente subjugado. E não é de admirar: era difícil para ele, um conhecedor da beleza, resistir aos encantos de uma mulher e atriz, que Stendhal descreveu nestas palavras: “Era uma beleza de um tipo muito especial: grandes traços faciais, especialmente vantajosos do palco, alto, fogoso, como uma mulher circassiana, olhos, tufos de cabelo preto-azulado. Tudo isso foi acompanhado por um jogo trágico sincero. Na vida dessa mulher, não havia mais virtudes do que uma dona de loja de moda, mas assim que ela se coroou com um diadema, ela imediatamente começou a despertar respeito involuntário até mesmo daqueles que acabaram de falar com ela no saguão … “

Colbrand estava então no auge de sua carreira artística e no auge de sua beleza feminina. Isabella era apadrinhada pelo famoso empresário Barbaia, de quem era amiga cordial. Ora, ela era patrocinada pelo próprio rei. Mas desde os primeiros encontros relacionados ao trabalho no papel, sua admiração pelo alegre e charmoso Gioacchino cresceu.

A estreia da ópera “Elizabeth, Queen of England” ocorreu em 4 de outubro de 1815. Aqui está o que A. Frakcaroli escreve: “Foi uma apresentação solene por ocasião do dia do nome do príncipe herdeiro. O enorme teatro estava lotado. A atmosfera tensa e pré-tempestade da batalha foi sentida no corredor. Além de Colbran, Signora Dardanelli foi cantada pelos famosos tenores Andrea Nozari e Manuel Garcia, um cantor espanhol que tinha uma linda filhinha, Maria. Essa garota, assim que começou a balbuciar, imediatamente começou a cantar. Estas foram as primeiras vocalizações daquela que estava destinada a se tornar a famosa Maria Malibran. A princípio, até soar o dueto de Nozari e Dardanelli, o público foi hostil e severo. Mas esse dueto derreteu o gelo. E então, quando uma maravilhosa melodia menor foi executada, os napolitanos entusiasmados, expansivos e temperamentais não conseguiram mais conter seus sentimentos, esqueceram seus preconceitos e preconceitos e explodiram em uma ovação incrível.

O papel da rainha inglesa Elizabeth tornou-se, segundo os contemporâneos, uma das melhores criações de Colbran. O mesmo Stendhal, que de forma alguma simpatizava com a cantora, foi obrigado a admitir que aqui ela se superou, demonstrando a “incrível flexibilidade de sua voz” e o talento da “grande atriz trágica”.

Isabella cantou a ária de saída no final – “Beautiful, nobre soul”, que foi monstruosamente difícil de executar! Alguém comentou com razão então: a ária era como uma caixa, abrindo a qual Isabella pôde demonstrar todos os tesouros de sua voz.

Rossini não era rico na época, mas poderia dar à sua amada mais do que diamantes - partes de heroínas românticas, escritas especialmente para Colbrand, baseadas em sua voz e aparência. Alguns até censuraram o compositor por “sacrificar a expressividade e o drama das situações em prol dos padrões que Colbrand bordou”, e assim se traíram. Claro, agora é bastante óbvio que essas censuras eram infundadas: inspirado por sua “namorada charmosa”, Rossini trabalhou incansavelmente e abnegadamente.

Um ano depois da ópera Elizabeth, Queen of England, Colbrand canta Desdêmona pela primeira vez na nova ópera de Rossini, Otello. Ela se destacou até mesmo entre os grandes intérpretes: Nozari – Otelo, Chichimarra – Iago, David – Rodrigo. Quem poderia resistir à magia do terceiro ato? Foi uma tempestade que esmagou tudo, literalmente despedaçando a alma. E no meio dessa tempestade – uma ilha de calma, quietude e encanto – “The Song of the Willow”, que Colbrand interpretou com tanto sentimento que emocionou todo o público.

No futuro, Colbrand interpretou muito mais heroínas rossinianas: Armida (na ópera de mesmo nome), Elchia (Moisés no Egito), Elena (Lady of the Lake), Hermione e Zelmira (nas óperas de mesmo nome). Seu repertório também incluiu papéis de soprano nas óperas The Thieving Magpie, Torvaldo e Dorlisca, Ricciardo e Zoraida.

Após a estreia de “Moisés no Egito” em 5 de março de 1818 em Nápoles, o jornal local escreveu: “Parecia que “Elizabeth” e “Othello” não deixaram a signora Colbran esperanças de novos louros teatrais, mas no papel do a terna e infeliz Elchia em “Moisés” ela se mostrou ainda mais elevada do que em Elizabeth e Desdêmona. Sua atuação é altamente trágica; suas entonações penetram docemente no coração e o enchem de felicidade. Na última ária, que, na verdade, na sua expressividade, no seu desenho e cor, é uma das mais belas do nosso Rossini, a alma dos ouvintes experimentou a mais forte emoção.

Por seis anos, Colbrand e Rossini ficaram juntos, depois se separaram novamente.

“Então, durante a época de A Dama do Lago”, escreve A. Frakkaroli, “que ele escreveu especialmente para ela e que o público vaiou tão injustamente na estreia, Isabella tornou-se muito afetuosa com ele. Provavelmente pela primeira vez em sua vida ela experimentou uma ternura trêmula, um sentimento bom e puro que ela não conhecia antes, um desejo quase maternal de consolar essa criança grande, que primeiro se revelou a ela em um momento de tristeza, jogando fora a máscara usual de um escarnecedor. Então ela percebeu que a vida que levava antes não combinava mais com ela e revelou seus sentimentos a ele. Suas sinceras palavras de amor deram a Gioacchino uma grande alegria até então desconhecida, pois depois das palavras inexprimivelmente alegres que sua mãe lhe falava na infância, ele costumava ouvir das mulheres apenas as habituais palavras afetuosas expressando curiosidade sensual em um acesso de flashes rápidos e igualmente paixão rapidamente desaparecendo. Isabella e Gioacchino começaram a pensar que seria bom se unir em casamento e viver sem se separar, trabalhando juntos no teatro, que tantas vezes lhes trazia as honras dos vencedores.

Ardente, mas prático, o maestro não se esqueceu do lado material, achando que essa união é boa sob todos os pontos de vista. Recebeu um dinheiro que nenhum outro maestro jamais havia ganhado (não muito, porque a obra do compositor era mal recompensada, mas, em geral, o suficiente para viver muito bem). E ela era rica: tinha propriedades e investimentos na Sicília, uma vila e terras em Castenaso, a dez quilômetros de Bolonha, que seu pai comprou de um colégio espanhol durante a invasão francesa e a deixou como legado. Seu capital era de quarenta mil escudos romanos. Além disso, Isabella era uma cantora famosa, e sua voz lhe rendeu muito dinheiro, e ao lado de um compositor tão ilustre, que é despedaçado por todo o empresário, sua renda aumentará ainda mais. E o maestro também forneceu suas óperas com um grande intérprete.”

O casamento ocorreu em 6 de março de 1822 em Castenaso, perto de Bolonha, na capela da Virgine del Pilar na Villa Colbran. Naquela época, ficou claro que os melhores anos da cantora já haviam passado. As dificuldades vocais do bel canto ultrapassaram suas forças, notas falsas não são incomuns, a flexibilidade e o brilho de sua voz desapareceram. Em 1823, Isabella Colbrand apresentou ao público pela última vez a nova ópera de Rossini, Semiramide, uma de suas obras-primas.

Em “Semiramide” Isabella recebeu uma das “suas” festas – a festa da rainha, a governante da ópera e dos vocais. Postura nobre, imponência, talento extraordinário da atriz trágica, habilidades vocais extraordinárias - tudo isso tornou a atuação do papel excelente.

A estreia de “Semiramide” aconteceu em Veneza em 3 de fevereiro de 1823. Não havia um único assento vazio no teatro, o público lotado mesmo nos corredores. Era impossível mover-se nas caixas.

“Cada edição”, escreveram os jornais, “foi elevada às estrelas. O palco de Marianne, seu dueto com Colbrand-Rossini e o palco de Galli, bem como o adorável terceto dos três cantores acima mencionados, fizeram barulho.

Colbrand cantou em "Semiramide" ainda em Paris, tentando com incrível habilidade esconder falhas óbvias demais em sua voz, mas isso lhe trouxe grande decepção. “Semiramide” foi a última ópera em que cantou. Pouco depois, Colbrand parou de se apresentar no palco, embora ainda aparecesse ocasionalmente em concertos de salão.

Para preencher o vazio resultante, Colbran começou a jogar cartas e tornou-se muito viciado nessa atividade. Essa foi uma das razões pelas quais os cônjuges de Rossini estavam se afastando cada vez mais. Tornou-se difícil para o compositor suportar a natureza absurda de sua esposa mimada. No início dos anos 30, quando Rossini conheceu e se apaixonou por Olympia Pelissier, ficou claro que a separação era inevitável.

Colbrand passou o resto de seus dias em Castenaso, onde morreu em 7 de outubro de 1845, completamente sozinha, esquecida por todos. Esquecidas estão as canções que ela tanto compôs em sua vida.