Elizaveta Ivanovna Antonova |

Elisaveta Antonova

O belo timbre de uma voz clara e forte, a expressividade do canto, característico da escola vocal russa, conquistaram Elizaveta Ivanovna o amor e a simpatia do público. Até agora, a voz da cantora continua a emocionar os amantes da música que ouvem a sua voz mágica, preservada na gravação.

O repertório de Antonova incluía uma grande variedade de peças de óperas clássicas russas – Vanya (Ivan Susanin), Ratmir (Ruslan e Lyudmila), Princesa (Rusalka), Olga (Eugene Onegin), Nezhata (Sadko), Polina (“A Rainha de Espadas” ), Konchakovna ("Príncipe Igor"), Lel ("A Donzela da Neve"), Solokha ("Cherevichki") e outros.

Em 1923, a cantora, sendo uma jovem de dezenove anos, veio a Moscou com uma amiga de Samara, não tendo conhecidos nem nenhum plano de ação específico, exceto por uma grande vontade de aprender a cantar. Em Moscou, as meninas foram abrigadas pelo artista VP Efanov, que as conheceu acidentalmente, que também era seu compatriota. Um dia, andando pela rua, amigos viram um anúncio de admissão para o coral do Teatro Bolshoi. Resolveram então tentar a sorte. Mais de quatrocentos cantores compareceram à competição, muitos dos quais com formação em conservatório. Ao saber que as meninas não tinham formação musical, foram ridicularizadas e, se não fossem os insistentes pedidos de uma amiga, Elizaveta Ivanovna sem dúvida teria recusado o teste. Mas sua voz causou uma impressão tão forte que ela foi matriculada no coro do Teatro Bolshoi, e o então maestro Stepanov se ofereceu para estudar com a cantora. Ao mesmo tempo, Antonova tem aulas com a famosa cantora russa, professora M. Deisha-Sionitskaya. Em 1930, Antonova ingressou no primeiro Colégio Estadual de Música de Moscou, onde estudou por vários anos sob a orientação do professor K. Derzhinskaya, sem parar de trabalhar no coro do Teatro Bolshoi. Assim, a jovem cantora gradualmente adquire habilidades sérias no campo da arte vocal e cênica, participando de produções de ópera do Teatro Bolshoi.

Em 1933, após a estreia de Elizaveta Ivanovna em Rusalka como a princesa, ficou claro que a cantora havia atingido a maturidade profissional, permitindo-lhe tornar-se solista. Para Antonova, um trabalho difícil, mas emocionante, começa nos jogos atribuídos a ela. Relembrando suas conversas com LV Sobinov e outros luminares do Teatro Bolshoi daqueles anos, a cantora escreveu: “Percebi que preciso ter medo de poses aparentemente espetaculares, fugir das convenções da ópera, evitar clichês irritantes …” A atriz atribui grande importância de trabalhar com imagens de palco. Ela aprendeu sozinha a estudar não apenas sua parte, mas também a ópera como um todo e até sua fonte literária.

Segundo Elizaveta Ivanovna, ler o poema imortal de Pushkin “Ruslan e Lyudmila” a ajudou a criar melhor a imagem de Ratmir na ópera de Glinka, e recorrer ao texto de Gogol deu muito para entender o papel de Solokha em “Cherevichki” de Tchaikovsky. “Enquanto trabalhava nesta parte”, escreveu Antonova, “tentei ficar o mais próximo possível da imagem de Solokha criada por NV Gogol e reli muitas vezes os versos de seu “The Night Before Christmas” …” O cantor , por assim dizer, viu diante de si uma ucraniana esperta e travessa, tão charmosa e feminina, apesar de “não ser boa nem feia ... Porém, sabia encantar os cossacos mais tranquilos …” A cenografia do papel também sugeriu as principais características da atuação da parte vocal. A voz de Elizaveta Ivanovna adquiriu uma cor completamente diferente quando ela cantou o papel de Vanya em Ivan Susanin. A voz de Antonova era ouvida com frequência no rádio, em shows. Seu extenso repertório de câmara incluía principalmente obras de clássicos russos.

Discografia de EI Antonova:

1. A parte de Olga – “Eugene Onegin”, a segunda versão completa da ópera, gravada em 1937 com a participação de P. Nortsov, I. Kozlovsky, E. Kruglikova, M. Mikhailov, coro e orquestra do Teatro Bolshoi
2. Parte de Milovzor – “A Rainha de Espadas”, a primeira gravação completa da ópera em 1937 com a participação de N. Khanaev, K. Derzhinskaya, N. Obukhova, P. Selivanov, A. Baturin, N. Spiller e outros, coro e orquestra do Teatro Bolshoi, maestro S A. Samosud. (Atualmente, esta gravação foi lançada em CD por várias empresas estrangeiras.)
3. Parte de Ratmir – “Ruslan e Lyudmila”, a primeira gravação completa da ópera em 1938 com a participação de M. Reizen, V. Barsova, M. Mikhailov, N. Khanaev, V. Lubentsov, L. Slivinskaya e outros, coro e orquestra do Teatro Bolshoi, maestro SA Samosud. (Em meados da década de 1980, Melodiya lançou um disco em discos fonográficos.)
4. O papel de Vanya é Ivan Susanin, a primeira gravação completa da ópera em 1947 com a participação de M. Mikhailov, N. Shpiller, G. Nelepp e outros, coro e orquestra do Teatro Bolshoi, maestro A. Sh. Melik-Pashaev. (Atualmente, a gravação foi lançada em CD por várias empresas estrangeiras e nacionais.)
5. A parte de Solokha – “Cherevichki”, a primeira gravação completa de 1948 com a participação de G. Nelepp, E. Kruglikova, M. Mikhailov, Al. Ivanova e outros, coro e orquestra do Teatro Bolshoi, maestro A. Sh. Melik-Pashaev. (Atualmente lançado no exterior em CD.)
6. Parte de Nezhata – “Sadko”, a terceira gravação completa da ópera de 1952 com a participação de G. Nelepp, E. Shumskaya, V. Davydova, M. Reizen, I. Kozlovsky, P. Lisitsian e outros, coro e orquestra de o Teatro Bolshoi, maestro – N S. Golovanov. (Atualmente lançado em CD por várias empresas estrangeiras e nacionais.)