Orquestra Filarmônica de Israel |

Orquestra Filarmônica de Israel

Às vezes parece que o mundo consiste apenas em orquestras sinfônicas. E isso, em essência, é bom, porque marca o desejo das pessoas em todos os lugares por um mundo ideal que soa e soa ao mundo – pela harmonia humana na orquestra do Ser.

Boas, orquestras dignas de arte, no entanto, pelo contrário. E as conclusões avaliativas da percepção de seus esforços criativos oh quão diferentes – os próprios critérios são consistentes com a escala da personalidade do “juiz” e a moda que prevalece em um determinado ambiente artístico.

A Filarmônica de Israel é uma daquelas dignas de Arte, uma do círculo brilhante “incontáveis”.

A Filarmônica de Israel (originalmente a “Orquestra Palestina”), fundada em uma profunda ideia interna do notável violinista da Polônia Bronislav Huberman e apresentada pela primeira vez – sob a regência de Arturo Toscanini – há mais de 75 anos em dezembro de 1936, agora visita a capital da Rússia com seu diretor artístico de longa data e imutável Zubin Meta, eu acho, não para “surpreender” com o brilho glamoroso do esmalte em pó e “chocar” com um estilo de performance que ofusca a própria música. Tenho certeza que não é para isso.

Mas só para isso (posso assumir com segurança, com base em alguma experiência pessoal concentrada de perceber a execução deste grupo único de músicos com reconhecidos artistas-maestros e solistas), pronunciar do alto de grandes criações minhas, cheias de autenticidade em a experiência da Realidade, nascida da Espírito da música soando Wordlevando-nos a Sentindo a verdade em nós mesmos.

К Espírito da música A Filarmônica de Israel está definitivamente envolvida. “Egmont” e a Sétima Sinfonia de Beethoven, divididas composicionalmente na tela do concerto para preparar o espaço e mergulhar no fluxo do movimento perpétuo do Primeiro Concerto para Piano de Tchaikovsky – todas essas obras estão conectadas pela cintilante multicolorida um fio.

“Ela é forte, magra, transparente e simples”. Isto é de um poema de Zinaida Gippius “Thread” (1901), que também contém linhas visionárias tão significativas: “Estamos acostumados a apreciar uma coisa obscura. / Em nós emaranhados, com uma espécie de falsa paixão / Buscamos sutilezas, não acreditando que seja possível / Combinar grandeza com simplicidade na alma. / … E a alma sutil é tão simples quanto este fio”.

Nos encontraremos neste concerto de Moscou com a alma sutil da Orquestra Filarmônica de Israel, criada por Zubin Mehta, comunicando-se com grandes mestres do mundo e ganhando nova energia de habilidade e sentimento.

A maestria aqui é um instrumento de expressão artística, aspirando a Espírito da música.

Aqui eles percebem que (para usar as palavras atemporais de Gogol) “Pode haver na arte seu estágio mais alto, acima daquele em que se encontra na atual era da moda!”...

Não é tão fácil designar o “local de registro” da Filarmônica de Israel: é, claro, israelense propriamente dito, é europeu, também é “russo” (muitos artistas de orquestra vêm da Rússia). A escola de performance russa e a cultura de tocar orquestral formaram organicamente um todo artístico único com a tradição de performance européia, tanto na natureza do pensamento orquestral quanto na autoconsciência interior dos músicos.

Bronislav Huberman, concebido no coletivo como uma “orquestra de solistas”, reuniu em torno de si músicos de grande talento que foram obrigados a emigrar da Europa, fugindo do fascismo.

As últimas sete décadas e meia fortaleceram o bom nome da orquestra e trouxeram novas qualidades à sua arte.

Maestros de destaque (incluindo Leonard Bernstein, Daniel Barenboim, Lorin Maazel, Valery Gergiev…) se apresentaram com a atual Filarmônica de Israel e se apresentaram com sucesso.

Há quase 45 anos, natural de Bombaim, um excelente maestro, Zubin Mehta tem sido associado criativamente à Filarmônica de Israel: desde 1969 é o consultor musical da orquestra, desde 1977 – diretor artístico, em 1981 este título foi concedido a ele para a vida. A este respeito, o Meta dá um sinal repetidamente para recordar a experiência única do grande maestro russo Yevgeny Mravinsky, que por mais de meio século liderou a mundialmente famosa Orquestra Filarmônica de Leningrado.

E em um sentido puramente criativo, Zubin Mehta, que homenageia profundamente Mravinsky, está legitimamente associado em minha mente ao armazém do maestro de Mravinsky – um pensador espiritual e artista apaixonado à frente da Face da música, inspirando-a à orquestra sem “controlar ” violência, mas com o poder do amor.

Vi e ouvi pela primeira vez Zubin Meta, ainda muito jovem, no famoso festival de música da Primavera de Praga, no início dos anos 60. Desde então, ouvi muitas vezes.

A meta não interpreta a si mesma, mas a obra. Seu dom para o “sentir” objetivo da composição nos aproxima Espírito da música e nos permite relembrar as palavras de ETA Hoffmann em sua resenha da performance da Quarta Sinfonia de Beethoven: “Um verdadeiro músico vive inteiramente da criação, que ele percebeu no espírito do mestre, e atua no mesmo espírito, negligenciando o desejo de expor sua personalidade de uma forma ou de outra”.

Personalidade com tudo o que se abre para nós do melhor lado. A personalidade de Zubin Meta, um artista sincero, poeta tom na pronúncia de um pensamento musical, um sábio maestro dedicado aos membros de sua orquestra – invariavelmente charmoso e inusitado. Ele inspira confiança...

A disposição do público de Moscou em relação à orquestra e ao maestro voará no ar do PI Tchaikovsky.

Andrey Zolotov, Professor, Trabalhador de Arte Homenageado da Federação Russa (texto fornecido pela Embaixada do Estado de Israel na Federação Russa)

Baseado em materiais do folheto oficial da turnê de aniversário em Moscou