O que é um Melodika e como jogá-lo?
Aprender a jogar

O que é um Melodika e como jogá-lo?

Melodika é um instrumento musical único que é popular em muitos países. Antes de comprar este produto e aprender a jogá-lo, você deve ler sua descrição detalhada e instruções passo a passo para aprender.

História de ocorrência

Embora existam muitas disputas e várias teorias sobre o surgimento da melodia na sociedade, este instrumento musical de sopro foi inventado na Alemanha em meados do século passado. Um pouco mais tarde, ele ganhou grande popularidade em nosso país.

Como principal instrumento musical, a chamada flauta com teclas foi utilizada pelo músico Phil Moore. O famoso artista de jazz em 1968 gravou um álbum chamado Right On.

Descrição

Na verdade, uma melodia é um instrumento musical que, em termos de suas características estruturais e visuais, é algo mediado entre uma gaita e um acordeão clássico. Listamos seus principais elementos.

  • Corpo . Pode ser feito de madeira ou plástico. Dentro da caixa há uma pequena cavidade com palhetas e válvulas adicionais, com a qual o som é extraído do instrumento. Eles também afetam características como tom, volume e timbre do som.
  • As chaves . O sistema de teclado é feito de acordo com o tipo de amostra de piano, que se caracteriza pela presença de elementos brancos e pretos intercambiáveis. O número de teclas varia dependendo do tipo e modelo do instrumento. Os modelos profissionais incluem de 26 a 36 teclas em preto e branco.
  • Canal do bocal . Este elemento estrutural é mais frequentemente localizado na lateral da ferramenta. O objetivo principal é anexar um bocal clássico ou dobrável através do qual o ar é soprado.

Uma característica distintiva da melodia é a implementação de sons no processo de pressionar as teclas com o sopro simultâneo de ar dos pulmões. Devido a essas características de design, o som do instrumento é único e bem reconhecível. Uma vantagem igualmente importante da melodia é uma faixa musical relativamente ampla, variando de 2 a 2.5 oitavas.

Além disso, distingue-se pela assimilação simples, técnica simples de execução e boa compatibilidade com outros instrumentos musicais.

Ver visão geral

As variedades melódicas existentes diferem principalmente umas das outras em características como alcance musical, dimensões e características de design. Ao escolher uma ferramenta, esses parâmetros devem ser levados em consideração.

  • Tenor . Uma característica distintiva da variedade tenor de melodia é a capacidade de criar sons de tons exclusivamente médios. Na melodia tenor, o toque das teclas é realizado com apenas uma mão do músico, enquanto a outra sustenta o instrumento. Algumas subespécies do tipo tenor são produzidas em um design diferente, que envolve tocar musicalmente com as duas mãos ao mesmo tempo. Tal produto é adicionalmente equipado com um tubo flexível, que é inserido na cavidade oral, e a própria melodia é instalada em uma superfície plana sem recessos e diferenças de altura.
  • Soprano . Ao contrário da variedade tenor, a melodia soprano permite que você toque notas muito mais altas. A maioria dos modelos apresentados desta categoria são feitos na forma de um instrumento, que é tocado com as duas mãos nas teclas localizadas em ambos os lados do instrumento.
  • Graves . A melodia do baixo é uma variedade particularmente rara desta peça musical. Com sua ajuda, o músico é capaz de criar os tons mais baixos e o som “frio”. Este tipo era popular no século 20, e agora é usado com mais frequência como lembranças ou por entusiastas.

Dicas de seleção

Aquelas pessoas que decidem aprender a tocar a melodia, precisam saber escolher esse instrumento corretamente. Caso contrário, você pode encontrar vários problemas relacionados à qualidade e profundidade do som, bem como à facilidade de uso. Inúmeros especialistas recomendam fortemente a compra do produto em lojas especializadas, onde você pode avaliá-lo pessoalmente. Caso contrário, o risco de tropeçar em um dispositivo falso ou mal fabricado aumenta significativamente.

  • A primeira coisa a fazer ao pegar uma melodia é para verificar todas as chaves . Esses elementos estruturais não devem cair, a prensagem em si é sem esforço e os sons correspondem ao alcance. Este último, é claro, só pode ser verificado por um músico experiente.
  • A próxima coisa a fazer é analise a aparência do produto . A melodia deve estar livre de arranhões, rachaduras ou amassados ​​que possam afetar negativamente as características estruturais e funcionais.
  • Próximo , recomenda-se agitar ligeiramente o instrumento . Durante esta ação, nenhum som estranho deve ser ouvido do gabinete.

Quanto aos fabricantes, é recomendado escolher produtos fabricados na UE ou na América . Como mostra a prática, os modelos nacionais e asiáticos ficam aquém em termos de som e qualidade da estrutura pré-fabricada para análogos estrangeiros. Além das recomendações acima, você deve verificar a seção do bocal, que não deve diferir do padrão, incluindo uma superfície plana no anel principal.

Para que o produto não fique deformado e seja mais fácil de transportar, recomenda-se a compra de um estojo especial.

Como aprender a jogar?

Melodika é um dos instrumentos musicais mais simples e convenientes, que até um pré-escolar pode aprender a tocar. Como mostra a prática, para criar composições musicais bonitas e melódicas, não são necessários muitos anos de prática – basta dominar os pontos básicos e estudar algumas recomendações.

A comunidade de tocadores de melódica destaca vários pontos importantes no aprendizado.

  • Respiração . Como a principal diferença entre a melodia e outros instrumentos populares é a regulação da qualidade e volume do som com a ajuda da respiração, um músico iniciante deve focar toda a sua atenção nesse processo. Os movimentos da língua e dos lábios devem ser suaves e livres – é assim que você pode obter o som mais suculento e brilhante.
  • Cantando . O fraseado melódico neste instrumento é realizado de forma semelhante usando o processo respiratório. Nesse sentido, é recomendável pré-corrigir seu próprio canto para que, com certos sons, você não se perca no pressionamento simultâneo do sistema de teclado. Além disso, ao cantar, o músico pode pronunciar certas palavras que conferem ao som uma expressividade e um caráter únicos.
  • improvisação . Como mostra a prática, a improvisação neste instrumento musical traz um prazer especial ao tocador, que se explica por uma técnica simples. Para começar, você pode improvisar até mesmo em 1 ou 2 notas – basta pressionar qualquer tecla e fazer sons.

Você pode tocar este instrumento musical de qualquer posição, mesmo deitado. Na maioria dos casos, são feitos dois bocais separados para melódicos, um dos quais é rígido e o outro é feito na forma de uma mangueira pequena e macia . No caso de um bico duro, o instrumento musical é levado diretamente à boca, enquanto a melodia é sustentada pela mão direita e as teclas são pressionadas com a esquerda. Se a melodia estiver equipada com uma mangueira flexível, ela será cuidadosamente instalada nos joelhos ou em uma mesa (enquanto as teclas são pressionadas com as duas mãos).

Não faz diferença se o músico executa a melodia na primeira ou na segunda maneira. Aqui é especialmente importante escolher a técnica e a posição do corpo que serão mais convenientes para uma pessoa em particular . Aprender diretamente a tocar a melodia é um processo puramente improvisado, com a ajuda do qual o intérprete pode construir um som característico, conseguir aumentar ou diminuir certas notas e muito mais. Se comparado com o piano, a melodia pode ser tocada imediatamente, o que é indicado apenas pelo desejo de uma pessoa.

O próprio processo de tocar é bastante simples – para a execução de certas inserções melódicas, basta levar o instrumento aos lábios e começar a fazer sons apenas em palavras separadas. No futuro, o músico deve conectar as teclas, através das quais o volume, a força e a melodia do som aumentam.

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